Tom McGlynn
1958
(USA)
AMERICAN
Tom McGlynn är en amerikansk abstrakt konstnär vars verk utforskar interaktiv färg och proportion i spänning med deras potentiella semiotiska betydelse. Han är också en oberoende kurator och författare, som regelbundet bidrar till The Brooklyn Rail. Dessutom är konstnären grundande direktör för Beautiful Fields, en organisation som är dedikerad till socialt engagerade kuratoriska projekt. Han undervisar för närvarande vid Parsons New School of Design i New York City.
Han bor och arbetar i NYC-området.
Utbildning
Född 1958, blev konstnären intresserad av teckning i tidig ålder. Hans talang uppmuntrades inom familjen och han anmälde sig så småningom till Ramapo College i New Jersey, där han tog en BFA i tryckteknik 1980. År 1996 fick konstnären sin MFA i måleri från Hunter College. Som grundutbildningsstudent i tjugoårsåldern påverkades han av både konst och litteratur, särskilt av verken av konstnären Robert Smithson och poeten William Carlos Williams, som båda levde en formativ och meningsfull del av sina liv i NJ, där McGlynn växte upp.
Metod
Målaren använder ett språk av former som han får från sin fysiska omgivning. Inspirerad av tecken, logotyper, arkitektoniska mönster och andra samtida visuella mönster och former, erbjuder han nya, nedskurna tolkningar av vanlig bildspråk. Hans stil är uppenbarligen formell, eller, mer exakt, post-minimalistisk, men bortom dessa etiketter, uppfattar han verket i termer av deras omedelbarhet och fenomenala (optiska och taktila) närvaro. Han målar noggrant sina verk för hand, långsamt applicerande lager av akryl på träpanel, duk eller papper. Vid första anblicken kan verket verka för precis för att ha målats för hand, men en närmare titt avslöjar penseldrag och subtila taktila skiftningar som lämnats av konstnärens hand. Strukturen av hans nuvarande verk bestäms mestadels av det rektangulära formatet av stödet. Konstnären föredrar att hålla saker formellt enkla för att härleda en implicit komplexitet av mening, vilket därigenom öppnar upp den ontologiska upplevelsen av konstnären för hans betraktares egen....
De ofullkomliga - även om de är noggrant gjorda - formerna skapade av McGlynns teknik väcker något modernt, kontrollerat, bekant och samtidigt i förändring. Han arbetar för närvarande med en ny serie målningar som utvecklar och utvidgar konstnärens intresse för den enkla gestaltupplevelsen av inkulturiserad erfarenhet och minne. Dessutom har konstnären fortsatt att samla en stor mängd vardagliga fotografier som fungerar som en anteckningsbok för hans dagliga formella interaktioner med arkitektur, skyltar och lokala färger.
inspiration
Den NYC-baserade konstnären är intresserad av fenomenologi, studiet av strukturerna i mänsklig medvetenhet som de avslöjas genom upplevelser. Genom att abstrahera vanliga samtida former, omordna dem på ett sätt som syftar till att väcka en känslomässig respons, engagerar han sig i vad han beskriver som "en form av samtida realism."...
Konstnären kallar summan av kulturens visuella landskap, inklusive media, arkitektur, reklam och olika element av den urbana bakgrunden, för "den ackumulerade sedimenten av medierad medvetenhet." Han arbetar med detta "sediment" som råmaterial, abstraherar det och fångar den resulterande bilden, isolerar den i tid och rum. De maximala potentiella ändarna av totaliteten av visuell upplevelse görs möjliga i konstnärens arbete genom minimala medel.
Han räknar Kasimir Malevich, Ellsworth Kelly, Mary Heilmann, Barnett Newman och Peter Halley bland sina konstnärliga influenser. McGlynn har också påverkats av att växa upp i efterkrigstidens Amerika och dess specifika zeitgeist - beskriven av Cady Noland som en specifik, gestaltupplevelse - samt av andra samtida konstnärer som Olivier Mosset, Rachel Whiteread, Sadie Benning, Jacob Kassay, Mona Hatoum, Doug Ashford, David Hammons och Liam Gillick, bland andra.
Samlingar
Konstnärens målningar ingår i flera permanenta institutionella samlingar, inklusive Victoria and Albert Museum i London, Whitney Museum och MoMA i NY.
