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記事: パブロ・ピカソと抽象

Pablo Picasso and Abstraction

パブロ・ピカソと抽象

1945年に、パブロ・ピカソは、というタイトルの12点のリトグラフシリーズを制作しました。彼は動物のリアルな描写から始まり、徐々にその生き物の「余分な」要素を取り除いていくことで、シンプルな線形の抽象に到達しました。この作品は、抽象の段階を示しており、ピカソの抽象へのアプローチを象徴するものです。削減と非従来型の表現形式における大胆な実験ですが、現実を完全に放棄することはありません。

ピカソの芸術は、カンディンスキー、モンドリアン、デラネイなどの運動の先駆者たちが達成した純粋な抽象には決して到達しませんでした。彼らは、芸術が現実世界の描写から完全に切り離されて独自の存在として存在できるという考えを普及させた人物です。この考えはプラトンにまで遡ることができますが、抽象芸術の誕生は1910年にあると見なされており、ちょうどその頃にピカソはキュビズムを発展させていました。ただし、カンディンスキーの「黒い四角」のような真の抽象作品は、数年後に現れることはありませんでした。

ピカソの初期作品

ピカソの初期の作品は、ゲルニカのような彼のよりよく知られた作品と比べると驚くほどリアルです。彼の正式な訓練と才能は、老漁師(1895年)などの初期の肖像画に明らかに表れています。ブルー期とローズ期の後、アフリカ美術の影響により、西洋における原始主義が台頭し、ピカソに深い影響を与え、より抽象的な表現様式への移行の決定的な要因となりました。1903年と1906年のパリのサロン・ド・オートンでのゴーギャンの回顧展により、ピカソを含む一連の西洋のアーティストたちは、部族のマスクの角ばった形状と強調された特徴に触発されました。まだ現実にしっかりと基づいているものの、彼の1907年の作品アビニョンの娘たちは、アーティストにとってより抽象的で明らかに非現実的な表現形式への重要な一歩です。プロト・キュビスムの作品であるこの絵画は、女性の体を構成する鋭い角度と平坦な色のブロックを通じて、従来の枠を打破しました。牛がそのリアルな特徴を剥ぎ取られるように、アビニョンの娘たちは、ピカソがリアリズムからさらに一歩離れる様子を示しており、彼の後の芸術的成果の多くを定義するキュビスム美学の前触れとなっています。

パブロ・ピカソ『老漁師』の絵画

パブロ・ピカソ - 老漁師、1895年。© パブロ・ピカソ財団

ピカソとキュビズム

それは、ピカソがアーティストのジョルジュ・ブラックと共に創始した運動であるキュビズムを通じて、ピカソが一般的に彼の最も抽象的な作品と見なされるものに到達することになり、伝統的な視点を完全に放棄しました。キュビズム運動の最初の段階である分析的キュビズムは、キャンバス上で物体の複合要素を再配置することを含み、主題の不明瞭ではあるがそれでも認識可能なイメージを残しました。例えば、座るヌード(1909-1910)の作品のように。分析的キュビズムを発展させる中で、ピカソは主題をさらに細分化し、この運動はラム酒の瓶のある静物(1911)のような作品でピークに達し、実際の瓶はほとんど認識できないほどです。静物は、グレー、黒、茶色のパレットで重なり合うパネルとクモのような線のシリーズにまで抽象化されています。

パブロ・ピカソの「ラム酒のある静物画」

パブロ・ピカソ - ラムの瓶のある静物画、1911年。油彩、キャンバス。24 1/8 x 19 7/8 インチ (61.3 x 50.5 cm)。ジャックとナターシャ・ゲルマンコレクション、1998年。メトロポリタン美術館コレクション。© 2019 パブロ・ピカソ遺族 / アーティスト権利協会 (ARS)、ニューヨーク

ピカソと合成キュビスム

キュビズム運動の次の段階である合成キュビズムでは、ピカソが既存の要素をコラージュに取り入れる様子が見られました。再び、アーティストは作品において現実の忠実な再現を気にせず、現実を出発点として、シンプルな形や線(しばしば紙や他の材料から切り取られたもの)を使って、実生活の物体を想起させる一般的な形を構築しました。ヴィユー・マルクのボトル、グラス、ギター、新聞などの作品は、平面的な形や材料の役割を強調し、その人工性を鋭く意識しています。このアートが自らの地位を表現し、現実を模倣しようとしないという要素は、抽象芸術の重要な原則であり、アーティストが抽象化の追求において一歩進んでいることを示しています。

芸術の革命

キュビズムは、20世紀の重要な運動であり、芸術と見なされるものの境界を広げ、未来派、構成主義、オルフィスム、およびボルティシズムなどの運動への道を開き、より一般的には、芸術を革命的に変革し、私たちが知っている20世紀の現代芸術全体の基盤を築きました。それにもかかわらず、キュビズムが抽象と切り離せない関係にあったとしても、ピカソにとって「抽象芸術は存在しない」と言いました。彼の作品は抽象を追求しましたが、常に現実を出発点として取り扱い、抽象的な外観にもかかわらず、キャンバス上に現実の痕跡を残す方法で作業しました。

特集画像: パブロ・ピカソ - 牛 (ル・トロ)、状態 VII、1945年。リトグラフ。構成: 12 3/16 x 18 7/16" (31 x 46.8 cm); シート: 13 1/16 x 19 7/16" (33.2 x 49.3 cm)。版: 18部の版の外の証明。ギルバート・W・チャップマン夫人基金。MoMAコレクション。© 2019 パブロ・ピカソ遺族 / アーティスト権利協会 (ARS)、ニューヨーク。
すべての画像は説明目的のみで使用されています

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