इसे छोड़कर सामग्री पर बढ़ने के लिए

कार्ट

आपकी गाड़ी खाली है

लेख: अवास्तविक कला में सप्ताह - हमारी सार्वभौमिक रूप से व्यक्तिपरक दुनिया

The Week in Abstract Art – Our Universally Subjective World

अवास्तविक कला में सप्ताह - हमारी सार्वभौमिक रूप से व्यक्तिपरक दुनिया

यह भूलना आसान है कि हम में से प्रत्येक दुनिया का अनुभव कितनी अलग तरह से करता है। यह हमारी प्रकृति में है कि हम निष्कर्ष निकालने की कोशिश करते हैं, निश्चित बयानों को बनाने की। हम चाहते हैं कि कुछ सभी के लिए सच हो। लेकिन हम यह देखकर अंतहीन चकित होते हैं कि जीवन कितना व्यक्तिपरक है। अमूर्त कलाकार अक्सर इसे सरल बनाने, व्यक्तित्वों को हटाने, केवल वही जो आवश्यक है उस पर ध्यान केंद्रित करने का प्रयास करते हैं ताकि किसी ऐसी चीज़ तक पहुँच सकें जो सार्वभौमिक हो, या सामूहिक सत्य को व्यक्त कर सकें। अपने हालिया पुस्तक Reductionism in Art and Brain Science में, नोबेल पुरस्कार विजेता न्यूरोसाइंटिस्ट एरिक कंडेल अमूर्त कलाकारों के सार्वभौमिकताओं को व्यक्त करने के प्रयास और वैज्ञानिकों द्वारा समस्याओं को सरल बनाने के तरीके के बीच एक समानांतर को दर्शाते हैं। "यह कमीकरण है," कंडेल लिखते हैं, "एक जटिल समस्या को लेना और एक केंद्रीय, लेकिन सीमित, घटक का चयन करना जिसे आप गहराई से अध्ययन कर सकते हैं।" कंडेल का मानना है कि किसी चीज़ को सरल बनाना ताकि कुछ सत्य तक पहुँचा जा सके, मानव विचार प्रक्रिया का एक आवश्यक तत्व है, और अमूर्त कला हमें इसे बेहतर तरीके से करना सिखा सकती है। इस सप्ताह हम विभिन्न संस्कृतियों से काम करने वाले पांच वर्तमान अमूर्त कला प्रदर्शनों को उजागर करते हैं, यह जांचते हुए कि उन्होंने हमारे विश्व के सार्वभौमिक तत्वों को व्यक्त करने के लिए कैसे प्रत्येक ने व्यक्तिपरक रूप से कमी की है।

एलेक्स जानवियर, आधुनिक स्वदेशी मास्टर, राष्ट्रीय गैलरी ऑफ कनाडा, ओटावा

17 अप्रैल 2017 तक प्रदर्शित

अब्द्रेक्ट मास्टर्स जैसे वासिली कंदिंस्की और पॉल क्ले ने कनाडाई आदिवासी कलाकार एलेक्स जानवियर के लिए प्रारंभिक प्रेरणाएँ प्रदान कीं। 1960 के दशक से, जानवियर अपनी विशिष्ट शैली को निखार रहे हैं, जिसमें गीतात्मक इशारों, एक जीवंत रंग पैलेट, और प्रतीकात्मक आकृति और पूर्ण अब्द्रेक्शन का मिश्रण शामिल है, ताकि वह अपनी पूर्वज परंपराओं की सार्वभौमिकताओं को व्यक्त कर सकें।

एलेक्स जनवरीएलेक्स जानवियर - लुबिकॉन, 1988, ऐक्रेलिक ऑन कैनवास, 165.2 × 267 सेमी

अवधारणा का आगमन: रूस, 1914-1923, नेशनल गैलरी ऑफ कनाडा, ओटावा

12 मार्च 2017 तक प्रदर्शित

कनाडा के राष्ट्रीय गैलरी में रूसी अमूर्त कला की यह व्यापक प्रदर्शनी भी देखी जा रही है, जिसमें विश्व युद्ध I के बाद के सुप्रीमेटिस्ट और कंस्ट्रक्टिविस्ट कलाकारों द्वारा निर्मित संक्षिप्त अमूर्त कार्य शामिल हैं। प्रदर्शनी का मुख्य उद्देश्य उन दुर्लभ चित्रों को उजागर करना है जो रूसी क्रांति के बाद के वर्षों में लगभग खो गए थे, विशेष ध्यान Proun 8 Positions, द्वारा एल लिसिट्स्की, जो कज़ीमिर मालेविच के शिष्य थे, पर दिया गया है।

एल लिस्सित्स्कीएल लिसिट्सकी - प्रौन 8 पोजीशन्स, 1923, कैनवास पर धातु की पन्नी के साथ तेल और गुआश

