コンテンツへスキップ

カート

カートが空です

記事: ゴットフリート・ホネッガーを思い出して

Remembering Gottfried Honegger

ゴットフリート・ホネッガーを思い出して

バウハウスの前には、構成主義がありました。これは、芸術が何らかの実用的な社会的目的を持つべきである、あるいは少なくともそれに貢献すべきであると主張する芸術における哲学的運動です。20世紀初頭の構成主義的な考えは、視覚的思考者の全世代に影響を与えました。建築、グラフィックデザイン、映画、彫刻、絵画、そしてほぼすべての視覚的芸術表現の形態におけるモニュメンタルなトレンドは、構成主義の信念に触発されました。今週、私たちは構成主義の視点から出てきた主要な人物の一人、スイスのアーティストゴットフリート・ホネッガーに別れを告げます。ホネッガーは2016年1月17日にスイスのチューリッヒで98歳で亡くなりました。

「私は宇宙、影、光に興味があります。」 - ゴットフリート・ホネッガー、2012年

ゴットフリート・ホネガー

オネゲルは、多くの人が普通のアートキャリアと呼ぶものを持っていませんでした。彼の母は羊飼いでした。彼の幼少期は、自然の官能性に完全に囲まれて過ごしました。彼はグラフィックデザイナーとしての専門的な訓練を始め、キャリアの初期にはさまざまな企業のためにデザインを行っていました。彼が40代前半になって初めて、アーティストとしてのキャリアにフルタイムで転向しました。

オネガーの初期の作品は、大胆で幾何学的なモノクロームでした。オネガーのファンの多くは、幾何学的抽象の劇的な探求によって彼を最もよく知っています。彼の人生の次の60年間で、彼の作品は絵画、彫刻、そしてタブロー・レリーフと呼ばれる壁に取り付けられたアセンブラージュを含むように広がりました。オネガーは、形、、曲線、色、そして次元空間の相互作用に関する視覚的理解を広げるオブジェクトやイメージを創造しました。

ゴットフリート・ホネッガー タブロー・レリーフ Z 1638, 1637, 1636 センター・ポンピドゥーでの展示

ゴットフリート・ホネッガー- タブロー・レリーフ Z 1638, 1637, 1636, 2013。ポンピドゥーセンターでの展示、2015年9月。写真提供: IdeelArt

コンクリート・コンストラクティビズム

ドイツのカイザーストゥールにあるメスメリ財団への旅行は、最近取得されてその美術館の彫刻庭園に置かれた黒い花崗岩の彫刻、ホネッガーのモノフォーム13を垣間見ることができます。この作品が証明するように、ホネッガーは確かに時折石を使って作品を制作していました。しかし、彼がコンクリート・コンストラクティヴィズムの最も重要な代表者の一人と見なされるようになったのは、彼の石の作品ではありません。実際、コンクリート・コンストラクティヴィズムという用語は、材料としてのコンクリートとは全く関係がありません。

オランダのアーティストテオ・ファン・ドースブルフは、デ・ステイルとして知られるオランダの幾何学的抽象芸術運動の創始者であり、1930年にコンクリートアートという用語を作り出しました。この用語は、線、色、面の究極的な現実性を指していました。ホネッガーの白い線と面の構造に対する劇的な色使いは、彼の視覚的な声の最も即座に認識できる商標の一つです。彼のレリーフ画、またはタブロー・レリーフは、精巧に切り取られた立体的な幾何学的表面を提示し、作品の背後の表面と作品自体との対話を生み出しています。

ゴットフリート・ホネッガー タブロー・レリーフ C 1227 センター・ポンピドゥーでの展示

ゴットフリート・ホネッガー- タブロー・レリーフ C 1227, 2001。ポンピドゥーセンターでの展示、2015年9月。写真提供: IdeelArt

折り畳み

晩年、オネゲルは柔軟な金属を使って作業を始め、彼が「プリアージュ」と呼ぶ複雑な彫刻を創造しました。フランス語の「pliage」の粗い翻訳は「折りたたみ」です。オネゲルのプリアージュは、交差する平面と曲面から成る金属彫刻で、確かに折り目を思わせるものです。幾何学的な性質を持ちながらも、これらの作品は有機的な印象を与え、観客に作品の内部と外部の表面を探求するよう促します。

