大都会博物馆探索抽象表现主义的深远遗产
纽约的美术馆第五大道本周开幕了史诗抽象：波洛克到埃雷拉。展览展出了50多件过去一个世纪中一些最引人注目的抽象艺术家的重要作品，因其探讨了宏大规模的影响而得名。宏大有时通过巨大的艺术作品表现出来——例如占据画廊中心的路易丝·内维尔森雕塑“Mrs. N’s Palace”（1964–77）——有时通过宏大的思想表现出来——例如运用自动绘画来创作传达潜意识秘密的画作——有时通过技术方法表现出来，例如索恩顿·戴尔的极其复杂的拼贴作品。同时，展览的副标题“波洛克到埃雷拉”提到了两个一般性的观点。第一个是杰克逊·波洛克在1940年代所做的作品，这一策展开始的十年，标志着抽象艺术世界的重大变化：一个更大真的被认为更好的时刻。其次，相对不被重视的艺术家如卡门·埃雷拉——这位出生于古巴的极简主义艺术家，在101岁时于2016年在惠特尼美国艺术博物馆获得了她的首次回顾展——的作品与知名超级明星的作品同样重要。确实，展览中还有许多不被充分曝光的艺术家的作品，例如前面提到的物件拼贴艺术家索恩顿·戴尔；臭名昭著的Gutai集团成员白川和男，他创作了开创性的（字面意义上）表演作品“挑战泥土”（1955）；以及创新的匈牙利抽象画家伊洛娜·凯瑟鲁。策展还延伸到当代，展出了年轻抽象艺术家如查凯亚·布克和马克·布拉德福德的作品。策展人还在展览的教学材料中提出的另一个核心假设是，存在主义焦虑是70年前激励抽象艺术家开始创作史诗作品的驱动力。那么，展览可能会让你问：史诗抽象是否对缓解我们的焦虑有所帮助？还是它只是帮助我们接受存在主义焦虑作为我们人类状况的根本？
历史地位
《史诗抽象》中的著名艺术家名单会让任何艺术史爱好者感到兴奋：除了上述的巨匠外，还有海伦·弗兰肯塔勒、琼·斯奈德、赛·汤布利、巴尼特·纽曼、弗朗茨·克莱因、威廉·德·库宁、克利福德·斯蒂尔、马克·罗斯科、赫达·斯特恩、琼·米切尔、埃尔斯沃斯·凯利、罗伯特·曼戈德和莫里斯·路易斯的作品。而且还有许多艺术家的作品对大多数访客来说都是新的，例如日本书法抽象主义者井上裕一、菲律宾抽象艺术家阿方索·奥索里奥、极简主义雕塑家安·特鲁伊特，以及阿根廷色彩天才亚历杭德罗·普恩特。然而，除了这场历史性冲击的规模外，我发现策展中最史诗般的事情是，特别是有两件作品实际上颠覆了展览副标题中隐藏的叙事。通过列出波洛克和埃雷拉并将他们与其他所有艺术家区分开来，我认为策展人暗示了抽象表现主义和极简主义是被考虑的最具影响力的运动，并且绘画是展览的主要焦点。但波洛克和埃雷拉的作品、方法和成就，尽管多么精彩，却远未成为本次展览中最史诗般的作品。
在我看来，这个荣誉属于路易丝·内维尔森和索恩顿·戴尔。展出的内维尔森雕塑将使那些从未接触过她作品的观众问，为什么世界上会有人谈论波洛克，而内维尔森与他是同时代的人。她的作品在技术上更为严谨，在概念上更具吸引力，并且与纽约的精神更为相关，那里她和波洛克都曾工作。波洛克在实际操作中，借鉴并完善了其他艺术家的思想和方法，开辟了一点新天地。然后，在因与一位有影响力的评论家交好而获得名声后，波洛克自我毁灭。他的画作令人着迷，但内维尔森的成就远超波洛克，更具原创性，并且工作时间更长，留下了更具吸引力和发人深省的艺术与思想遗产。
一个长期失声的声音
然后是桑顿·戴尔。他的《田野的阴影》（2008）在我看来是展览中最令人难忘的作品。它的史诗般的特性体现在其材料、构造、颜色以及潜藏在其形态中的物质和形而上世界。该作品由发现和丢弃的废弃材料组装而成，旨在唤起分成农的遗产，这是一种不公正且常常残酷的农业制度，戴尔于1928年出生于此。它是由麻绳、合成棉絮、麻布、薄金属板、布条和金属组成的巨大拼装，具有疲惫的物理存在感。它体现了坚硬与脆弱的结合。该作品创作于艺术家80岁时，也揭示了他自学成才的手法。事实上，当波洛克富有并酗酒至死时，戴尔却生活在贫困中，拼命工作只为在一个将大多数黑人美国人排除在博物馆之外的种族主义社会体系中生存，既不是作为艺术家，也不是作为付费访客。
也许随着这个展览的推进，其他对史诗的定义可能会出现，其他更强大、更引人入胜的作品也将加入其中——毕竟，展览日期是开放的，而展出的作品来自于大都会艺术博物馆的永久收藏，将会定期更换。但目前，“田野的阴影”是大都会最近收购的十件Dial作品之一，做出了最史诗般的声明。它表明，一位未经训练的南方黑人佃农创作了一些过去70年中最强大和最有意义的抽象艺术作品，超越了那些享有更多特权和机会的艺术家的作品。它还表明，尽管焦虑确实可能是我们人类状况中不可避免的一部分，但从中流淌出来的艺术可以，并且往往是，拯救的恩典。
特色图像：路易丝·内维尔森 - N夫人的宫殿，1964–77年。油漆木材，镜子，140 x 239 x 180 英寸（355.6 x 607.1 x 457.2 厘米）。大都会艺术博物馆，艺术家赠送，1985年 © 2018 路易丝·内维尔森遗产 / 艺术家权利协会（ARS），纽约
由 Barcio 贡献
