추상 미술의 한 주 – 물질 세계의 영혼들
이 시기는 많은 문화가 수확을 축하하고 겨울의 시작을 준비하는 때입니다. 전 세계적으로 사람들은 의상을 입고 자연의 일시적인 본질을 포용하기 위한 축제에 참여할 것입니다. 가장 잘 알려진 수확 축제 중 하나는 할로윈으로, 아일랜드에서 유래되었으며, 서구 기독교인들이 사랑하는 고인들의 영혼을 기억하는 3일간의 축제인 올할로타이드의 시작을 알립니다. 멕시코 문화의 구성원들은 죽은 자의 날(Día de Muertos)을 축하하며, 고인이 된 가족과 친구들을 위해 기도하여 그들의 영적 여정을 돕는 기회를 가집니다. 오스트리아, 독일, 스위스의 일부 지역에서는 아이들이 비트 정령과 순무 유령을 조각하여, 이 웃기고 무서운 유령들과 함께 거리로 나가 Rübengeistern을 기념하기 위해 선물을 요청합니다. 그리고 독일 북동부에서는 많은 사람들이 마르티니징(Martinisingen)을 축하하며, 랜턴을 들고 집집마다 돌아다니며 죽은 자를 기억하는 것이 아니라 해고된 계절 농장 노동자들이 겨울을 견디기 위해 이웃에게 음식 기부를 요청하던 시절을 노래합니다. 이러한 각 관습은 살아 있는 세계와 그 너머의 세계를 구분짓는 때때로 미세한 경계를 인정하고 경의를 표합니다. 이 마법적이고 신비로운, 덧없는 시기를 기념하기 위해, 자연, 삶, 죽음, 그리고 영원과 연결되려는 탐구를 각각 다루고 있는 다섯 개의 현재 추상 미술 전시회를 소개합니다.
마니카 나가레: 랩어라운드, 미야코 요시나가, 뉴욕
2016년 12월 10일까지 전시 중
도쿄에 기반을 둔 추상 화가 마니카 나가레는 생물형 구성과 자연의 생생한 색으로 가득 찬 크고 빛나는 캔버스를 그립니다. 후쿠시마 지진, 쓰나미 및 원자력 사고의 여파에서 영감을 받아, 이 그림들은 인류가 자연과 분리된 존재가 아니라 함께 공존하며, 나가레가 말하길, “미래에 대한 책임을 지고 있다”는 것을 상기시키기 위한 것입니다.
절대에 이르는 길: 칸딘스키, 말레비치, 몬드리안, 뉴먼, 폴록, 로스코, 스틸, 디 도나 갤러리, 뉴욕
2016년 12월 3일까지 전시 중
많은 영향력 있는 추상화의 개척자들은 영적 영역의 순수성과 보편성과 연결하고 이를 표현하고자 했습니다. 뉴욕의 6,500평방피트 규모의 디 도나 전시 공간에서 열리는 이번 첫 전시는 바실리 칸딘스키, 마크 로스코, 클리포드 스틸과 같은 예술가들의 작품을 선보이며, 피에트 몬드리안, 바넷 뉴먼, 잭슨 폴록과 같은 미적 순수를 추구하는 다른 예술가들의 작품도 함께 전시됩니다.
카지미르 말레비치 - 수프레마티즘, 18번째 구성, 유화, 1915
루이즈 부르주아, 존재의 구조: 세포들, 루이지애나 현대미술관, 훔레백, 덴마크
2017년 2월 26일까지 전시 중
루이즈 부르주아는 때때로 무섭고 종종 숭고한 작품을 통해 자연, 기억, 시간의 신비를 헌신적으로 탐구했습니다. 그녀의 비전이 가장 웅변적으로 표현된 곳은 그녀의 생애 마지막 20년 동안 창작된 62개의 셀에서였습니다. 셀은 생물학적 구성 요소가 될 수 있으며, 또한 감옥이 될 수 있습니다. 우리의 셀은 우리를 완전하게 만들지만, 동시에 부패로 이끌기도 합니다. 이번 전시회에서는 25개의 부르주아 셀을 선보이며, 이는 한 번에 함께 전시된 가장 큰 컬렉션입니다.
Louise Bourgeois - Inside Articulated Lair 18, 1986, photo credits of Peter Bellamy and The Easton Foundation
테이트 모던, 런던에서 열리는 EY 전시: 위프레도 람
2017년 1월 8일까지 전시 중
Wifredo Lam의 신비로운 추상화는 객관적인 세계와 모호함, 초월, 자연, 영성의 세계 사이의 장막을 벗겨냅니다. 때로는 무섭고, 때로는 기발하며, 꿈같은 이미지를 가득 담고 있는 이 그림들은 인류가 보편성과 융합되는 과도기적 공간에 존재합니다.
마크 로스코: 어두운 팔레트, 페이스 갤러리, 뉴욕
2016년 11월 4일부터 2017년 1월 7일까지 전시 중
마크 로스코는 현대 문화의 원초적 신화를 표현하는 데 관심이 있었습니다. 그의 상징적인 색면 회화는 관람객에게 초월의 기회를 제공할 수 있는 숭고한 미적 공간을 제공했습니다. 이 전시는 그의 가장 감정적인 작품 중 하나로 여겨지는 어두운 팔레트로 제작된 그의 그림들을 모았습니다.
마크 로스코 - 검은색과 마룬색, 1958, 유화, 아크릴 물감, 접착제 템페라 및 안료가 있는 캔버스
특집 이미지: 마니카 나가레 - 두 개의 몸 2, 2016, 캔버스에 유채
필립 Barcio
