バウハウス100周年を祝う

今年はバウハウス開校100周年の年です。20世紀で最も影響力のある美術とデザインの学校と広く考えられているバウハウスは、1919年4月1日にドイツのワイマールで建築家ウォルター・グロピウスによって創設されました。グロピウスはモダニズム建築の先駆者の一人であり、後に国際様式として知られるようになる、開放的な間取りと鋼鉄やガラスのような軽量の現代素材を特徴とする建築様式の先導者でした。第一次世界大戦の直後に構想されたバウハウスは、新しい世代の芸術職人を育成し、人類のより公平で平和的かつ建設的な未来を創造する手助けをすることを目的としていました。彼らは芸術、工芸、デザインという異なる分野を一つの統合された学問として復元しようと望みました。バウハウスの教師たちは、学生に建物や絵画、彫刻の制作を目指すのではなく、建物や絵画、彫刻がどのように結びついて総合芸術作品（ゲザムトクンストヴェルク）を形成するかを理解するよう教えました。グロピウスはバウハウスマニフェストの中で、絵画や彫刻が「サロン芸術」として退化し、日常の人々には共感されず、エリートだけが鑑賞するものになってしまったことを嘆きました。彼はもっと役立ち、日常生活とより密接に結びついたものを望んでいました。マニフェストの最後の段落にはこう記されています。「それでは、職人と芸術家の間に傲慢な壁を築く階級の区別のない新しい職人組合を創ろうではないか！共に望み、構想し、未来の新しい構造を創造しよう。それは建築と彫刻と絵画を一つの統一体として包み込み、いつの日か百万の労働者の手から新しい信仰の水晶の象徴のように天に向かってそびえ立つであろう。」彼の理想主義的な言葉は世界中の数えきれない芸術家、デザイナー、職人の想像力をかき立てました。バウハウスはわずか14年の存在でしたが、その思想は世界中に広まり、芸術、デザイン、日常生活の結びつきの可能性を今なお呼び起こしています。

理想郷の夢

バウハウスマニフェストは学校の実務的な側面、例えば誰が授業を受けるべきか、何を学ぶべきかを説明していますが、グロピウスやバウハウスの教師たちを駆り立てた根底にある理想郷的な情熱についてはほとんど触れていません。第一次世界大戦が1918年の冬に終わると、ドイツ国民は君主制、民主的に選ばれた代表政府、あるいは共産主義的な体制のどれが相対的に良いのかで揺れていました。この問題は、誰が権力を握るべきかということと、人間の命の価値や人々が自らの運命をコントロールする権利に関わるものでした。最終的にワイマールで憲法制定議会が開かれ、議会制共和国（ワイマール共和国）が成立しました。これは理論上、個人が協力して皆のための未来を築けるという希望的な考えを受け入れたものでした。8時間労働制、報道の自由、労働者の健康と退職給付などの進歩的な改革も実施されました。

バウハウスの紋章

バウハウスは共和国とほぼ同じ場所、同じ時期に創設され、多くの同じ問題に影響を受けていました。バウハウスの指導者や教師たちは、社会的地位に関係なくすべての人にとって役立ち美しいものに建造物の世界を変革できるという理想郷的なビジョンを信じていました。彼らは、施設的な活動ではなく、日常生活の最も実用的な側面に対応するために特別に設計された、広々として日光に満ちた建物を想像していました。第二代バウハウス校長のハンネス・マイヤーは、「私たちは家に住むすべての人の日常生活を調べ、それが建築計画の決定的な原則を与える」と述べました。彼の建物設計の優先事項のリストは非常に合理的です。内容は「1. 性生活、2. 睡眠習慣、3. ペット、4. 園芸、5. 個人衛生、6. 天候からの保護、7. 家の衛生、8. 車の整備、9. 料理、10. 暖房、11. 日光の当たり具合、12. サービス」です。

バウハウス大学ワイマール。写真：サイルコ

大移住

バウハウスが世界的な潮流に大きな影響を与えていたにもかかわらず、ナチ党が政権を握ると学校は「非ドイツ的」で共産主義的理想に同情的だと非難されました。ナチは秘密警察を通じて学校の閉鎖を圧力をかけました。しかし、これはバウハウスの夢の終わりではありませんでした。教師や学生たちは世界中に移住し、革命的な思想を広めました。グロピウスはバウハウスの講師であるヨーゼフとアニー・アルバースと共にノースカロライナに移り、ブラックマウンテン大学の教員となり、アルバース夫妻は後にイェール大学で教えました。第二代校長ハンネス・マイヤーはモスクワ、ジュネーブ、メキシコシティで建築家として教え働きました。第三代校長ミース・ファン・デル・ローエはシカゴに移り、イリノイ工科大学建築学部の長を務め、世界的に影響力のある「第二シカゴ派」と呼ばれるデザイン美学を開拓しました。バウハウスの講師ラースロー・モホリ＝ナジもシカゴに移り、「新バウハウス」という「人間中心のデザイン」に焦点を当てた学校を創設しました。

ラースロー・モホリ＝ナジ - 1927年、19歳。キャンバスに油彩とグラファイト。31 1/2 × 37 3/5インチ（80 × 95.5 cm）。シカゴ美術館所蔵

ドイツはバウハウスの創設と拒絶における複雑な役割に対処するのに数十年を要しました。2019年を通じて、ドイツ各地の博物館や機関が学校の100周年を祝う盛大な催しを開催します。彼らの業績を称える一方で、私たちはこれらの先見者たちの真の遺産とは何かを問わなければなりません。彼らのデザインを模倣すべきでしょうか？彼らのように、未来の理想郷を形作るために新しい思想の学校を創ろうと試みるべきでしょうか？それともバウハウスから別の教訓を得るべきでしょうか。芸術、工芸、デザイン、建築の分野を分けることに何らかの価値があると認めることはできるでしょうか。一人にとっての理想郷は他の人にとっては抑圧に見えるかもしれません。バウハウスの価値はその実用的な方法に閉じ込められているのではないかもしれません。最も有用なメッセージは、バウハウスマニフェスト自体にあり、「芸術はすべての方法を超越する」と無邪気に述べられているのかもしれません。

2019年にドイツ各地で開催されるバウハウス100周年記念行事の一覧はhttps://www.bauhaus100.comをご覧ください。

特集画像：バウハウス大学ワイマール本館の玄関ホール - 中央にはオーギュスト・ロダン作「エヴァ」（1888年）という自由に揺れるアールヌーボーの階段があります。写真：ハンス・ヴァインガルツ。
すべての画像は説明用に使用しています
執筆：フィリップ・Barcio