Naisten australialaiset abstraktit taiteilijat Newcastle Art Galleryssä
Rakastamme jokaista mahdollisuutta löytää piilotetut nerot, jotka auttoivat tekemään abstraktiosta sen, mitä se on. Niin monet tarinat abstraktin taiteen historiasta ovat edelleen kertomatta. Yksi nykyinen näyttely, joka erityisesti kiinnostaa meitä, paljastaa piilotetun tarinan australialaisista naisista abstraktin taiteen parissa. Abstraktio: Celebroiden australialaisten Naisten Abstraktit Taideteokset kokoaa yhteen 74 teosta 38 taiteilijalta Newcastle Art Galleryssa. Näyttelyssä esillä olevat teokset, jotka ovat lainassa Australian kansallisgalleriasta, sisältävät valikoiman harvoin esillä olleita maalauksia, keramiikkaa, piirustuksia ja veistoksia 1920-luvulta nykypäivään. Euroopan, Yhdysvaltojen ja yhä enemmän Aasian taiteilijat ovat usein keskiössä suurissa kansainvälisissä näyttelyissä, jotka käsittelevät abstraktiota. Mutta ei-esittävän taiteen juuret Australiassa ulottuvat syvälle maan kulttuuriin. Tämä näyttely ottaa askeleita täyttääkseen tämän kiehtovan tarinan puuttuvat osat. Se kattaa ei vain australialaisen abstraktion varhaiset, modernit juuret. Se korostaa abstraktion perinnettä, joka on olennaista australialaisille aboriginaaliesteettisille käytännöille ja jatkuu aina merkittävien nykyaikaisten australialaisten abstraktien taiteilijoiden, kuten Emily Kame Kngwarreyen, Sally Gaborin, Melinda Harperin ja Savanhdary Vongpoothornin löytöihin. On todella valitettavaa, että Australia usein jää pois globaalista keskustelusta abstraktista taiteesta. Kokoamalla yhteen poikkeuksellinen valikoima abstrakteja teoksia, Abstraktio ottaa merkittävän askeleen kohti todellisen historian vakiinnuttamista siitä, kuinka australialaiset taiteilijat, ja erityisesti australialaiset nais-taiteilijat, ovat näytelleet keskeistä roolia monien tärkeimpien globaalien liikkeiden kehittämisessä, jotka määrittelevät, mitä abstraktio on tänään.
Varhaisen 1900-luvun australialainen abstraktio
Margaret Preston oli yksi 1900-luvun alun vaikutusvaltaisimmista australialaisista abstrakteista taiteilijoista. Hän oli keskellä toista opintomatkaansa Eurooppaan vuonna 1912. Eurooppalaisten taiteilijoiden keskuudessa vallinneen modernismin innostuksen lisäksi hän sai mahdollisuuden kohdata vallankumouksellisia teoksia, kuten Nude Descending a Staircase, jonka oli esittänyt ensimmäistä kertaa samana vuonna Marcel Duchamp. Hän pystyi myös lukemaan merkittäviä filosofisia teoksia, kuten Concerning the Spiritual in Art Wassily Kandinskylta ja Du Cubisme Albert Gleizesilta ja Jean Metzingeriltä, jotka molemmat julkaistiin samana vuonna. Kun Preston palasi Australiaan vuonna 1919, hän oli täysin vakuuttunut siitä, että taiteessa oli tapahtunut jotain monumentaalista, ja hän oli päättänyt tutkia sen mahdollisuuksia. Preston kirjoitti tuolloin: “Kubismi on kaikkien kaksikymmentäluvun ajattelevien alkuperäisten teosten perusta. Se on vastustus anekdoottityyppistä taidetta kohtaan.”
Varhaisten mestariteosten ohella Prestonilta, Abstraction esittelee myös teoksia useilta muilta pioneerilta, varhaisen 1900-luvun australialaisilta naisilta. Kohokohtia ovat teokset Dorrit Blackilta, Grace Crowleyltä ja Anne Dangarilta, jotka kaikki jättivät Australian tilapäisesti opiskellakseen Euroopassa. Oppien mestareilta kuten Albert Gleizesilta ja Cyril Powerilta, nämä taiteilijat ymmärsivät nopeasti ei-esittävän taiteen voiman ja potentiaalin. Kun he palasivat Australiaan, he toivat mukanaan todellisen intohimon abstraktiota kohtaan. Black, joka perusti Modern Art Centren Sydneyssä palattuaan, sanoi: “Realistinen maalaus on osoittautunut sokkoteiksi. Olemme saavuttaneet tuon sokkoteiden pään ja olleet pakotettuja kääntymään ympäri ja palaamaan askeliamme. Nyt olemme aloittaneet uudella polulla, ja löydämme sen jo rikkaana uusista löydöistä.”
