大皇宫欢迎乔安·米罗作品的大型回顾展
10月3日，巴黎的大宫殿将开幕米罗，这是一次雄心勃勃的回顾展，审视胡安·米罗的作品。自博物馆以来已经有44年没有如此荣誉这位现代主义先锋，他在法国首都生活了超过20年。展览将展出150多件作品。选择将包括绘画、素描、雕塑、陶瓷和插图书籍。这当然是必要的——米罗是一位真正的多学科艺术家。他将现实世界视为所有创作作品的动力（无论这些作品在我们观众看来多么抽象）。因为米罗从来不确定他的灵感会来自哪里，他始终对任何媒介、任何材料和任何可能在当下吸引他的技术保持完全开放。他的这种完全开放与他对意外的热爱有很大关系。他曾说过：“我挑起意外——一个形状，一抹颜色。任何意外都足够好。我让材料来决定。”有时是画布上的一粒灰尘引发了一幅画；其他时候是冲上沙滩的一块漂流木引发了一件雕塑。如果当时没有明显的意外，他会强迫制造一个，比如，揉皱一张纸，以便能够本能地回应皱褶。然而，正如这次回顾展所展示的，从这些意外中产生的作品绝非偶然。即使最初的灵感来自直觉、梦境或一时的冲动，米罗的天才在于他对将那个随机的无意识时刻引导成一件可以无可否认地成为现实世界一部分的具体艺术作品的责任感。
艺术家的演变
米罗绘画的严肃性被认为源于他童年的训练。他最初的教育是商业专业。1893年出生于巴塞罗那的他，成长在一个手工艺人家庭中。他的父母，或许是出于自身的经济困难，鼓励他学习商业。他顺应了他们的建议，并在学校表现出色。但在接受教育三年后，他遭遇了精神崩溃。没有学习艺术、没有追随自己真正的召唤的焦虑，使他无法做任何事情。他辍学了，二年后终于报名参加了艺术课程。然而，他对艺术学习的关注程度与他在商学院时一样。他仔细地模仿老师教给他的每一种具象风格，然后学习他能找到的关于新兴现代主义风格的所有知识，如象征主义、立体主义和野兽派。
匿名。 乔安·米罗修饰《蓝色 II》，梅赫画廊，巴黎 1961。© 米罗继承人 / ADAGP，巴黎 2018。
米罗档案照片成功
在米罗开始学习现代主义的那个时刻，位于大宫的回顾展也随之开始。我们看到他1918年的《自画像》，展示了对野兽派色彩感的拥抱。接下来是1921年创作的《农场》，展现了米罗在空间中物体排列上运用象征主义的敏感性。（这种梦幻般的乡村场景充满了令人难忘的梦幻意象，并提及了许多抽象现代主义的典型元素，如网格、几何形状和破碎的平面。）接下来，1923年完成的《室内（女农民）》展示了一种极简化的构图，平坦的画面，简化的形状，以及人物上夸张的身体特征。最后，像1924年的《小丑的狂欢》这样的作品展示了米罗模仿超现实主义者的视觉风格。所有这些早期作品都源于同时期的各种著名艺术家的作品，但即使它们并不完全原创，它们也展示了米罗在年轻时作为画家的才华。
胡安·米罗 - 自画像，1919年。油画。73 x 60 厘米。法国，巴黎。巴黎毕加索国家博物馆。毕加索遗产捐赠 1973/1978。
© Successió Miró / ADAGP, 巴黎 2018。照片 Rmn-Grand Palais（巴黎国家毕加索博物馆）/ Mathieu Rabeau
找到自己的声音
米罗的突破出现在1926年。经过七年的巴黎生活，他结识了许多其他艺术家和知识分子，包括作家和艺术理论家安德烈·布勒东，他撰写了超现实主义宣言。米罗并没有正式加入超现实主义者，也并不完全同意他们所代表的一切，但他确实从他们那里理解到与自己梦境世界相连接的价值。他内心的想象世界、梦中奇异的图像，以及在夜间打盹时看到的天花板上的幻象——这些都是他独有的，它们构成了他奇特的生物形态、抽象风格的基础。“风景（兔子）”（1927）展示了一个在梦幻般的风景中变形的兔子；“画作（蜗牛、女人、花、星星）”（1934）将抽象与具象融合，并在画布上用文字准确地拼写出构图所包含的内容；“画作（鸟和昆虫）”（1938）阐明了他视觉世界的童趣，却又奇异地令人恐惧；“蓝色 II”（1961）将他的视觉语言简化到最基本的要素：所有这些画作展示了我们现在与米罗相关联的独特个人风格。
正如所提到的，除了汇集上述每幅画作（以及来自这些时期的数十幅其他杰出画作）之外，米罗在大宫殿的展览还深入探讨了他创作的三维方面。在许多情况下，他的雕塑和公共作品中的人物和形态呈现出比他的画作更为诡异的存在感。本次展览中的一个例子是“年轻女孩逃脱”（Jeune fille s’évadant）（1967）。其超性别化的女性身体有两个面孔——一个悲惨，一个快乐——并且顶部有一个即将爆发的水龙头：这是一个令人不安的视觉，展现了一个充满思考、困惑、完全物化的生物。像他所有的作品一样，这座雕塑无疑是现实世界的一部分。它的抽象特质邀请我们进入一个内省和惊奇的空间，而它的具体性则迫使我们接受日常生活中那些可怕和超现实的事物。米罗在大宫殿的展览时间为2018年10月3日至2019年2月4日。
特色图片：胡安·米罗 - 《小丑的狂欢》，1924-1925年。油画。66 x 93 厘米。美国，布法罗。阿尔布赖特-诺克斯艺术画廊收藏。现代艺术基金室，1940年。© 米罗继承 / Adagp，巴黎2018年。照片由阿尔布赖特-诺克斯艺术画廊，布法罗 / 布伦达·比格和汤姆·卢南提供。
由 Barcio 贡献
