英国泰特美术馆举办阿尔贝托·贾科梅蒂的首次大型回顾展

在当代艺术家中，阿尔贝托·贾科梅蒂 是有史以来最受尊敬的艺术大师之一。尽管这位雕塑家、画家和素描家一生都生活在20世纪，但他创造的作品却是真正超越时间的。阿尔贝托·贾科梅蒂的雕塑 将其主题简化到最基本的要素，然而通过这种简化，展现了其精神的广阔感。很少有其他艺术家的作品如此瞬间可识别。然而，在一个地方一次性遇到大量贾科梅蒂作品的机会仍然很少。自上次在英国举办大型贾科梅蒂回顾展以来已经过去了二十年。但这一情况终于得到了纠正，贾科梅蒂的纪念性展览最近在伦敦的泰特现代美术馆开幕。泰特现代美术馆的阿尔贝托·贾科梅蒂展览汇集了超过250件惊人的作品，包括绘画、素描，当然还有雕塑，其中许多作品之前从未公开展出过。

一位国际上备受喜爱的艺术家

阿尔贝托·贾科梅蒂于1901年出生在博尔戈诺沃，这是瑞士东南部格劳宾登州的一个城镇，靠近意大利边境。他的第一位艺术老师是他的父亲和教父，他们都是画家，他的第一件艺术作品是家人的肖像。据说他在12岁时完成了他的第一幅油画，并在14岁时制作了他的第一件雕塑，是他的兄弟迭戈。他的第一次系统的艺术教育是在18岁时在日内瓦的几所学校进行的。但在1922年，他决定搬到巴黎。在那里，他首次在他这一代的主要现代主义艺术家中崭露头角。

他的转变成我们今天所知的大师始于贾科梅蒂在巴黎的格兰德·肖米埃学院上课期间。他在那里勤奋学习了三年，但最终因不得不复制现实而感到疲惫不堪。他感到被某种其他事物所吸引，并在1925年首次在杜伊勒里沙龙展出后，开始从土著艺术和像立体主义这样的运动中汲取灵感。因此，他不再复制世界，而是解放自己，从情感和想象中创作。这个方向变化所产生的第一个作品系列之一是他所谓的“平面雕塑”，这些雕塑是具有扁平形状和原始特征的半身像。这些变革性的早期作品中的一些，比如他1926年的作品《女人的头部》（[弗洛拉·梅奥]），被纳入了当前在泰特现代美术馆的回顾展中。

阿尔贝托·贾科梅蒂 - 《女性头像 [弗洛拉·马约]》，1926年。涂漆石膏，31.2 x 23.2 x 8.4 厘米，来自阿尔贝托与安妮特·贾科梅蒂基金会收藏，巴黎 © 阿尔贝托·贾科梅蒂遗产，ACS/DACS，2017年

从超现实主义到火柴盒

在1930年代，贾科梅蒂与超现实主义者保持着时断时续的关系。他的作品似乎与超现实主义的观点和美学相契合，但贾科梅蒂从未满足于那种狭隘的视角，或者说任何其他有组织的艺术家团体。尽管如此，他在这一十年间创作的许多作品，如1932年的《被割喉的女人》，在当前的泰特回顾展中展出，确实唤起了梦魇和潜意识抽象的神秘，并与超现实主义的意象进行着迷人的美学对话。

随着1930年代的推移，贾科梅蒂经历了一系列悲剧，包括他父亲在1933年的去世和他姐姐在1937年分娩时的去世。然后在1938年，贾科梅蒂被一辆车撞了，这使他终生跛行。他情感斗争的最糟糕时刻出现在第二次世界大战开始时。他试图参战，但因伤被拒绝。因此，在1940年逃离德国入侵巴黎后，他短暂返回城市，最终决定回到瑞士，在那里度过了战争的剩余时间。这就是他作为艺术家的最终转变开始的地方。他开始创作微型雕塑，这些雕塑小到他在战争结束后能够用火柴盒将它们带回巴黎。然后，一旦回到巴黎，他受到他的小型雕塑的启发，获得了艺术上的顿悟，形成了一种全新的、完全个人化的人体感知方式。

