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게시글: 추상 미술의 한 주 – 물질 세계의 영혼들

The Week in Abstract Art – Spirits in the Material World - Ideelart

추상 미술의 한 주 – 물질 세계의 영혼들

이맘때쯤 많은 문화권에서는 수확을 축하하고 겨울의 도래를 준비합니다. 전 세계 사람들은 자연의 덧없는 본질을 받아들이기 위해 의상을 입고 축제에 참여합니다. 가장 잘 알려진 수확 축제 중 하나는 아일랜드에서 시작된 할로윈으로, 서양 기독교인들이 사랑하는 고인의 영혼을 기리는 3일간의 축제인 올할로타이드의 시작을 알립니다. 멕시코 문화권에서는 Día de Muertos를 기념하는데, 이는 돌아가신 가족과 친구들의 영적 여정을 돕기 위해 기도하는 시간입니다. 오스트리아, 독일, 스위스 일부 지역에서는 아이들이 무를 깎아 만든 비트 영혼과 무 유령을 들고 거리로 나와 Rübengeistern을 기념하며 선물을 요청하는 재미있고 무서운 유령들을 선보입니다. 그리고 독일 북동부에서는 많은 사람들이 Martinisingen을 축하하는데, 이는 계절 노동자들이 겨울을 나기 위해 이웃에게 음식을 요청하던 시절을 기억하며 등불을 들고 집집마다 노래를 부르며 다니는 풍습입니다. 이 모든 관습은 각기 다른 방식으로 살아있는 세계와 저 너머 세계를 가르는 때로는 희미한 경계를 인정하고 경의를 표합니다. 이 마법 같고 신비하며 덧없는 계절을 기념하기 위해, 자연, 삶, 죽음, 그리고 영원과 연결되려는 탐구를 각기 다른 방식으로 살펴보는 다섯 개의 현대 추상 미술 전시회를 소개합니다.

마니카 나가레: 랩어라운드, 뉴욕 MIYAKO YOSHINAGA

2016년 12월 10일까지 전시

도쿄를 기반으로 활동하는 추상 미술가 마니카 나가레는 생명체를 닮은 유기체적 구도와 자연의 생생한 색채로 가득 찬 크고 빛나는 캔버스를 그립니다. 후쿠시마 지진, 쓰나미, 원전 사고의 여파에서 영감을 받은 이 작품들은 인류가 자연과 분리된 존재가 아니라 공존하며, 나가레가 말하듯 “그 미래에 대한 책임을 지고 있다”는 사실을 상기시키기 위한 것입니다.

절대에 이르는 길: 칸딘스키, 말레비치, 몬드리안, 뉴먼, 폴록, 로스코, 스틸, 뉴욕 Di Donna 갤러리

2016년 12월 3일까지 전시

많은 영향력 있는 추상화 선구자들은 영적 영역의 순수함과 보편성을 연결하고 표현하려 했습니다. 뉴욕의 새 6,500평방피트 Di Donna 전시장 첫 전시로, 바실리 칸딘스키, 마크 로스코, 클리포드 스틸과 같은 작가들의 작품과 함께 피에트 몬드리안, 바넷 뉴먼, 잭슨 폴록 등 미적 순수함을 추구한 다른 작가들의 작품도 선보입니다.

카지미르 말레비치카지미르 말레비치 - 절대주의, 18번째 구성, 캔버스에 유화, 1915년

루이즈 부르주아, 존재의 구조: 세포들, 덴마크 훔레벡 루이지애나 현대미술관

2017년 2월 26일까지 전시

루이즈 부르주아는 때로는 무섭고 종종 숭고한 작품을 통해 자연, 기억, 시간의 신비를 헌신적으로 탐구했습니다. 그녀의 비전이 가장 명확히 드러난 곳은 생애 마지막 20년 동안 만든 62개의 세포 작품입니다. 세포는 생물학적 기본 단위이자 감옥이 될 수 있습니다. 우리의 세포는 우리를 온전하게 하지만 동시에 쇠락으로 이끕니다. 이번 전시에는 부르주아의 세포 작품 25점이 한자리에 모여 가장 큰 규모로 선보입니다.

루이즈 부르주아루이즈 부르주아 - 내부 관절 은신처 18, 1986년, 사진 제공: Peter Bellamy와 The Easton Foundation

EY 전시: 위프레도 람, 런던 테이트 모던

2017년 1월 8일까지 전시

위프레도 람의 신비롭고 추상화는 객관적 세계와 모호함, 초월, 자연, 영성의 세계 사이의 장막을 걷어냅니다. 때로는 무섭고 때로는 기발하며 꿈같은 이미지로 가득한 이 작품들은 인류가 우주와 하나 되는 덧없는 공간을 담고 있습니다.

마크 로스코: 어두운 팔레트, 뉴욕 페이스 갤러리

2016년 11월 4일부터 2017년 1월 7일까지 전시

마크 로스코는 현대 문화의 원초적 신화를 표현하는 데 관심을 가졌습니다. 그의 상징적인 색면화는 관람객에게 초월의 기회를 제공하는 숭고한 미적 공간을 선사했습니다. 이번 전시는 그의 가장 감성적인 작품으로 평가받는 어두운 색조의 그림들을 모았습니다.

마크 로스코마크 로스코 - 검은색과 다홍색, 1958년, 캔버스에 유화, 아크릴, 접착 템페라 및 안료

대표 이미지: 마니카 나가레 - 두 개의 몸 2, 2016년, 캔버스에 유화

필립 Barcio 작성

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