Holly Miller
1958
(USA)
AMERICAN
Holly Miller är en amerikansk abstrakt konstnär vars målningar strävar efter att förena det optiska med det taktila genom språket av abstraktion. Hon bor och arbetar i Brooklyn, NY.
Utbildning
Född i Buffalo, NY, växte konstnären upp i Rom, Italien under slutet av 60-talet och början av 70-talet. Hennes mormor, som brukade besöka Holly och hennes familj då och då, tog alltid med henne till museerna för att utforska olika mästerverk. Under sina gymnasieår i NY hade hon bara en dröm – att flytta tillbaka till staden där hon tillbringade sin barndom. Efter examen flyttade konstnären till Den Eviga Staden och tog kurser i konsthistoria och italiensk litteratur vid Dante Alighieri-skolan.
Vid tjugo års ålder flyttade den unga konstnären tillbaka till USA för att studera teckning, målning och skulptur vid School of Visual Arts (SVA) där hon erhöll sin Bachelor of Fine Arts år 1984.
Teknik
Efter en lång resa av experimenterande började konstnären arbeta med tråd – ett material som har egenskaper av teckning men ändå är taktilt och skulpturalt, som relaterar till duk och bär oändliga metaforer. Hon började teckna med en lång nål och tråd istället för en penna på duk. Hon fann ett visuellt medium som kombinerade teckning, målning och skulptur men ändå förblev enkelt och ödmjukt. Hon hade uppnått en ekonomi som nåddes genom många års utforskande, risktagande, upptäckande och sedan bortkastande av det som inte var absolut nödvändigt. Genom att destillera sina erfarenheter, tankar, känslor och emotioner har hon skapat ett abstrakt personligt språk som blivit essensen i hennes verk....
"Handlingen att sy linjer bär metaforer av att punktera och läka, koppla samman och störa, riva och laga. De små sticken eller stingen påminner oss om att allt som är vackert eller mjukt också kan vara lite smärtsamt. Där ligger poesin i verket."
Genom att kombinera upprepade trådade linjer med geometriska färgformer förmedlar hennes verk många dikotomier: reducerande målning och hantverk, illusion och material, varmt och kallt, frånvaro och närvaro, maskulint och feminint, djärvt och subtilt, perfektion och imperfektion...
Målningarna har en fysisk närvaro som beskrivs genom de monokromatiska penseldragen och de punkterade hålen från de ritade linjerna som genomborrar dukens yta, men på avstånd verkar de vara platta och antyder en finlinjeteckning. När man närmar sig målningarna avslöjas ett överraskningselement och man inspireras att titta närmare och ifrågasätta den ursprungliga antagandet eller förväntningen.
Inspiration
Efter examen flyttade konstnären tillbaka till Italien igen. De flesta av hennes verk från denna period var inspirerade av Robert Rauschenberg, Jean-Michel Basquiat och Egon Schiele. Men fyra år senare kände hon att det var som att leva i ett museum i den vackra staden, så hon insåg att hon behövde förändra något för att kunna växa och utvecklas som konstnär; hon behövde en mer aktuell miljö och en bredare dialog med andra konstnärer. Hon återvände till NY där hon etablerade sina rötter som en kvinnlig, samtida amerikansk konstnär....
Kommunikation genom beröring (kroppsspråk) har inspirerat hennes taktila abstrakta målningar. Millers palett speglar tonerna och nyanserna av italiensk industridesign från 60- och 70-talen, medan hennes former påminner om arkitektur och urbana strukturer.
Hennes verk har en stor affinitet till Fontanas fysiska tillvägagångssätt till sina målningar och Burris taktila manipulation av målningens yta. Ellsworth Kellys djärva former och färger har resonerat med henne på en rent optisk nivå. Agnes Martins subtila, tysta, repetitiva dragna linjer, Fred Sandbacks starka arkitektoniska, minimala fiberlinjer dragna i rymden, Eva Hesses känslomässigt laddade strukturerade nät, Richard Tuttles udda och fräscha teckningar och ödmjuka objekt, Bridget Rileys dynamiska, optiska kompositioner har lämnat ett djupt intryck på Miller och inspirerat henne att skapa sin egen röst inom abstraktion.
