Ганс Хартунг и важность жеста
Абстрактное искусство иногда критикуют за отсутствие коммуникации. Но, напротив, для тех, кто способен слушать, абстракция часто передаёт смысл даже более напрямую, чем изобразительное искусство. Hans Hartung был мастером прямого абстрактного общения. Классически обученный художник, способный идеально воспроизводить работы древних мастеров, Хартунг всю свою карьеру совершенствовал способ живописи, который мог напрямую передавать содержание его чувств. Он испытывал глубокие эмоции и переживал множество неудач и потерь, но также испытывал любовь и радость. Сосредоточившись на жесте, Хартунг разработал прямой, немедленный стиль, который позволял ему полностью выразить весь спектр жизненного опыта. Через жестовую абстракцию Хартунг обнажал свои эмоции и вдохновлял будущие поколения художников исследовать способы выражения человеческого опыта через жест.
Песни без слов
Как песня с узнаваемыми словами, изобразительная картина общается со своей аудиторией через систему, основанную на чётком, легко узнаваемом подражании. Абстрактная картина больше похожа на инструментальную песню. Чтобы общаться с аудиторией, она упрощает. Она соединяется на глубоком уровне. Песня со словами может рассказать всю историю Ромео и Джульетты со всеми её взлётами и падениями, а инструментальная песня может передать лишь основные эмоции истории, такие как радость, печаль и обречённость. Аналогично, изобразительная картина может точно передать все удовольствия отпуска, тогда как абстрактная картина может передать лишь самое важное: ощущение спокойствия.
Hans Hartung - T1981-H21, 1981, масло на холсте, 142 x 180 см
Чтобы успешно и надёжно общаться напрямую, абстрактные художники должны понимать основные принципы своего ремесла, такие как цвет, линия, форма, качества поверхности и жест. В живописи физическое тело художника оставляет следы на поверхности. Но как движется тело и что заставляет его двигаться именно так? Как тело связано с материалом, заставляя его контактировать с поверхностью? В этом суть жеста. Жестовое движение тела может передать суть внутреннего мира художника на поверхность. Злой жест превращается в дикий след. Спокойный жест даёт тонкий след. Растерянный жест приводит к хаотичной мешанине следов. Раздражённые жесты создают маниакальные следы.
Hans Hartung - T1950-43, 1950, масло на холсте, 38 x 55 см
Жестовое мастерство Ханса Хартунга
Мало кто из модернистов уделял жесту больше внимания, чем Ханс Хартунг. Например, его работа T1937-33, написанная в 1937 году, в начале его карьеры, выглядит как исследование коммуникативного потенциала различных жестовых техник. Но вскоре после создания этой картины Хартунг потерял ногу, сражаясь за Французский иностранный легион во Второй мировой войне. Эта травма изменила его способность физически работать с холстом, но вместо того, чтобы ограничить его, Хартунг значительно расширил спектр техник, которыми он выражал себя. Как показано в его работах T1950-43, написанной в 1950 году, и T1981-H21, написанной в 1981 году, он на протяжении всей карьеры продолжал прямой контакт с поверхностями своих картин.
Hans Hartung - T1963-R6, 1963, акриловая краска на холсте, 1797 x 1410 мм
Но Хартунг также экспериментировал с распылителями и техниками, такими как капание, разбрызгивание или бросание краски, чтобы создавать свои жестовые следы без прямого контакта с холстом. Такие техники было легче выполнять из инвалидного кресла, в котором он оказался после войны. В своих самых драматичных работах Хартунг начинал с почти монохромных поверхностей, затем царапал жестовые следы в верхнем слое перед высыханием краски. В одной из таких картин, T-1963-R6, цвета жёлтый и синий создают ощущение равновесия, напоминающего ночь и день, в то время как интенсивные жестовые царапины Хартунга вихрем хаоса и ярости пронизывают пустоту. Он использовал жест, чтобы передать энергию и замешательство, выражая нечто первобытное и важное.
Hans Hartung - T-1947-25, 1947, чернила и пастель на бумаге, 48 x 73 см
Влияние Хартунга
Первая персональная выставка жестовых абстрактных картин Хартунга состоялась в Париже в 1947 году. В том же году он стал героем документального фильма Встреча с Хансом Хартунгом, снятого французским режиссёром Alain Resnais. Очевидно, что опора Хартунга на жест для передачи своих внутренних переживаний во время создания картины оказала глубокое влияние на таких художников, как Джексон Поллок и Франц Клайн. Этот импульс также лежал в основе европейских направлений, таких как Арт Информель и Лирическая абстракция, а также абстрактного экспрессионизма в Соединённых Штатах.
Через работу с жестом Хартунг не только привлёк внимание к формальному аспекту жеста. Он также помог определить важность выражения чувств в абстрактном искусстве. Он утверждал телесность и индивидуальность как важнейшие абстрактные категории, которые остаются актуальными для современных абстрактных художников. Хартунг доказал, что только через жест можно передать суть внутреннего опыта художника, позволяя выразить глубокую, интуитивную связь.
Изображение на обложке: Hans Hartung - T1937-33, 1937, масло, уголь и пастель на холсте, 970 x 1300 мм
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Автор Phillip Barcio
