
Illy咖啡杯艺术系列中最美丽的例子
今年是 Illy 咖啡杯 25 周年:那些标志性、优雅的白色陶瓷小咖啡杯,配有完美圆形的把手。意大利建筑师和设计师 Matteo Thus,Memphis Group 的联合创始人之一,以及瑞士手表公司 Swatch 的早期创意总监,于 1992 年设计了第一款 Illy 意式浓缩咖啡杯。这是一款瞬间成为经典的作品,有人甚至会说它是一件艺术品。事实上,Illy 公司对他们新杯子的永恒美学特质感到如此喜悦,以至于他们立即开始了现代企业历史上最雄心勃勃的艺术合作之一:Illy 艺术收藏。受 kalokagathia 的柏拉图哲学启发,意为美与善的结合,Illy 发起了一项邀请当代艺术家的活动——其中一些是世界著名的,而另一些则完全不为人知——以 Illy 咖啡杯作为原创艺术作品的起点。在项目的某个阶段,公司甚至聘请了波普艺术偶像 James Rosenquist,他曾是一名招牌画家,使用他标志性的笔触风格重新设计了 Illy 标志。自 Illy 艺术收藏开始以来,已有超过 100 位艺术家参与了该项目,创造出一个真正独特的、尽管是微型的当代艺术收藏。您可以在公司网站上查看 Illy 艺术家杯的完整收藏。与此同时,以下是我们为您挑选的 15 款来自该收藏中最美丽的作品:
安尼施·卡普尔
在他作品中一个常见主题的变奏——洞及其众多奥秘——出生于孟买的英国艺术家阿尼什·卡普尔利用意大利咖啡杯的概念来探讨空间中洞的本质。他设计了一个中央有洞的铂金碟。当内部为铂金的杯子放在碟子上时,它覆盖了这个洞。但当碟子放在杯子上时,它创造了一个外星表面,里面有一个洞,向下看去是下面神秘的浓缩咖啡的广阔黑暗。
Illy咖啡杯艺术系列 - 安尼什·卡普尔
丹尼尔·布伦
法国概念装置艺术家丹尼尔·布伦以大规模创作而闻名,他通过生动、丰富的线条和几何图案改变建筑空间。在他的Illy杯系列中,他大幅缩小了作品的规模,但仍优雅地保持了他的美学立场,通过重新构思碟子的形状,修剪边缘,创造出简单、直接、线性的明亮、鲜艳、纯净的色彩声明。
伊利咖啡杯艺术系列 - 丹尼尔·布伦
路易丝·布尔乔亚
在她去世前的八年,出生于巴黎的艺术家Louise Bourgeois 创作了她的 Illy 咖啡杯系列。这系列杯子巧妙地简化了近80年的美学努力。蓝色和粉色的柔和与细腻,以及杯身上精心挑选的充满爱意的文字信息,为杯中液体的黑暗、苦涩和刺鼻感提供了微妙的平衡。
意利咖啡杯艺术系列 - 路易丝·布尔乔亚
罗伯特·劳森伯格
将一种流行的工业消费品与精美艺术元素相结合,是表达罗伯特·劳申伯格职业生涯的完美提案。他标志性的组合作品和拼贴画在20世纪中叶重新定义了艺术在社会中的角色,挑战了高艺术和低艺术的观念,并将发现的物品和普通日常材料带入了普遍使用之中。他的Illy咖啡杯融入了发现的地图,提供了无数机会来结合目的地、想法和沉思的途径,同时享受早晨的咖啡。
意利咖啡杯艺术系列 - 罗伯特·劳申伯格
杰夫·昆斯
美国艺术家杰夫·昆斯因其将当代文化中最平凡的图像转化为崇高的美学声明的能力而备受喜爱和嘲讽。但与他最著名的作品,如他的气球狗或臭名昭著的与泡泡的迈克尔·杰克逊相比,这些昆斯为Illy设计的咖啡杯显得相当微妙,甚至是互补的,仿佛它们是为一种亲密、合作、愉悦和个人的体验而设计的。
意利咖啡杯艺术系列 - 杰夫·昆斯
玛丽娜·阿布拉莫维奇
出生于南斯拉夫的玛丽娜·阿布拉莫维奇因其真挚的表演艺术而闻名于世,她的作品测试着身体的极限,同时探索艺术家与观众之间的界限。她的表演作品往往表达极端的快乐与痛苦,令观众流下同样多的快乐泪水和痛苦泪水。对于她的伊利杯,她再次使用自己的身体,配合一个海滩球和一个理想的沙滩,创造出一个感人的瞬间画面,一场优雅的怀旧表演,凝固在时间中。
伊利咖啡杯艺术系列 - 玛丽娜·阿布拉莫维奇
帕特里克·蒂莫尼
