"ศิลปะนามธรรมที่ CIA สนับสนุนกลายเป็นอาวุธในสงครามเย็นได้อย่างไร"
ครั้งแรกที่ฉันได้ยินเกี่ยวกับงานศิลปะที่ได้รับทุนจาก CIA คือเมื่อประมาณสิบปีก่อน เมื่อฉันเจอบทความเก่าใน Independent ที่กล่าวถึงซีรีส์โทรทัศน์ของอังกฤษที่ออกอากาศในปี 1995-96 ชื่อว่า Hidden Hands: A Different History of Modernism ซีรีส์สี่ตอนนี้ ซึ่งสามารถหาชมได้เป็นชิ้นๆ ทางออนไลน์ในปัจจุบัน ขัดแย้งกับเรื่องเล่าที่ว่าโมเดิร์นนิสม์ โดยเฉพาะศิลปะนามธรรม พัฒนาขึ้นจากการวิจัยด้านความงามอย่างจริงจังและปัญญาชนที่มั่นคง มันรวมเรื่องราวของศิลปินบาวเฮาส์ที่พิถีพิถันและคลั่งความสะอาด ศิลปินฝรั่งเศสที่อาจมีหรือไม่มีส่วนร่วมกับผู้ยึดครองนาซี และอิทธิพลของเรื่องลี้ลับเหนือธรรมชาติต่อศิลปินนามธรรมยุคแรกๆ และซีรีส์นี้ยังอธิบายถึงโครงการลับที่ได้รับทุนจาก CIA เพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมอเมริกันในระดับนานาชาติระหว่างปี 1950 ถึง 1967 ภายใต้การอุปถัมภ์ของมูลนิธิปลอมต่างๆ และสิ่งที่เรียกว่าคองเกรสเพื่อเสรีภาพทางวัฒนธรรม (CCF) CIA ได้สนับสนุนหนังสือพิมพ์ บริษัทสำนักพิมพ์ และนิทรรศการศิลปะเดินทางเป็นเวลาหลายสิบปีหลังสงครามโลกครั้งที่สอง เพื่อพยายามบ่อนทำลายลัทธิคอมมิวนิสต์โดยการส่งเสริมอเมริกาให้เป็นสถานที่แห่งเสรีภาพและความอดทนต่อแนวคิดใหม่ๆ โครงการนี้สิ้นสุดในปี 1967 หลังจากที่นิตยสาร Saturday Evening Post เปิดโปงกิจกรรมเหล่านี้ ทำให้เกิดความไม่พอใจอย่างกว้างขวางจากทั้งฝ่ายเสรีนิยม ฝ่ายอนุรักษ์นิยม ศิลปิน ผู้รักศิลปะ และผู้เกลียดชังศิลปะ แต่ไม่ว่าจะเป็นอย่างไร แผนลับในการส่งเสริมวัฒนธรรมอเมริกันในระดับนานาชาติก็ประสบความสำเร็จ ไม่ว่าชาวรัสเซียจะเชื่อหรือไม่ และไม่ว่ามันจะเป็นความจริงก่อนที่แคมเปญจะเริ่มหรือไม่ CIA ได้สร้างความจริงที่พวกเขาเล่า พวกเขาช่วยทำให้อเมริกาเป็นสถานที่แห่งเสรีภาพทางความคิดที่ศิลปินและปัญญาชนสามารถสร้างสรรค์นวัตกรรมอย่างเต็มที่และประสบความสำเร็จทางการเงินได้อย่างมาก แปลกที่จริงๆ แล้วแบบแผนนี้อาจจะมีความเป็นจริงมากกว่าในปี 1967 เมื่อเทียบกับปัจจุบัน
CIA สนับสนุนศิลปะนามธรรมอย่างไร