阿尔贝托·贾科梅蒂 - 《喉咙被割的女人》，1932年。青铜（铸造于1949年），22 x 75 x 58 厘米，来自苏格兰国家美术馆 © 阿尔贝托·贾科梅蒂遗产，ACS/DACS，2017年

高个子和瘦子

正如预期的那样，泰特现代美术馆的吉亚科梅蒂展览主要集中在他战后创作的非凡作品上，那是他获得灵感的时刻。正是在那时，他发展出了自己标志性的风格，雕刻出高挑、细长、瘦弱的人形。这些杰出的雕塑是他一生努力在具体与抽象世界之间寻找平衡的结晶。它们完美地体现了在战争后人类感受到的缩减感，同时又蕴含着一种坚固、具体、尊严和永恒的特质，自信地传达出精神的永恒力量和韧性。

这些吉亚科梅蒂所创造的形象是如此脆弱和疲惫。它们的存在感是如此强大，却又如此细腻。1948年，吉亚科梅蒂首次在美国展出他的艺术作品，地点是皮埃尔·马蒂斯画廊，该画廊由艺术家亨利·马蒂斯的幼子拥有。展览的目录文章名为《对绝对的追求》，由吉亚科梅蒂在战争前不久结识的法国作家让-保罗·萨特撰写。在接下来的十年半里，公众对这些惊人作品的迷恋使吉亚科梅蒂获得了国际声誉。他多次作为法国代表在威尼斯双年展上展出，参加了欧洲各地的展览，以及在他的祖国，并在德国、美国和英国举办了回顾展。

重返泰特

贾科梅蒂于1966年去世，地点是在他出生的同一地区——阿尔卑斯山城市楚尔。他被安葬在家乡的墓地。毫无疑问，他在祖国人民中备受尊敬。但与此同时，他最常与法国联系在一起，因为他在法国生活时创作了许多重要作品。在他去世前不久，他甚至被法国国家授予国家艺术奖，以表彰他对该国生活和艺术的影响。尽管如此，值得一提的是，贾科梅蒂在世时最后一次回顾展实际上是在英国，并且与当前的回顾展一样，都是在泰特举行的，当时称为泰特美术馆。那场于1965年举行的展览还 traveled 到纽约现代艺术博物馆和丹麦洪勒贝克的路易斯安那博物馆。

安妮特·贾科梅蒂（Annette Giacometti），阿尔贝托（Alberto）的妻子和常见模特，在丈夫去世后又生活了27年，投入了大量的时间和精力来保护丈夫的遗产。她成立了一个基金会，以记录和收集他的作品，并在确保他生平的良好学术研究方面发挥了重要作用。事实上，正是通过对位于巴黎的阿尔贝托与安妮特·贾科梅蒂基金会（Fondation Alberto et Annette Giacometti）前所未有的访问，这次在泰特现代艺术馆（Tate Modern）举办的贾科梅蒂展览才能汇集如此罕见且前所未见的作品。阿尔贝托·贾科梅蒂（Alberto Giacometti）在伦敦的泰特现代艺术馆展出，直到2017年9月10日。此次展览由泰特现代艺术馆馆长弗朗西斯·莫里斯（Frances Morris）策划，联合策划人包括巴黎阿尔贝托与安妮特·贾科梅蒂基金会的馆长兼首席策展人凯瑟琳·格雷尼尔（Catherine Grenier），以及泰特现代艺术馆的助理策展人莱娜·弗里奇（Lena Fritsch）和阿尔贝托与安妮特·贾科梅蒂基金会的副策展人马蒂尔德·勒凯耶（Mathilde Lecuyer）。展览还配有由泰特出版（Tate Publishing）制作的完整目录，由策展人弗朗西斯·莫里斯、莱娜·弗里奇、凯瑟琳·格雷尼尔和马蒂尔德·勒凯耶共同编辑。

阿尔贝托·贾科梅蒂 - 《手》，1947年。青铜（铸造于1947-49年），57 x 72 x 3.5 厘米，来自苏黎世艺术馆收藏，阿尔贝托·贾科梅蒂基金会 © 阿尔贝托·贾科梅蒂遗产，ACS/DACS，2017年

特色图片：阿尔贝托·贾科梅蒂及其雕塑在1956年威尼斯双年展上，来自贾科梅蒂基金会档案

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由 Barcio 贡献