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文章: 傑克遜·波洛克的《匯聚》-一件傑作

Jackson Pollock’s Convergence – A Masterpiece

傑克遜·波洛克的《匯聚》-一件傑作

Convergence” 由 Jackson Pollock 創作,是一件被低估的傑作。Pollock 在 1952 年創作了這幅作品,正是他完成“Blue Poles”的同一年,後者成為他職業生涯中最著名的畫作之一,掩蓋了“Convergence”及他那一年創作的其他作品。然而,“Blue Poles”的名聲並不僅僅歸因於其視覺的壯麗。它還與圍繞其創作和獲得的爭議有關。在它首次亮相後,醜聞報導暗示兩位其他藝術家,Tony Smith 和 Barnett Newman,曾幫助繪製這幅畫。然後,當澳大利亞國立美術館在 1973 年以 130 萬美元購買“Blue Poles”時,公眾對這筆開支表示強烈不滿。(這件作品現在估計價值超過 3 億美元——畢竟這不是一項糟糕的投資。)與此同時,“Convergence”在 1956 年被紐約布法羅的 Albright-Knox 藝術館靜靜購得,距離 Pollock 去世僅五個月。它在那裡大部分時間保持著無爭議的存在。但其實“Convergence”隱藏著一個黑暗的秘密。在其鮮豔的橙色、流淌的藍色、黏稠的黃色和幽靈般的白色背後,這些顏色似乎體現了 Pollock 最為人知的“全覆蓋”滴落和潑灑技法,這幅畫實際上應該是他所謂的“黑色時期”中最雄心勃勃的作品。在 1951 年到 1953 年之間,Pollock 開始遠離使他成名的色彩豐富的抽象滴落畫。他開始主要用黑色顏料在生畫布上作畫,再次用畫筆直接接觸畫布,以受控的方式倒漆,甚至讓具象回到他的作品中。作為一幅巨大的 237.49 x 393.7 厘米的作品,“Convergence”本應是他最大的黑色畫作,但最終看起來更像是他早期的作品。當它在 2015 年被納入達拉斯藝術博物館的展覽《Blind Spots》中,這是迄今為止最完整的黑色畫作展覽時,“Convergence”在那個展覽中看起來像是一個外來者,與其他約 70 件作品格格不入。它被納入的原因與它似乎不屬於的原因有關:兩者都與這一系列作品在首次展出時所受到的輕視有關。

藝術家與表演者

今天,評論家認為黑色畫作是波洛克在1956年死於車禍前創作的最後一個偉大作品系列。但當它們首次展出時,收藏家對它們毫無興趣。觀眾認為它們與使波洛克成名的充滿活力的動作畫相比過於微妙。回顧過去,我們可以看到這一標誌在他藝術和心理演變中的重要時期。波洛克在發展出他標誌性的滴畫技術之前創作的抽象畫作是象徵性的,充滿了神話人物和圖騰形式。黑色畫作標誌著對這種象徵性和圖騰意象的回歸。然而,它們也通過使用藝術家海倫·弗蘭肯塔勒所開創的“浸染”技術向前邁進,並體現在她的開創性作品“山與海”(1952)中。在這種技術中,顏料被倒在生畫布上,讓它浸入未受保護的纖維中,自由流動,創造出具有柔和模糊邊緣的生物形態。

這種雙重演變,既向前又向後,顯示出波洛克始終在努力追求他內心自我的全面表達。他在名聲巔峰時願意轉變風格,也似乎表明他將實驗置於公眾認可之上。他甚至預見到公眾不會接受黑色畫作,正如他當時寄給阿方索·奧索里奧的一封信中所透露的,信中部分內容寫道:“我有一段在黑色畫布上作畫的時期——我想非客觀主義者會覺得它們令人不安。”然而,使《融合》如此有趣的原因之一在於,它揭示了波洛克可能比他所表現出來的更關心公眾的認可。他同情公眾的品味,決定原始的黑色構圖是一個失敗,並在其上重新畫了一層色彩繽紛的新層。這層新的上層重新擁抱了他舊有的技術,使這幅畫成為藝術家潛意識精神與渴望被愛的表演者意識之間的綜合體。

什麼使它成為一部傑作

「匯聚」實際上是兩幅畫而不是一幅。它是舊與新之間的匯聚。因此,可以從不同層面來評價它的重要性。在純粹的美學層面上,不考慮畫家的心理,視覺效果簡直令人驚嘆。這幅畫有一層黑色底漆,使顏色的滴落和濺射具有強烈的透視感,這在較舊的波洛克滴畫中並不總是明顯。較舊的滴畫在每一個手勢和每一層之間有著更強的統一感,部分是因為創造每一層所使用的技術是相同的。另一方面,「匯聚」感覺更為支離破碎,為作品帶來了真正的緊張感。

作品中美感、痛苦、緊張與流動的結合正是這幅畫如此成功的原因。它回溯到波洛克最初開始抽象繪畫的原因——讓他能夠觸及潛意識的根源。在某些地方,“匯聚”的上層使下層混合成一團油膩的混亂;傳統的筆觸隱藏在被倒入和抹平的區域之下,並與被潑灑和滴落的區域融合。各種質感和技術的喧囂暗示著一顆充滿困惑、挫折甚至憤怒的心靈,因為當下與過去字面上競爭著注意力。回顧他晚期的作品,“匯聚”也是波洛克在完全改變風格之前創作的最後幾幅滴畫之一。這幅畫的每一寸都講述著1952年傑克遜·波洛克的故事。

特色圖片:傑克遜·波洛克 - 《融合》,1952年。油畫,支撐:93 1/2 x 155 英寸 (237.49 x 393.7 公分);框架:95 1/4 x 157 1/8 x 3 英寸 (241.94 x 399.1 x 7.62 公分)。收藏於阿爾布賴特-諾克斯藝術畫廊,紐約布法羅。由西摩·H·諾克斯(Seymour H. Knox, Jr.)贈送,1956年。K1956:7。© 波洛克-克拉斯納基金會 / 藝術家權利協會 (ARS),紐約
僅供參考的照片
由 Barcio 作品

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