การร่วมมือกันระหว่าง CIA กับศิลปะนามธรรมอาจดูแปลกประหลาด ภาพของเจ้าหน้าที่รัฐบาลที่เคร่งครัดดูขัดแย้งกับภาพของศิลปินโบฮีเมียนที่อดอยาก สูบบุหรี่ ดื่มเหล้าอย่างหนัก แต่เรื่องนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าภาพลักษณ์ไม่ใช่ทุกอย่าง เมื่อ CIA ก่อตั้งขึ้นในปี 1947 มีเป้าหมายเดียวคือการปราบลัทธิคอมมิวนิสต์ อำนาจคอมมิวนิสต์หลักในโลกในเวลานั้นคือสหภาพโซเวียต และรูปแบบศิลปะอย่างเป็นทางการของพวกเขาคือสังคมนิยมเรียลิสม์ ซึ่งต้องการงานศิลปะที่สมจริงเพื่อสรรเสริญค่านิยมคอมมิวนิสต์ เช่น รูปปั้นชาวนาแข็งแรงและภาคภูมิใจ หรือภาพวาดทหารที่ถ่อมตนและทุ่มเท แต่โลกประชาธิปไตยไม่มีรูปแบบศิลปะอย่างเป็นทางการ ศิลปินที่นั่นสามารถเลือกทำงานในสไตล์หรือหัวข้อใดก็ได้ ดังนั้นในบริบทนี้ แน่นอนว่าเจ้าหน้าที่ CIA ที่รักเสรีภาพและเคารพตนเองควรยอมรับ ศิลปะนามธรรม มันเป็นสิ่งที่แท้จริงของอเมริกา ไม่เพียงแต่ไม่ส่งเสริมมุมมองใดมุมมองหนึ่งเท่านั้น แต่ยังยอมรับความเป็นไปได้ของมุมมองหลายมุมมองที่เกิดขึ้นพร้อมกัน
โรเบิร์ต นิวแมน - Arrows, 1968, © โรเบิร์ต นิวแมน
ย้อนกลับไปในช่วงต้นทศวรรษ 1950 ขณะที่ความพยายามของ CIA ในการส่งเสริมอเมริกาให้เป็นดินแดนแห่งศิลปะเริ่มต้นอย่างจริงจัง รูปแบบศิลปะที่โดดเด่นในสหรัฐอเมริกาคือ ศิลปะนามธรรมแสดงออก การใช้พู่กันอย่างเสรีและภาพที่ไม่เป็นตัวแทนดูเหมือนจะประกาศหลักการของเสรีภาพอเมริกันอย่างชัดเจน นั่นคือเหตุผลที่ศิลปินอย่าง แจ็คสัน พอลล็อก และ วิลเล็ม เดอ คูนิง กลายเป็นเครื่องมือโดยไม่รู้ตัวของการโฆษณาชวนเชื่อต่อต้านคอมมิวนิสต์ ในช่วงหลายปี CIA ได้ช่วยสนับสนุนอย่างน้อยสามนิทรรศการศิลปะนามธรรมแสดงออกที่เดินทางไปยุโรป กรณีที่มีชื่อเสียงที่สุดเกิดขึ้นเมื่อ Tate Gallery ขาดทุนทรัพย์ในการจัดนิทรรศการปี 1958 ชื่อ The New American Painting หลังจากที่จัดแสดงในปารีส มูลนิธิการกุศลอเมริกันชื่อ Farfield Foundation ซึ่งบริหารโดยนักธุรกิจชาวอเมริกันจูเลียส ไฟล์ชแมน ได้บริจาคเงินทุน มูลนิธินี้ได้รับทุนทั้งหมดจาก CIA
โธมัส ดาวนิ่ง - Center Grid, ประมาณปี 1960, © โธมัส ดาวนิ่ง
มรดกที่มีสีสัน