Grace Crowley - Abstrakti, 1953, valokuvausluvat Uudesta Taidegalleriasta, NSW
Sodan jälkeinen australialainen abstraktio
Yksi näyttelyn teoksista, jonka on luonut Anne Dangar, nimeltään Pochoir Composition ja maalattu vuonna 1936, vaikuttaa mahdottoman nykyaikaiselta, ennakoiden paljon tunnetumpia Op Art -teoksia kymmenen vuotta tai enemmän ja osoittaen, kuinka pitkälle nämä Australian abstraktion piilotetut hahmot menivät. Ja tuo sisäisen inspiraation ja nerouden tunne tulee vieläkin käsinkosketeltavammaksi, kun ottaa huomioon näyttelyssä olevat teokset Abstraction from the Post-War era. Kun liikkeet kuten Abstrakti ekspressionismi, orgaaninen abstraktio (tai biomorfismi), minimalismi, värikenttämaalaus ja Op Art olivat käynnissä Euroopassa ja Yhdysvalloissa, Australian abstraktit taiteilijat rakensivat omia käsitteellisiä kehykseen ainutlaatuisesti kiehtovilla tavoilla. Inge Kingin orgaaniset puuveistokset, jotka juontavat juurensa 1940-luvun loppupuolelle, kilpailevat eurooppalaisten mestareiden, kuten Barbara Hepworthin, teosten kanssa. 1960-luvun lopun Normana Wightin teräväkulmaiset, tasaiset maalaukset ilmentävät syvällä vakavuudella post-maalausabstraktiota, tutkien väriä, muotoa ja pintaa sielukkaasti vilpittömässä, autuaasti ei-akateemisessa tyylissä.
Myös Abstraktion erityinen kiinnostus kohdistuu Yvonne Audetten inspiroituneisiin maalauksiin, joka opiskeli New Yorkissa 1950-luvulla ja syventyi siellä Abstraktin Ekspressionismin ideoihin. Erityisesti hän sai voimakasta vaikutusta Franz Klineltä. Kline-vierailun jälkeen Audette huudahti, että hän ymmärsi vihdoin, että "muoto, joka on vapaa kaikista assosiaatioista, oli nyt pätevä omana itsenään!" Hän kehitti ainutlaatuisen esteettisen äänen, joka, vaikka vihjasi mestareiden kuten Klinen ja Willem de Kooningin vaikutukseen, piti täysin oman itsensä. Hänen maalauksensa, kuten The Flat Landscape (1959), jotka yhdistävät maanläheisen, orgaanisen, hillityn väripaletin rohkeisiin muotoihin, energisiin viivoihin ja karheisiin tekstuureihin, ilmaisevat täydellisesti tuota aitoutta.
Anne Dangar - Pochoir-koostumus, 1936, valokuvan tekijänoikeudet Australian kansallismuseo
Globaali vaikutus
Kuten Newcastle Art Galleryn johtaja Lauretta Morton huomauttaa, “Tämä näyttely paljastaa merkittävän panoksen, jonka australialaiset naistaiteilijat ovat antaneet abstraktiin taiteeseen monenlaisten medioiden kautta.” Olemme samaa mieltä, että se on tervetullut paljastus. Vielä enemmän kuin korostamalla uskomatonta joukkoa naistaiteilijoita, jotka ovat edistäneet abstraktiota Australiassa, se valaisee näiden taiteilijoiden piilotettua roolia globaalien abstraktin taiteen trendien muokkaamisessa. Se vihjaa elinvoimaiseen, rikkaaseen esteettiseen perinteeseen: sellaiseen, josta toivomme oppivamme paljon enemmän tulevina vuosina, ja sellaiseen, joka ansaitsee tulla mukaan laajempaan, kansainväliseen keskusteluun abstraktiosta.
Melinda Harper - Nimetön, 2005, öljy kankaalle, valokuvaus Anna Schwartz Gallery
Abstraktio: Juhlistaen australialaisia naistaiteilijoita on tällä hetkellä näytillä Newcastlen taidegalleriassa Etelä-Walesissa, ja kestää 23. heinäkuuta 2017 saakka.
Esittelykuva: Emily Kame Kngwarreye - Awelye (yksityiskohta), 1994, akryyli kankaalle, kuva via invaluable.com
Kirjailija: Phillip Park