पेड्रो डे ओराá एब्स्ट्रैक्टिवोस, हवाना, क्यूबा में राष्ट्रीय ललित कला संग्रहालय

समापन तिथि उपलब्ध नहीं है

2015 के राष्ट्रीय प्लास्टिक कला पुरस्कार के विजेता, पेड्रो डे ओरा ने 1950 के दशक से क्यूबाई अमूर्त और ठोस कला में एक प्रमुख व्यक्ति के रूप में काम किया है। अपने देश के अधिकारियों या अंतरराष्ट्रीय कला दर्शकों द्वारा मुश्किल से पहचाने जाने के बावजूद, अब उन्हें उनके अद्वितीय और प्रभावशाली योगदान के लिए मान्यता मिल रही है। यह एकल प्रदर्शनी 30 नए और हाल के कार्यों को प्रदर्शित करती है।

पेड्रो डी ओरापेड्रो डे ओरा - विपरीत पूरक (श्रृंखला), 2015, ऐक्रेलिक ऑन कैनवास, 59 x 59 इंच

पोस्टवार: प्रशांत और अटलांटिक के बीच कला, 1945-1965, हाउस डेर कुन्स्ट, म्यूनिख

26 मार्च 2017 तक प्रदर्शित

इस प्रदर्शनी में आठ खंडों में विश्व युद्ध II के बाद विभिन्न संस्कृतियों ने सौंदर्यात्मक रूप से कैसे प्रतिक्रिया दी, इसका गहन अवलोकन प्रस्तुत किया गया है। विशेष रूप से तीन खंड—Concrete Visions, Nations Seeking Form, और Form Matters—अंतरराष्ट्रीय संक्षिप्त अमूर्त प्रवृत्तियों पर ध्यान केंद्रित करते हैं, जो कई महाद्वीपों पर एक साथ लेकिन स्वतंत्र रूप से घटित हुईं।

हेलियो ओइटिसिकाहेलियो ओइटिसिका - मेटाएस्कीमा, 1955

चुंग चांग-सुप, एक्सेल वेरवोर्ड्ट गैलरी, एंटवर्प

28 जनवरी 2017 तक प्रदर्शित

डांसैख्वा एक कोरियाई अमूर्त कला आंदोलन है जो 1970 के दशक में उभरा। यह मानवता, प्रकृति और भौतिकता के प्राचीन सहजीवन को पुनर्जीवित करने के लिए समर्पित था। चंग चांग-सुप इस आंदोलन के एक प्रमुख प्रतिभागी थे, और 2011 में उनकी मृत्यु तक उन्होंने अपनी घटक सौंदर्य आदतों के सार और अर्थ की खोज जारी रखी। यह एकल प्रदर्शनी चंग चांग-सुप द्वारा उनके जीवन के अंतिम चालीस वर्षों में बनाए गए हस्तनिर्मित कागज के कामों पर केंद्रित है।

चुंग चांग-सुपचुंग चांग-सुप - एक्सेल वेरवोर्ड्ट गैलरी, एंटवर्प, स्थापना दृश्य

विशेष छवि: एलेक्स जानवियर - बिना शीर्षक, 1986, ऐक्रेलिक ऑन कैनवास, 165.1 × 266.7 सेमी

सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप Barcio द्वारा

आपको पसंद आ सकते हैं लेख

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

दोधारी कैनवास: द्विध्रुवीयता और अमूर्त सृजन की आग

यदि आप आधुनिक कला की एक वंशावली का पता लगाएं, तो आप पाएंगे कि यह एक विचित्र और शक्तिशाली आग से प्रकाशित है। यह वही आग है जो विन्सेंट वैन गॉग के घूमते आसमानों में जलती थी, जैक्सन पोलक के ब्रशों से ट...

और पढ़ें
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

भावना की भाषा: कलाकार जो शुद्ध भावनाओं को चित्रित करते हैं

अगर एक चित्र बिना किसी पहचाने जाने योग्य चीज़ को दिखाए सीधे आपकी आत्मा से बात कर सके तो क्या होगा? अगर केवल रंग और रूप आपको खुशी, उदासी, या आध्यात्मिकता का अनुभव उतनी ही ताकत से करा सकें जितनी किसी...

और पढ़ें
Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

डेमियन हर्स्ट: ब्रिटेन के सबसे उत्तेजक समकालीन कलाकार के लिए अंतिम मार्गदर्शिका

डेमियन हिर्स्ट समकालीन कला के सबसे विवादास्पद और प्रभावशाली व्यक्तित्वों में से एक हैं, जिनका मृत्यु, विज्ञान और वाणिज्य के प्रति क्रांतिकारी दृष्टिकोण ने कला की दुनिया को मूल रूप से बदल दिया है। 1...

और पढ़ें
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles