罗丝玛丽·卡斯托罗、莉迪亚·奥库穆拉和万达·切尔科夫斯卡在小伙子的土地，睫毛的土地

今年六月，位于伦敦Ely House的Galerie Thaddaeus Ropac将开幕一场有望成为夏季最具影响力的画廊展览之一的展览。男孩之地，睫毛之地将对比三位女性艺术家的作品——罗丝玛丽·卡斯托罗（1939-2015）、莉迪亚·奥库穆拉（1948年出生）和万达·切尔科夫斯卡（1930年出生）。她们在1960年代和70年代达到了可以称之为成熟的美学声音。她们的作品高度实验，概念严谨，技术先进。然而，这三位雕塑家却被掩盖，部分原因是她们的性别，部分原因是她们作品的极端特异性。她们并不完全符合某一美学类别。甚至没有被前卫艺术所接受。然而，她们各自在不同方面体现了她们这一代人的基本关切。卡斯托罗，来自布鲁克林，创作的作品以惊人的清晰度体现了极简主义与后极简主义之间发生的视觉和概念转变；切尔科夫斯卡，出生于波兰布热什奇，以粗犷的诚实和激情代表了概念艺术、贫穷艺术和原始主义的世界；而奥库穆拉，出生于圣保罗的日本移民家庭，以自信和精准捕捉了新具体主义运动与人文、体验艺术之间的交汇点。本次展览的客座策展人安克·肯普克不仅因发现这三位被忽视的艺术家而值得称赞，还因找到连接她们视觉语言的潜在知识和美学线索而受到认可，这条线索在男孩之地，睫毛之地中以迷人和视觉震撼的方式被揭示出来。

罗斯玛丽·卡斯托罗

本次展览的标题，男孩的土地，睫毛的土地，取自卡斯托罗在1970年代中期创作的两件作品。“男孩的土地”是一组看起来原始的环氧树脂梯子，直立在一个人形的群体中。“睫毛的土地”则像是一场巨大的、蜘蛛般的环氧树脂睫毛游行，像一队军蚂蚁一样向前行进。这两件作品体现了卡斯托罗在1970年代创作中经历的转变。她的职业生涯始于舞蹈，随后探索了硬边极简抽象艺术。逐渐地，她的兴趣扩展到梦幻和象征的领域。在她的职业生涯中，她的作品捕捉到了一种简约的美，同时也传达出某种原始的成为状态。她的创作包括雕塑、绘画、表演和诗歌。她于2015年因癌症去世。

罗莎玛丽·卡斯托罗 - 男孩之地，装置展览，1976年。© 罗莎玛丽·卡斯托罗。由罗莎玛丽·卡斯托罗和安克·肯普克斯策展与咨询提供

莉迪亚·奥村

感知是奥久村创作的一切的核心。她对艺术的最早兴趣来自于她的父亲，他是一位书法家。随后她短暂地尝试了陶艺，但表示她更喜欢绘画的直接性。在巴西长大，她受到许多不同艺术运动的影响，从土地艺术到贫穷艺术再到极简主义。她的每一个影响共同点在于一种概念性的意识，即艺术可以创造感知体验，帮助简化生活，通过弥合矛盾。她的开创性墙面作品，包含在本次展览中，挑战了分类。它们既是墙面画，又是雕塑，还是体验式装置。它们为像赫苏斯·拉斐尔·索托这样的动感艺术家和像索尔·勒维特这样的极简主义艺术家之间提供了一个绝妙的桥梁，但它们与那些艺术家及她这一代的其他艺术作品是不同的。

莉迪亚·奥库穆拉 - 迷宫变体 II。概念首次实现于圣保罗现代艺术博物馆，1984-2018。© 莉迪亚·奥库穆拉。由莉迪亚·奥库穆拉和安克·肯普克斯策展和咨询提供。

万达·切尔科斯卡

要了解Czelkowska发展的根源，可以看看位于波兰奥尔什丁的“温里尼亚和马祖里地区解放纪念碑”。她于1954年参与了这座巨型雕塑的创作。它代表了英雄主义的后战社会主义现实主义的典范。从这个起点，Czelkowska变得更加内省，更加原始。她的作品采用了原始主义的美学，直到1970年代，她创作了一件艺术作品，体现了她对艺术概念可能性的理解。这件作品历时20多年才完成，名为“作为形状概念的雕塑的绝对消除”。正如其名称所示，它代表了这位艺术家在重新思考空间问题及其与艺术家和观众在塑料艺术中关系的方式方面的先锋地位。

万达·切尔科夫斯卡 - 头部，1972年。© 万达·切尔科夫斯卡。由万达·切尔科夫斯卡和安克·肯普克斯策展和咨询提供。

发现的力量

每当我听说一位杰出的艺术家在数十年间辛勤工作却没有得到应有的认可时，我总是感到失望。尽管我知道这种情况可能出现的原因有很多，但很明显，艺术界权力经纪人的偏见往往是阻碍某些艺术家获得曝光的原因。我不禁想知道，我之前从未听说过卡斯托罗、奥库穆拉或切尔科夫斯卡的原因是否是因为她们是女性艺术家，在一个男性主导的世界中竞争。以当代的眼光来看她们半个世纪前所创作的开创性作品，我不禁感到困惑，为什么她们的名字没有像一些男性同行那样广为人知，比如弗雷德·桑德巴克和索尔·勒维特，甚至一些更知名的女性同行，比如埃娃·赫斯和路易丝·布尔乔亚。

至少现在我可以庆祝这三位艺术家得到了应有的认可。艺术的力量之一在于它可以提醒我们，我们不仅仅是具有某些属性的物质存在，这些属性可能使他人贬低我们——我们还有另一个方面，一种无形且难以描述的东西，将我们与他人连接在一起，处于一种形而上的层面。这三位艺术家，已经稳步工作了超过半个世纪，但我之前从未接触过他们的作品，给了我这样的感觉：提醒我，我比我看起来的要更多。我期待在未来看到他们更多的作品，并希望这次展览能为他们的成就带来更多的曝光和研究。男孩的土地，睫毛的土地将于2018年6月25日至8月11日在Galerie Thaddaeus Ropac的伦敦Ely House展出。

特色图片：Rosemarie Castoro - 《男孩的土地》，装置视图，1976年。© Rosemarie Castoro。由Rosemarie Castoro和Anke Kempkes策展与咨询提供。

由 Barcio 贡献