喬瑟夫·查基如何在他的雕塑中應用圖像立體主義
雖然立體主義主要通過繪畫和拼貼的媒介進行傳播，但幾位開創性的藝術家也將立體主義的方法擴展到雕塑和浮雕的領域。約瑟夫·查基是最早採用立體主義方法的雕塑家之一。在他的手中，這一方法顯著擴展，甚至超出了《立體主義》一書的作者最初所想的立體主義思想的範疇。查基與其他早期立體主義雕塑家的不同之處在於，他不僅僅是將立體主義的思想應用於三維空間。查基首先是一位人文主義者和雕塑家，其次才是立體主義者。對他來說，立體主義不是一種潮流或僅僅是一種風格，而是對如何擺脫過去過時思想的個人問題的回答。換句話說，對於一些立體主義雕塑家來說，立體主義是旅程的終點——他們的最終立場。對查基來說，這是開始——一種解放，將他引向其他事物。查基最終在第一次世界大戰前的巴黎成為了重要的前衛先驅之一，參加了所有最重要的早期立體主義展覽，包括1911年和1912年的獨立沙龍，1912年的秋季沙龍（他與莫迪利亞尼和弗朗蒂塞克·庫普卡等藝術家一起展出），以及著名的金色區域。然而，在自願參加戰爭後，查基回到巴黎時已經變成了一個改變了的人。立體主義幫助他理解並表達他破碎的存在觀，而他在戰後創作的創新作品幫助立體主義進入了一系列快速的美學演變。然而，與大多數同時代的藝術家不同，查基並沒有堅持立體主義，甚至沒有堅持抽象藝術。到1920年代末，他放棄了這一方法，轉而回歸具象藝術。然而，即使在他後期的作品中，他獨特的立體主義詞彙的暗示仍然可見，顯示出他對於深入探索人類經驗未知方面的永恆渴望。
蜂巢
約瑟夫·查基於1888年出生於匈牙利的塞格德。他在18歲時加入應用藝術學院，學習石膏模具和其他傳統雕塑技術。對傳統教育感到不滿，他辭學並從事一系列工作，學習了幾種現代工業製作三維物體的方法，包括陶瓷、金屬加工，甚至標本製作。他在20歲時就知道自己想成為一名專業藝術家，但對自己的文化和地理環境感到沮喪。在1908年夏天，查基決定自己應該在巴黎，於是徒步出發，秋天時幾乎沒有錢地抵達。巧合的是，同年，亞歷山大·阿基彭科也離開烏克蘭，徒步前往巴黎。查基和阿基彭科最終都來到了城市的同一個地方——在臭名昭著的藝術家社區拉魯什租用工作室。
約瑟夫·查基 - 立體派頭像，1914年。黑色飾面的青銅。15 1/5 × 8 1/2 × 4 7/10 英寸。38.5 × 21.5 × 12 厘米。卡爾曼·馬克拉里美術，布達佩斯
La Ruche，翻譯為「蜂巢」，是一座獨特的圓形建築，位於巴黎的蒙帕納斯區，最初建於1900年世界博覽會期間，作為一個酒吧。它是由古斯塔夫·艾菲爾設計的，距離他著名的塔樓在1989年世界博覽會首次亮相已有11年。到1908年，蜂巢已經轉變為低成本的住房和藝術家的工作空間。除了查基和阿基彭科，這段時間住或工作在那裡的其他藝術家還包括索尼亞·德拉內（奧爾菲克立體主義的創始人）、紀堯姆·阿波利奈爾（他的藝術寫作幫助建立了公眾對立體主義的理解）以及費爾南·萊傑（他的個人立體主義詞彙中管狀和圓錐形狀被稱為管狀主義）。在蜂巢期間，查基接觸到了奧古斯特·羅丹的作品，這使他相信在石頭中雕刻現代作品的可能性，以及巴勃羅·畢卡索的作品。畢卡索啟發查基去參考非西方藝術傳統的例子，並幫助他理解體積、平面、幾何和空間作為自由於敘事聯想的抽象元素的價值，並值得在其自身的權利上進行藝術考量。
立體派人際關係
Csaky 首批顯著的立體派雕塑是人頭。這些雕塑在某些地方塌陷，在其他地方擴張，字面上傳達了多個同時視角在同一空間同時匯聚的概念。雖然在探索體積方面引人入勝，但這些作品並未開創太多新領域。它們基本上是將現有的二維實驗轉化為三維空間。戰後，Csaky 才迎來了他的突破。他帶著對戰爭機器和人類狀況的可怕現實的想像回到巴黎。他的反應不是詳細展示這些恐怖，而是傾向於一種純粹主義，這是一種立體派傾向，涉及將從各種角度看到的物體簡化為其基本形式，去除所有細節，然後將這些形式以幾乎荒謬的拼貼方式層疊在一起。
約瑟夫·查基 - 帶髮束的頭部，1920年。青銅，棕色表面。13 × 5 1/10 × 4 3/10 英寸。33 × 13 × 11 厘米。卡爾曼·馬克拉里美術，布達佩斯
戰後，Csaky 創作的雕塑完全沒有他早期立體派作品的表現主義戲劇性。它們的非個人化平面性在 1920 年代的「塔」系列中達到了巔峰：高挑、纖細、線性的雕塑，呈現出人性化的形狀，既像棺材又像建築。這些作品暗示了人類形態的空虛與虛榮，同時也將這一形象提升到圖騰的地位。它們同時具有原始與現代的特質，暗示著普遍連結文化與時代的事物。對於 Csaky 來說，「塔」系列標誌著他作為立體派藝術家的時期結束。他內心深處的某種東西使他回到了更具情感的對人性的描繪，他用餘生創作了敘事性雕塑，如「母性」（1953），這是他持續進行的母子系列的一部分，以及公共雕塑，如「舞者」（1959），描繪了一位在異想天開的舞蹈中定格的無憂無慮的小女孩。然而，儘管這些作品具有敘事特質，即使是這些作品也包含著不可否認的現代性暗示，彷彿它們的表面現實掩蓋了 Csaky 始終在追尋的無盡且本質上立體派的探索，以揭示看不見的神秘。
特色圖片：約瑟夫·查基 - 抽象人物，1921年。青銅黑色表面。30 7/10 × 4 7/10 × 4 7/10 英寸。78 × 12 × 12 厘米。卡爾曼·馬克拉里美術，布達佩斯
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品
