跳至內容

購物車

您的購物車為空

文章: 抽象藝術的一週 – 沉浸於其中

The Week in Abstract Art – Immerse Yourself - Ideelart

抽象藝術的一週 – 沉浸於其中

有時候,我們只是想要完全淹沒在藝術的感官中。這就像一種沉浸療法,通過專注於我們所愛的事物來忘記煩惱。有時,藝術的沉浸可以來自於對一位心愛藝術家的回顧展。其他時候,它可以來自於與單一運動或一個總體主題相關的大型群展。或者,它也可以以整個博物館專門致力於一位藝術家的形式出現,就像我們最近寫到的位於丹佛的克利福德·斯蒂爾博物館。我們最近體驗到的一個較不尋常的沉浸式藝術體驗來自於YouTube,形式是一段由佛羅里達州聖彼得堡的達利博物館發布的視頻。 達利的夢想:360º視頻提供了一段計算機生成的旅程,穿越薩爾瓦多·達利於1935年完成的畫作米勒的天使的考古回憶。這幅畫是一幅令人難忘、夢幻般的喚起,回顧了早期同樣令人難忘的1859年由讓-弗朗索瓦·米勒創作的畫作天使。這段視頻雖然不那麼令人難忘,但仍然很酷。它也有一些搞笑的自由發揮,但超級粉絲可能不會在意。如果你想要一個更沉浸式的現場藝術體驗,這裡有五個當前的沉浸式抽象藝術展覽,保證會讓你的感官淹沒在藝術中。

羅伯特·勞申伯格,回顧展,於倫敦泰特現代藝術館

即日起至2017年4月2日展出

這是自2008年藝術家去世以來,羅伯特·勞申伯格作品的第一次回顧展。展覽展示了一系列卓越的作品,其中許多作品很少外借,涵蓋了六十年,突顯了勞申伯格在20世紀下半葉對藝術的重大影響,以及對當代藝術的影響。

羅伯特‧勞森伯格羅伯特·勞申伯格 - 水牛 II, 1964

「Cy Twombly 回顧展」在巴黎蓬皮杜中心

即日起至2017年4月24日展出

這個沉浸式的回顧展包括美國藝術家 Cy Twombly 的140多件作品。展覽按時間順序呈現,追溯藝術家從1960年代到2000年代的職業生涯。它包括畫作、素描、雕塑和照片,其中許多作品在法國從未展出過。

賽·托姆布雷Cy Twombly - 盛開,2001-2008,照片來源:Cy Twombly 基金會

村上隆:在巴黎佩羅坦畫廊學習繪畫的魔法

即日起至2016年12月23日展出

本次展覽涵蓋了巴黎的三個 Galerie Perrotin 地點。展出超過 40 件日本藝術家村上隆的作品,探索他作品的全貌,這些作品在象徵主義、抽象、具象和夢幻般的神秘主義之間無縫流動,展現出其爆炸性的個人風格。

村上隆村上隆 - 裝置視圖,照片來源:村上隆-怪怪吉有限公司,經由佩羅坦畫廊

超現實 / 不真實,於 Jack Rutberg Fine Arts,洛杉磯

即日起至2016年12月24日展出

本次群展展出了超過100幅由超現實主義藝術家及其啟發的藝術家創作的畫作、雕塑、版畫和素描。展品涵蓋了1930年代至今,包括Karel Appel、Alexander Calder、Claire Falkenstein、Llyn Foulkes、David Hockney、Wifredo Lam、René Magritte、Joan Miró、Ed Ruscha、Dorothea Tanning及其他數十位藝術家的作品。

亞歷山大·卡德勒亞歷山大·卡德勒 - 無題,1945年,油畫,照片來源:傑克·魯特伯格美術館

宇宙連結,於TOTAH,紐約

即日起至2016年12月18日展出

本次展覽展示了過去一個世紀中數十位最具影響力的藝術家的作品,包括阿格尼絲·馬丁、阿利基耶羅·博埃蒂、愛德華·霍普、溫·溫德斯、馬克斯·恩斯特、羅伯托·馬塔、梅爾·博赫納和伊夫·唐基。展覽圍繞著這樣一個理念:這些作品在宇宙的、形而上學的方式上是相互聯繫的,或者正如策展人所說,“由這種獨特的特質聯結在一起——這種本質的優雅使人以奇異而強烈的光芒與宇宙相連。"

宇宙聯繫《宇宙連結 - 裝置展覽視圖,2016年,照片來源:大衛·托塔赫》

特色 圖片: 薩爾瓦多·達利 - 米勒的《天使》考古回憶(細節),照片來源:薩爾瓦多·達利基金會

由 Barcio 作品

您可能喜歡的文章

Serious And Not-So-Serious: Macha Poynder In 14 Questions
Category:Interviews

Serious And Not-So-Serious: Macha Poynder In 14 Questions

The Secret Laws of the Universe At IdeelArt, we believe an artist’s story is told both inside and outside the studio. In this series, we pose 14 questions that bridge the gap between creative visi...

閱讀更多
Developing the Optical Abstraction: How Victor Vasarely Found His Own Style - Ideelart
Category:Art History

發展光學抽象:維克多·瓦薩雷利如何找到自己的風格

人們有時會認為「藝術與科學」是截然不同的領域。畢竟,科學是研究事物,而藝術是創造事物。但科學家不也在創造嗎?藝術家不也在研究嗎?想像力難道不正是兩者的核心嗎?維克多·瓦薩雷利既是科學家也是藝術家。作為現代主義抽象藝術運動視覺藝術(Op-Art)的創始人,他自在地穿梭於兩個世界。瓦薩雷利最初受醫學訓練,從系統化的角度看待藝術。他分析構成美學物件的形式特質,研究自然以尋找視覺宇宙的基本元素,並...

閱讀更多
The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

當代藝術中的三位藍色大師

當你看到藍色時,你感覺如何?你會將它描述為與你聽到藍色這個詞或在頁面上閱讀藍色這個詞時的感受有所不同嗎?顏色所傳達的信息與其名稱所傳達的信息是否不同?無論你感受到什麼,這種感覺是否有可能是普遍的?還是藍色對不同的人有不同的意義?那動物呢?它們是否將顏色與情感聯繫起來,還是僅僅將其顏色感受器用於生存?這些問題幾個世紀以來一直困擾著顏色的研究者,而在某些方面,今天我們對這些問題的回答並不比一百...

閱讀更多