ผลจากการเปิดโปงในนิตยสาร Saturday Evening Post การดำเนินงานทางวัฒนธรรมที่สนับสนุนอเมริกาจำนวนมากที่ได้รับทุนจาก CIA ได้ยุบหรือถูกโอนให้เป็นของเอกชน แต่ความสัมพันธ์ระหว่าง CIA กับศิลปะนามธรรมไม่ได้สิ้นสุดลง ในปี 1968 นักสะสมศิลปะชื่อดัง วินเซนต์ เมลแซค ผู้รักชาติและสนับสนุนจิตรกรที่เกี่ยวข้องกับ โรงเรียนสีวอชิงตัน ได้ให้ยืมภาพวาดนามธรรม 11 ชิ้นแก่ CIA เพื่อแขวนที่สำนักงานใหญ่ ภาพเหล่านี้แขวนอยู่ในทางเดินจนถึงปี 1988 เมื่อ CIA ซื้อภาพเหล่านั้น และภาพเหล่านี้ยังคงแขวนอยู่ในทางเดินนั้นจนถึงวันนี้ การมีอยู่ของภาพเหล่านี้ในสภาพแวดล้อมนั้นอาจดูแปลก แต่พวกมันมีบทบาทหลายอย่าง ในแง่ของการตกแต่ง พวกมันเป็นจุดสีสันที่น่ายินดีในสภาพแวดล้อมที่ดูสะอาดและเรียบง่าย และในแง่ของความมั่นคงแห่งชาติ พวกมันเป็นเครื่องมือที่ประเมินค่าไม่ได้ อย่างไร? ตามบทความของ แคร์รี ดันน์ ใน Hyperallergic ปี 2016 หน่วยงานนี้มักส่งเจ้าหน้าที่ไปชมคอลเลกชันศิลปะนามธรรมของตนด้วยความหวังว่าการวิเคราะห์ภาพของพวกเขาจะนำไปสู่ความก้าวหน้าในการต่อต้านการก่อการร้าย
จีน เดวิส - Black Rhythm, 1964, © จีน เดวิส
ใช่ นั่นถูกต้อง CIA ใช้ศิลปะนามธรรมเพื่อท้าทายการรับรู้ของเจ้าหน้าที่ของพวกเขา ด้วยเหตุผลบางอย่าง การรู้เช่นนี้ทำให้ฉันรู้สึกดี ฉันเข้าใจว่าทำไมบางคนถึงรู้สึกไม่ชอบแนวคิดที่ CIA มีส่วนเกี่ยวข้องกับศิลปะ และก็เข้าใจได้ว่าทำไมสื่อถึงเปิดเผยกิจกรรมลับเหล่านั้นในอดีต แต่ฉันก็ชื่นชมแนวคิดที่หน่วยงานรัฐบาลอย่างเป็นทางการทำให้การพิจารณาศิลปะเป็นเรื่องปกติ และให้คุณค่าแก่อเมริกาในฐานะสถานที่ที่ศิลปินมีเสรีภาพในการสร้างสรรค์ผลงานตามใจชอบ ฉันไม่รู้ว่า CIA โดยไม่ตั้งใจทำให้ศิลปะนามธรรมแสดงออกกลายเป็นเรื่องใหญ่โตอย่างที่เป็น หรือไม่รู้ว่ามีพิพิธภัณฑ์ แกลเลอรี นักสะสมศิลปะ หรือตัวแทนจำหน่ายศิลปะกี่รายที่ยังคงอยู่ภายใต้อิทธิพลโดยตรงของผู้ที่มีวาระทางการเมืองหรือสังคม สิ่งที่ฉันรู้คือถ้ากำลังเบื้องหลังกำลังทำงานเพื่อส่งเสริมแนวคิดเรื่องเสรีภาพ อิสรภาพ และการทดลองโดยการสนับสนุนเงินทุนในการสร้างและส่งเสริมศิลปะนามธรรม ฉันก็ยินดีรับ และถ้าพวกเขากำลังมองหาเจ้าหน้าที่ลับที่ไม่ลับนัก ฉันอาจจะพร้อมรับงาน
โธมัส ดาวนิ่ง - Planks, 1967, © โธมัส ดาวนิ่ง
ภาพเด่น: โธมัส ดาวนิ่ง - Center Grid (รายละเอียด), ประมาณปี 1960, © โธมัส ดาวนิ่ง
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป Barcio
