Forbindende Punkter af Milan Houser
Den tjekkiske kunstner Milan Houser beviser sig at være en perfekt æstetisk repræsentant for denne æra, hvor menneskeheden i stigende grad søger skønhed og mening i tvetydighed. Så meget er kendt, at vi længes efter det ukendte; så meget data fylder vores liv, at vi længes efter mysterium og fantasi. I Connecting Point, hans nuværende soloudstilling på Kunsthalle Bratislava, Slovakiet, giver Houser stemme til disse følelser og fungerer som en varsler om lettelse. Den tætpakkede udstilling indeholder seks værker installeret i et L-formet galleri. Tre mellemstore skiver fyldt med koncentriske cirkler, og en stor rød skive hænger på væggene; samtidig optager to skulpturelle "enheder" konstrueret af genbrugte røde malefibre gulvet. Galleriområdet kunne måske også opfattes som et syvende værk i udstillingen. Houser fyldte miljøet med gult lys, der stråler ned fra sprækken, hvor væg møder loft, og dækkede de vinduesbelyste vægge med gul film, hvilket skaber en tåget, glødende atmosfære, der fremkalder den radioaktive efterglød af et eksperiment, der er gået galt. Den visuelle effekt rejser spørgsmål om, hvorvidt vi skal se hvert værk individuelt som et isoleret forslag, eller om de alle er dele i et større fænomen – mere som elementer i en installation. For dem, der er bekendt med det arbejde, Houser har udført tidligere, vil enten læsning af udstillingen sandsynligvis være tilstrækkelig. Houser har længe været optaget af det grundlæggende spørgsmål om, hvorvidt de ting, han laver, udgør værket, eller om det, der sker inden i de ting, han laver, virkelig er værket; eller om de underliggende ideer bag det hele er det, der betyder noget. I denne udstilling, som sædvanligt med Houser, jo mere vi skræller lagene af, jo flere spørgsmål finder vi. Houser selv ved måske ikke helt, hvad der foregår. Det gør ham kun til en endnu mere autentisk stemme for denne tid. Uden at vide udfaldet kaster han sig entusiastisk ind i sine processer, skaber selvstændige objekter og fænomener, der ikke helt er konkrete og ikke helt abstrakte, men er gådefulde svar på spørgsmålet om, hvad maleri vil blive næste gang.
Bevægende mål
De mest iøjnefaldende objekter i Connecting Point er de fire skiver, der hænger på væggene. De tre, der er fyldt med koncentriske cirkulære mønstre, inviterer straks til sammenligninger med forskellige målmalerier af kunstnere som Kenneth Noland, Robert Delaunay, Hilma af Klint eller Kazuo Shiraga. Men de luksuriøse, skinnende overflader, som Houser har givet disse værker, giver industrielle kvaliteter, der også kan fremkalde sammenligninger med Finish Fetish-bevægelsen fra 1960'erne eller minimalistisk skulptur. Alligevel er der noget andet i disse skiver, der får de sammenligninger til at virke svage – de er udstyret med en følelse af dynamik, som om de ikke er færdige, men snarere øjebliksbilleder af en proces, der stadig er i bevægelse. Denne aktive tilstand er et resultat af den metode, Houser anvender. Ved at sætte industrielle materialer og processer i bevægelse ved hjælp af vilkårlige parametre, efterlader han plads til, at uventede visuelle forslag kan formuleres – ligesom en programmør, der udvikler bevidste maskiner med ukendte grænser og derefter sætter dem fri.
Milan Houser - Connecting Point, installationsvisning på Kunsthalle Bratislava. Venligst Kunsthalle Bratislava
Houser omfavner uanset hvilket resultat der fremkommer fra hans processer, og lader kombinationen af metode og objekt erklære sin egen skønhed. Hver luminescerende, lakbelagte, maleriske skive er en legemliggørelse af energi og nysgerrighed. Hver er et spørgsmål stillet og besvaret uden frygt. Overfladerne af værkerne appellerer til øjet som overjordiske juveler, men hvad der sker under overfladen kan være vigtigere. Vi ser ikke kun på overfladen, men hvad den skjuler; vi kan se os selv der, eller vi kan se noget fremmed. Uanset hvad har værket sin egen logik – en logik der i dette tilfælde mest forvirrende udtrykkes af den store røde skive, der dominerer en fjern væg i galleriet. Placeret i et andet miljø kunne dette stykke nemt gå tabt i baggrunden som arkitektonisk bling, eller forveksles med dekoration. Her bliver det et totem; en dør til en transcendent tilstand; et blodrødt bassin bag en solid overflade, der kun kan penetreres af sindet.
Milan Houser - Connecting Point, installationsvisning på Kunsthalle Bratislava. Venligst Kunsthalle Bratislava
Trofæer af det Ukendte
De to skulpturelle enheder, som Houser har lavet til Connecting Point, præsenteres på en måde, der introducerer en urovækkende antropomorfisk sans til udstillingen. Den ene er en hestehalelignende, lineær bunke af røde malefibre spredt ud over gulvet, som en bunke forlængerkabler i hjørnet af et filmset. Fibrene forsvinder ind i huller i gulvet, som om de er levende og siver frem fra neden som tentakler. Den anden er en klippestørrelse organisk form på den anden side af galleriet, som ligner en slags dreadlock-beklædt svamp. Næsten komisk interagerer seerne med dette objekt, som om det faktisk kunne være levende. Er det en kapsel, der er ved at spire en blomst? Er det et væsen, der er ved at skynde sig væk? Er det en skimmelsvamp, der er ved at sprænge? Selvfølgelig er det kun en samling af malefibre. Alligevel, selvsikker og mærkelig, hævder denne ting stoisk, at den har en eksistens uden for vores brug for den.
Milan Houser - Connecting Point, installationsvisning på Kunsthalle Bratislava. Venligst Kunsthalle Bratislava
Som det har været tilfældet med mange af hans tidligere udstillinger, beviser Houser med Connecting Point, at han har evnen til at frigive noget primordielt, til at skabe kunstværker, der rækker ud over deres raison d'être for at blive dynamiske, levende og fanget i udviklingsprocessen. Selvom det, vi ser i denne udstilling, er visuelle fænomener frosset i et øjeblik, bølger virkningerne af at være i nærheden af værkerne i vores sind og hænger ved os længe efter. I sit forsøg på at opdage for sig selv, hvad den nutidige rolle af maleri er, og hvad dens fremtidige rolle måtte blive, har Houser opnået endnu en lille, bemærkelsesværdig milepæl. De farverige, livlige, luminescerende objekter, han præsenterer i Connecting Point, er trofæer af det ukendte: ikke fragmenter af realisme, selvom de er ultra-reelle, men eksempler på potentialer i udkanten af fantasien, hvor hensigt og overraskelse blandes og bliver spektakel.
Connecting Point kan ses på Kunsthalle Bratislava, Slovakiet, indtil 27. januar 2019. Udstillingen blev kurateret af Vladimír Beskid.
Fremhævet billede: Milan Houser - Connecting Point, installationsvisning på Kunsthalle Bratislava. Venligst Kunsthalle Bratislava
Af Phillip Barcio
