重要現代抽象畫的深遠影響

現代是棘手的。如果我說我想要一個現代公寓，我的意思是適合當今生活方式的：一個有線、綠色、開放且充滿光線的公寓。如果我說我喜歡現代抽象畫，我指的是二戰之前的作品。在藝術界，現代指的是現代主義，這是一個專注於新穎性的20世紀初的運動。現代抽象畫挑戰並改變了人類的視覺詞彙。許多標誌性的現代抽象畫所探索的概念和意象至今仍然具有相關性。

現代抽象畫作至今仍對我們產生影響

卡齊米爾·馬列維奇 是一個名為 至上主義 的現代藝術運動的創始人。至上主義者的基本信念是藝術家的感受至關重要。他們專注於簡單的構圖，使用有限的顏色範圍，以呈現最直接的情感表達。馬列維奇在這一時期的開創性作品名為「黑色方塊」。關於他的意圖，這位藝術家曾說過，「對於至上主義者來說，客觀世界的視覺現象本身是沒有意義的；重要的是感受」。

超越主義持續對當代抽象藝術家產生深遠的影響。隨著世界變得越來越複雜和技術越來越先進，通過簡化的視覺來優先考慮人類情感的追求比以往任何時候都更具相關性。美國抽象畫家伊莉莎白·古爾雷的作品探索了一種簡化的形式詞彙，並借鑒了當代的調色板。她的作品讓人聯想到超越主義的思想，同時通過使用層次和線條增添了解釋性的層次。

伊莉莎白·古爾雷 - 破線藍，2014年，石墨和水粉畫於羊皮紙上

顏色和形狀

奧爾菲斯主義運動是一種現代藝術趨勢，專注於大膽的顏色和幾何形狀的元素。藝術家索尼亞·德拉奈與她的丈夫羅伯特共同創立了這一運動，羅伯特也是一位抽象畫家。索尼亞的作品專注於在表面上相互接近的各種顏色所產生的視覺和情感影響。雖然索尼亞確實專注於幾何形狀，但她曾著名地評論這些形狀是無關緊要的。索尼亞說：“……幾何形狀並不特徵我們的藝術……顏色也可以通過複雜的形狀來影響，例如花朵……只是這些的處理會稍微更為細緻。”

Jessica Snow 是一位當代美國抽象藝術家，創作的主題和概念受到德拉奈思維的啟發。Snow 直覺地創造有機的、具表現力的形狀，將這些形狀與大膽的顏色相結合，並用中性的灰色調來平衡它們。她的畫布傳達出一種輕鬆的平衡感，並實現了近一世紀前奧爾菲斯派所追求的振動和諧。

Jessica Snow -視線中的折射 , 2015, 油畫

城市的窗口

索尼亞·德拉奈的丈夫羅伯特也受到色彩情感力量的深刻影響。他同樣受到城市建築的啟發，特別是對艾菲爾鐵塔那引人注目的現代幾何形態產生了迷戀。羅伯特·德拉奈將他的奧爾菲斯色彩理論與捕捉不斷演變的城市景觀的建築幾何的實驗性探索相結合。他的“窗戶”畫作是他在這一領域作品的標誌性代表。

約翰·蒙提斯是一位當代加拿大抽象藝術家，他的作品也受到顏色的相互作用和城市景觀的幾何建築的啟發。他的作品被形容為讓人聯想到「崩潰的三維空間」。蒙提斯的作品在表面上似乎堆疊了多層，創造出不僅在表面顏色之間，還在底層之間的振動與和諧感。

約翰·蒙提斯 -“9 曲目” 序列 3,2014,蠟和顏料在草圖紙上

基本要素

現代藝術時代最具影響力的概念之一是簡化的理念。藝術家們希望通過將繪畫簡化到最基本的語言，來達到對人類和自然的普遍性。荷蘭畫家皮特·蒙德里安對美學簡化的理念進行了執著的探索，創立了名為DeStijl的藝術運動，旨在將繪畫簡化為最基本的抽象語言。蒙德里安在使用線條和矩形中找到了這種最基本的語言。他標誌性的矩形和線條構圖影響了藝術、建築、時尚和設計，並至今仍然具有相關性。

自從DeStijl概念首次提出以來，元素簡化的理念從未減弱。它是極簡主義的指導原則，並且持續對當代抽象藝術家產生深遠的影響。當代荷蘭藝術家José Heerkens自信地在有線的立體空間領域中創作。她的畫布探索顏色與中立性、水平與垂直線性空間之間的相互作用，以及當顏色佔據她的骨架網格時所產生的緊張與和諧。

José Heerkens - L7. Written Colours, 2010, Oil on linen

當代現代

儘管現代藝術在技術上可能已成為過去的事物，但我們可以看到，20世紀初現代藝術家所引入的強大概念至今仍然具有相關性和影響力。在他們尋找一種當代視覺語言來表達我們的焦慮、和諧、問題和不安時，我們當代的抽象藝術家們愉快地在過去那些標誌性的現代聲音中尋找靈感和概念指導。

特色圖片：約瑟夫·阿爾伯斯 - 向方形致敬，48 × 48 英寸（121.9 × 121.9 厘米），© 2017 藝術家權利協會（ARS），紐約，圖片僅用於說明目的