Relevant citat
Deven Golden, New Yorks konstkritiker från Artcritical och Art Monkey Wrench, skrev om hennes verk: "Så stort ansträngning görs i jakten på enhetlighet, men det är mänsklig imperfektion som omfamnas och framhävs med varje handling... Holly Millers praktik erbjuder en visuell taktilitet vi kan se sväva framför oss, men aldrig röra."
Samlingar
Konstnärens verk finns utställda i offentliga samlingar inklusive Weatherspoon Art Museum i North Carolina, University of Kentucky Art Museum och Arkansas Arts Center.
Utställningar
Konstnären har ställt ut sina verk i separatutställningar i många gallerier, främst på USA:s kust och internationellt i många grupputställningar inklusive Serpentine Gallery i London och Miscetti Studio i Rom.
Kvinnliga abstrakta konstnärer du bör känna till
Det finns en könsfördom i konsten. Men viktiga kvinnliga abstrakta konstnärer är inte bristvara. Problemet är marknadsefterfrågan. 1971 skrev Linda Nochlin en inflytelserik artikel om könsfördom i...
Läs mer
Betydelsen av textur i abstrakt konst
I stora drag finns det två kategorier av yta i konsten, precis som i livet: grov och slät. Båda kan vara hårda eller mjuka, våta eller torra, organiska eller syntetiska, osv. Och oändliga nyanser ...
Läs mer
Abstraktion och användningen av olika typer av linjer i konsten
Linje är ett av de formella konstnärliga elementen. Tillsammans med element som färg, form, struktur och rum är det något estetiskt att betrakta utöver de subjektiva, tolkande delarna av ett konst...
Läs mer
Inredning av ett litet vardagsrum med abstrakt konst
Varje inredningsfilosofi handlar i grunden om en sak: du ska känna dig bekväm i ditt hem. Abstrakt konst kan spela en viktig roll i att skapa det perfekta inomhusutrymmet där trivsel och glädje ka...
Läs mer
IdeelArt-sammankomst i Brooklyn
IdeelArt hade nyligen nöjet att samlas i några timmar med mer än trettio amerikanska abstrakta konstnärer i en bar i Brooklyn. Upplevelsen var unik och stark. Vi möter ofta andra konstproffs på mu...
Läs mer
Kosmologer säger att när vi tittar ut i rymden tittar vi tillbaka i tiden. De galaxer vi ser genom teleskop kanske inte ens finns längre. Men spelar det någon roll för ljuset? Det är här nu för at...
Läs mer
Post-målerisk abstraktion - Betydelsen och omfattningen
I konsthistoriska termer var modernismen inte en rörelse. Det var snarare en process av konstnärlig självmedvetenhet. Istället för att fokusera på objektiv avbildning utforskade modernistiska måla...
Läs mer
Abstraktion och Natur i Ellsworth Kellys Målningar
När en konstnär blir berömd för att skapa en viss typ av verk, tenderar de främsta exemplen på den typen av verk att bli de mest värdefulla delarna i konstnärens samlade produktion. Kanske är det ...
Läs mer
Hårdkantmålning och estetiken av abstrakt ordning
Skulle du vilja kliva in i en hard-edge målning? Nästa gång du är i Las Vegas, gå till Cosmopolitan Hotel och Casino. På gatunivå finns ett Starbuck’s kaffehus. Gå in där och titta upp mot väggarn...
Läs mer
Veckan i Abstrakt Konst – Livet är en Cabaret
Genom att överge logik och omfamna det absurda uppfann dadaisterna det så kallade Anti-Konst. Men nu ser vi att snarare än att förstöra konsten blev deras estetiska bidrag i själva verket en monum...
Läs mer
Minimalistisk skulptur som den orörda kontemplationen av rymd
Är Minimalistisk skulptur definierad av en uppsättning regler? Har en minimalistisk skulpturs framgång att göra med dess egna egenskaper, eller beror den på hur den samspelar med sin omgivning? Ko...
Läs mer