Utställningar
Konstnären har ställt ut på många platser och deltagit i ett flertal plats-specifika installationer och grupprojekt över hela USA. I december 2015 inkluderades hans fantastiska verk i utställningen Seltsame Kinder på Maniere Noire i Berlin. Hans verk har synts på omslaget av Artforum och hans utställningar har recenserats i New York Times. Under hösten och vintern 2016 kommer hans senaste målningar att ingå i, en utställning på QuadArt Dornbirn, Dornbirn, Österrike ochpå Kilroy Metal Ceiling space, i Brooklyn, NY.
Gallerier
Rick Wester Gallery, New York City
Här är lite lugnande grå abstrakt konst för din vägg
Att falla mellan två absoluta - svart och vitt - är grått inget mindre än perfekt neutralt. Dess komplexitet är djupt förankrad i den balans den förkroppsligar och dess intermediära väsen. Efter a...
Läs mer
Måla din abstrakta konstsamling grön!
När våren försiktigt anlände, träder grönt imponerande in i rampljuset med sin elementära koppling till naturen och blomstrande vegetation. Men dess rikliga metaforiska resonanser är knappast uttö...
Läs mer
Din bästa köp denna vecka - Konst av amerikanska abstrakta konstnärer!
Den nyligen anspråkslösa öppningen av Uncharted: American Abstraction in the Information Age på Hofstra University Museum of Art, en grupputställning med 8 medlemmar av American Abstract Artists ...
Läs mer
Anton Ginzburgs tolkningar av Östeuropas modernistiska-formella vokabulär
Under de senaste åren har den ryskfödda multimedia-konstnären Anton Ginzburg utforskat nya sätt att förena trender inom global samtidskonst med de estetiska principerna för tidig rysk modernism. G...
Läs mer
De spatiala reliefen av Hélio Oiticica
En utställning av tidiga verk av Hélio Oiticica på Galerie Lelong & Co. New York är värd en resa för att se, eftersom den erbjuder en inblick i den rena plastiska estetiken som utgjorde grunden fö...
Läs mer
De systematiska målningarna av Paul Mogensen
Paul Mogensen skapar avskalade visuella kompositioner baserade på enkla matematiska system. Han uttrycker dessa system genom strukturerade arrangemang av kvadrater, rektanglar och linjer. Varje bi...
Läs mer
De geometriska konstverkens under i Latinamerika
En av de mest fascinerande utställningarna av abstrakt konst i världen just nu visas på Fondation Cartier pour l'Art Contemporain i Paris. Med titeln Southern Geometries, from Mexico to Patagonia ...
Läs mer
Upptäck den gouachekonst du kan samla
Vi har tidigare skrivit om gouachekonst, och utforskat dess rika historia och traditioner i relation till abstraktion. Gouache är ett mångsidigt målarmedium som kombinerar några av de mest önskvär...
Läs mer
Klarhet i Ton och Form i Barnett Newman Målningar
De ikoniska zip-målningarna av Barnett Newman, som har tunna, lysande vertikala band omgivna av immersiva färgfält, anses vara några av de mest känslosamma och kraftfulla verken från 1900-talet. M...
Läs mer
IdeelArt-sammankomst i Brooklyn
IdeelArt hade nyligen nöjet att träffas i några timmar med mer än trettio amerikanska abstrakta konstnärer på en bar i Brooklyn. Upplevelsen var unik och kraftfull. Vi träffar ofta andra konstprof...
Läs mer
Kosmologer säger att när vi tittar ut i rymden ser vi tillbaka i tiden. De galaxer vi ser genom teleskop kanske inte ens existerar längre. Men spelar det någon roll för ljuset? Det är här nu för a...
Läs mer
Viljan till återhållsamhet: Tendenser inom reduktiv konst
När man tänker på konst är det sällsynt att komma fram till terminologi som transcenderar de begränsande begreppen stil, period eller rörelse. Men när vi gör det kan det vara befriande, till och m...
Läs mer
Veckan i Abstrakt Konst – Ge bort det nu
Det bästa med att samla konst är att leva varje dag omgiven av den konst du älskar. Det näst bästa med att samla konst är att ge bort allt! Denna vecka tittar vi på några fantastiska människor som...
Läs mer
Hur färgkonstnärer talar med nyanser
Vad en färgkonstnär ger oss är inte en gul som säger "Gul", eller ens en gul som säger "Berg", eller "Träd", utan snarare en gul som säger "Evighet", eller "Vildhet", eller "Vänlighet", eller "Mak...
Läs mer
Berättelsen om det abstrakta landskapet i konsten
Abstraktion är konstens Eminem. Den kom för att utmana våra uppfattningar. Tänk på vad abstraktion gjorde för landskapsmåleri. I århundraden rankades landskap bedrövligt lågt (bara över djurmålnin...
Läs mer