IdeelArt は昨年、パリのポンピドゥーセンターで多くのオネガーのプリアージュを直接見ることができたことを嬉しく思います。ポンピドゥーでは、オネガーの作品の展覧会が2015年の6月から9月まで開催され、アーティストの作品50点が展示されました。この展覧会では、オネガーの象徴的なタブロー・レリーフや、いくつかの初期のモノクローム、さらには後期のプリアージュのいくつかが紹介されました。

ゴットフリート・ホネッガー タブロー・レリーフ P760/1 P760/2 ポンピドゥセンターでの展示

ゴットフリート・ホネッガー - タブロー・レリーフ P760/1, P760/2, 1976年。2015年9月、ポンピドゥーセンターでの展示。写真提供: IdeelArt

コンクリートアートのための空間

現代抽象芸術に対する彼の多作で影響力のある貢献に加えて、ゴットフリート・ホネッガーは、重要なコンクリートアートの作品に実際に出会える本当に特別な場所を作る手助けをしたことで、計り知れない感謝の念を抱かれています。フランス南部のムアン=サルトゥーの美しい森林地帯にある城の敷地内に、エスパス・ド・ラール・コンクレが常設されており、フランスの国宝の一つと呼ばれるようになったゴットフリート・ホネッガーと彼の仲間のコレクター、シビル・アルバーズの個人アートコレクションが収蔵されています。

最近のエスパス・オブ・アート・コンクレートへの訪問では、抽象、ミニマリスト、コンセプチュアル、アバンギャルドアートの最も重要な声のいくつかによる作品を含む驚くべきコレクションを鑑賞しました。博物館には、ヨーゼフ・アルバース、マルセル・カーン、マックス・ビル、カミーユ・グレーザーの作品が含まれています。ミニマリストの巨匠ドナルド・ジャッドとリチャード・セラの作品も展示されており、ダン・フレイビン、リチャード・ロング、ヘルムート・フェーダーリの作品もあります。この素晴らしい空間とその独自に重要な現代抽象アートのコレクションは、重要で影響力のあるアーティストであり思想家であるゴットフリート・ホネッガーの貢献への永続的な記念碑です。彼は惜しまれます。

特集画像: ゴットフリート・ホネッガー - ポンピドゥーセンターでの展覧会、2015年9月。写真提供: IdeelArt

あなたにおすすめの記事

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

もっと見る
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

アートと美:神経美学的アプローチ

何世紀にもわたり、哲学者や芸術家は「美」の本質を定義しようと努めてきました。プラトンやカントのような思想家たちは、美を個人的な欲望から切り離された超越的なアイデアや美的体験として概念化しました。しかし今日、神経美学の視点を通じて新たな理解が生まれました:美は単なる抽象的な概念ではなく、生理的な現象である可能性があります。芸術作品が美しいと認識されると、特定の神経メカニズムが引き起こされ、主に...

もっと見る
Henri Matisse’s The Snail and the Key Qualities of Abstract Art
Category:Art History

アンリ・マティスの「カタツムリ」と抽象芸術の重要な特質

「カタツムリ」(1953)は、マティスが亡くなる前年に完成しました。これは彼の最後の主要な「切り抜き」と見なされており、また、傑作でもあります。しかし、マティスにとっては、彼の多作な創作活動の中で、単なる別の作品であり、完成した瞬間に忘れて次の作品に移るためのものであったのかもしれません。しかし、「カタツムリ」を実際に見た人々にとって、それは現代主義的抽象の頂点を示す、 haunting ...

もっと見る
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles