Janise Yntema
1962
(BELGIUM)
AMERICAN
Janise Yntema เป็นจิตรกรนามธรรมชาวอเมริกันที่ปัจจุบันอาศัยและทำงานในบรัสเซลส์ ประเทศเบลเยียม เธอทำงานด้วยเทคนิคโบราณของ encaustic wax ซึ่งเป็นการผสมผสานของขี้ผึ้งผึ้ง, เรซิน และเม็ดสี โดยใช้ความร้อนเป็นตัวทำละลายที่ใช้งานได้
การศึกษา
หลังจากศึกษาที่ Art Students League ในนิวยอร์ก Yntema ได้รับปริญญาตรีศิลปกรรมจาก Parsons School of Design/The New York School ในนิวยอร์กซิตี้ในปี 1984
เทคนิค
Yntema ใช้ขี้ผึ้งธรรมชาติและเรซินกับแผ่นไม้ โดยใช้ไฟแช็กเพื่อผสมผสานรอยแปรงของเธออย่างไร้รอยต่อ ด้วยความใส่ใจในกระบวนการ เธอสร้างภาพผ่านการสะสมชั้นสีโปร่งแสงอย่างช้าๆ และตั้งใจ แสงซึมผ่านชั้นเหล่านี้และกลายเป็นองค์ประกอบที่ปรากฏ ความร้อนเจือจาง ผสม และผูกแต่ละชั้นให้กลายเป็นโทนแสงที่โปร่งใส การทาและลบวัสดุในกระบวนการเพิ่ม/ลด ทำให้เกิดช่วงเวลาที่ไม่คาดคิดในระบำอัลเคมีกลางระหว่างการควบคุมและไม่ควบคุม ผลงานของเธอมีคุณภาพสูงส่งในขณะที่สร้างสภาพแวดล้อมของแสงกระจายที่ยังคงความเรียบง่ายและนามธรรม
แรงบันดาลใจ
ภาษาภาพของ Yntema ได้รับแรงบันดาลใจจากวิธีที่แสงซึ่งรับรู้ผ่านเม็ดสีสร้างพื้นที่ รวมกับวิธีที่การรับรู้เวลาอาจถูกเก็บไว้ผ่านสี ผลงานของเธออ้างอิงถึง Postmodern Tonalism และตั้งคำถามเกี่ยวกับเส้นแบ่งระหว่างการเป็นรูปธรรมและนามธรรม โดยแสดงถึงความรู้สึกของสถานที่ ภาพวาดของเธอสำรวจความเป็นจริงที่ใหญ่กว่าของธรรมชาติและชีวิตเมื่อเทียบกับสิ่งที่รับรู้ว่าเป็นจริงเทียบกับอุดมคติ
คำแถลงของศิลปิน
“ผลงานของฉันสำรวจการรับรู้แสงที่เผยออกมาผ่านเฉดสี สร้างพื้นที่ระหว่างธรรมชาติและอุดมคติ สภาพแวดล้อมของแสงกระจายถูกสร้างขึ้นซึ่งยังคงความเรียบง่ายและนามธรรม ฉันถือว่าวัตถุประสงค์ของฉันคือแสง และภูมิทัศน์เป็นผู้ส่งสาร โดยมีการเปลี่ยนแปลงของสีที่จับภาพความทรงจำสะท้อนของช่วงเวลาสั้นๆ”
คอลเลกชัน
ผลงานของเธอถูกรวมอยู่ในคอลเลกชันสาธารณะและส่วนตัวมากมาย รวมถึงของ Philips Corporation, Art Institute of Chicago, Metropolitan Museum of Art ในนิวยอร์ก และ Stedelijk Museum ในอัมสเตอร์ดัม
นิทรรศการ
ประวัติการจัดแสดงงานอย่างกว้างขวางของ Yntema รวมถึงการแสดงเดี่ยวและกลุ่มในลอนดอน, นิวยอร์กซิตี้, บรัสเซลส์ และอัมสเตอร์ดัม การแสดงเดี่ยวล่าสุดได้แก่ Le Paysage Tranquille ที่ Galerie Marie Demange, บรัสเซลส์ ในปี 2016 และ The Quiet Landscape ที่ Cadogan Contemporary, ลอนดอน, สหราชอาณาจักร ในปี 2015
แกลเลอรี
Cadogan Contemporary, ลอนดอน
Galerie Josine Bokhoven, อัมสเตอร์ดัม
A.I.R. Gallery, บรูคลิน
Elizabeth Dow Ltd., อีสต์แฮมป์ตัน, NY
Galerie Marie Demange, บรัสเซลส์
ลิริคัลแอบสแตรกชัน: ศิลปะที่ไม่ยอมให้เย็นชา
โตเกียว ปี 1957 Georges Mathieu เท้าเปล่า สวมกิโมโน ร่างกายยาวของเขาม้วนตัวเหมือนสปริงที่กำลังจะปลดปล่อย ยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบยาวแปดเมตร เขาได้รับเชิญโดย Jiro Yoshihara จากสมาคมศิลปะ Gutai กลุ่มอาวอง...
อ่านเพิ่มเติม
ศิลปินนามธรรมที่มีลักษณะเหมือนภาพวาดมาก: นักเล่นแร่แปรธาตุยุคใหม่
ในสตูดิโอของเขาที่ไฮเดลเบิร์ก Arvid Boecker (ภาพเด่น) ขูดผืนผ้าใบอย่างเป็นระบบด้วยไม้บีบสกรีนทีละชั้น เขาสร้างสิ่งที่เขาเรียกว่า "โบราณคดีของสี" ห่างออกไปแปดพันกิโลเมตรในสตูดิโออเมริกันของเขา Clay ...
อ่านเพิ่มเติม
ตกแต่งผนังของคุณด้วยงานศิลปะนามธรรมสีม่วง!
ความหายากของสีที่สกัดจากหอยทะเลเมดิเตอร์เรเนียนทำให้สีม่วงไทเรียนได้รับการยกย่องอย่างสูงตั้งแต่แรก—เป็นสีที่ทรงเกียรติที่สุด น่าชื่นชมที่สุด และมีราคาสูงที่สุดในบรรดาสีทั้งหมด ตั้งแต่เปอร์เซียโบรา...
อ่านเพิ่มเติม
งานศิลปะนามธรรมสีเหลืองขายเพื่อทำให้บ้านของคุณสดใส!
ในขณะที่ใช้สีเหลืองอย่างเข้มข้น - ในผลงาน Yellow-Red-Blue หรือ The Yellow Canvas เป็นต้น - Kandinsky กล่าวว่าสีเหลืองทรมานมนุษย์ มันบังคับตัวเองเหมือนข้อจำกัด แทรกซึมด้วยความรุนแรงที่ทนไม่ได้จริงๆ...
อ่านเพิ่มเติม
ทาสีคอลเลกชันศิลปะนามธรรมของคุณให้เป็นสีเขียว!
เมื่อฤดูใบไม้ผลิเริ่มเข้ามาอย่างอ่อนโยน สีเขียวจึงโดดเด่นขึ้นด้วยความสัมพันธ์พื้นฐานกับธรรมชาติและพืชพรรณที่กำลังเบ่งบาน อย่างไรก็ตาม ความหมายเชิงเปรียบเทียบที่หลากหลายของสีเขียวนั้นยังไม่หมดเพียง...
อ่านเพิ่มเติม