爱尔兰出生的多学科艺术家帕德里克·蒂莫尼在他的作品中探索了广泛的美学立场,在他所创造的一切中都运用了高度的工艺和精确性。对于他的Illy杯子,他创造了一个简单而优雅的声明,捕捉到一种无意识创造力的普遍表达:在商店里,购物者试用他们考虑购买的笔的那一刻。这个系列乍一看似乎是抽象的。但当你意识到它的标题是《笔测试》时,你会看到每一个标记代表着一个有意的时刻:一个有目的的,但纯粹是美学的手势。
Illy咖啡杯艺术系列 - Padraig Timoney
罗伯塔·彼得罗贝利
意大利艺术家和设计师罗伯塔·皮特罗贝利称她的Illy咖啡杯系列为“斑马”。以斑马皮的外观为出发点,她创造了六种不同的对比生物形态图案,突显了黑白之间的鲜明对比。
Illy咖啡杯艺术系列 - 罗伯塔·皮特罗贝利
Liu Wei
中国艺术家刘韡以其令人惊叹的色彩和垂直性的视觉表现而闻名。借鉴了密集、未来主义的闪亮摩天大楼城市森林的美学,韡为Illy创作了一系列杯子和碟子,将他的美学带入了一个新的维度。这些杯子巧妙地将技术精确性与风格相结合,成为对咖啡和艺术的理想化希望的声明。
Illy咖啡杯艺术系列 - 刘韦
Peter 罗什
手势、笔触和颜色是瑞士抽象画家Peter·罗什作品中不可或缺的元素。他的意利咖啡杯系列名为Schwung,这是一个德语单词,大致翻译为活力或生气勃勃。他的六个杯子每个都展示了一笔生动、色彩丰富的印记,都是由一笔充满活力的笔触所形成。
Illy咖啡杯艺术系列 - Peter 罗什
詹尼斯·库内利斯
希腊出生的意大利艺术家贾尼斯·库内利斯因其对贫穷艺术(Arte Povera)的贡献而成为传奇,这是一场始于1960年代的欧洲运动,鼓励使用通常不在美术中出现的日常材料。库内利斯试图将简单、原始的艺术手势与现代性的声明相结合。他的色彩调色板以土色调为主,通常仅由黑白两色组成。他的意利咖啡杯代表了他美学观点的最简单提炼。共有3000个,每个杯子和碟子都是独一无二的,因为它们是手工浸入黑色油漆中。
意利咖啡杯艺术系列 - 贾尼斯·库内利斯
托拜厄斯·雷贝格
德国雕塑艺术家托比安·雷贝格创造了多维度、多媒体的现象,改变了人们对物体和空间的视觉感知。他对人们认为可见的事物感兴趣,但这些事物可能是幻觉,也可能不是。对于他的Illy咖啡杯,雷贝格几乎将杯子和碟子当作微型建筑元素,装饰上光学设计,既挑逗眼球,又放大了杯子作为空间中物体的存在感。
Illy咖啡杯艺术系列 - 托比亚斯·雷贝格
迈克尔·贝特勒
德国艺术家迈克尔·博特勒创作的装置艺术完全占据建筑空间,将其转变为对抗性的环境,这些环境似乎具有意义,但也显得抽象。他的Illy咖啡杯系列灵感来自古老的折纸艺术,折纸将二维表面转变为三维结构。在这里,他将这一概念进行了转化;通过利用杯子和碟子固有的二维和三维特性来表达表面和物体的本质,以支持他的设计。
Illy咖啡杯艺术系列 - 迈克尔·博伊特勒
米开朗基罗·皮斯托莱托
自1960年代以来,意大利艺术家米开朗基罗·皮斯托莱托在他的艺术作品中融入了镜面表面。镜子是一种简单而直接的方式,将观众及其周围环境纳入作品中。带有镜面条纹的表面可以被视为抽象的,但当观众站在它面前时,它以一种俏皮的方式变得具象,因为它现在包含了人类形态的完美现实视觉。对于他的Illy咖啡杯,皮斯托莱托创造了这一核心概念的微妙表现,在他的杯子和碟子上添加了简单的镜面片段,使得表面的美学视觉可以根据环境不断变化。
意利咖啡杯艺术系列 - 米开朗基罗·皮斯托莱托
林麦克
出生于东京的台湾艺术家林明弘常常运用花卉图像来改造公共空间。他的巨大装置作品用令人震撼的色彩和图案填满视觉空间。对于他的Illy咖啡杯,林明弘将这种美学方法适应到更小的尺度,将杯子和碟子的体积转变为一个亲密的粉色花卉空间。
Illy咖啡杯艺术系列 - 林明辉
特色图片:Illy咖啡杯艺术系列 - 刘韦
所有图片 © Illy Coffee Cups Art Collection,所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 贡献