Неделя в абстрактном искусстве – наш универсально субъективный мир

Легко забыть, как по-разному каждый из нас воспринимает мир. В нашей природе стремиться к выводам, делать окончательные заявления. Мы хотим, чтобы что-то было истинным для всех. Но мы бесконечно озадачены тем, насколько субъективна жизнь. Абстрактные художники часто пытаются упростить, избавиться от субъективности, чтобы сосредоточиться только на том, что является существенным, чтобы прийти к чему-то, что могло бы быть универсальным, или выразить коллективную истину. В своей недавней книге Редукционизм в искусстве и науке о мозге лауреат Нобелевской премии нейробиолог Эрик Кандель иллюстрирует параллель между стремлением абстрактных художников выразить универсальности и тем, как ученые упрощают проблемы, чтобы сделать их легче решаемыми. “Это редукционизм,” пишет Кандель, “взять сложную проблему и выбрать центральный, но ограниченный компонент, который вы можете изучить глубже.” Кандель считает, что упрощение для достижения чего-то истинного является важным элементом человеческого мыслительного процесса, и что абстрактное искусство может научить нас делать это лучше. На этой неделе мы выделяем пять текущих выставок абстрактного искусства, в которых представлены работы из различных культур, исследуя, как каждая из них субъективно упростила, чтобы выразить универсальные элементы нашего мира.

Алекс Янвье, современный мастер коренных народов, Национальная галерея Канады, Оттава

На выставке до 17 апреля 2017 года

Абстрактные мастера, такие как Василий Кандинский и Поль Кле, стали ранними источниками вдохновения для канадского аборигенного художника Алекса Янвье. С 1960-х годов Янвье оттачивал свой уникальный стиль, сочетая лирические жесты, яркую цветовую палитру и смесь символической фигурации и полной абстракции, чтобы выразить универсальные черты своих предковых традиций.

Алекс Янвье - Лубикон, 1988, акрил на холсте, 165,2 × 267 см

Приход абстракции: Россия, 1914-1923, Национальная галерея Канады, Оттава

На выставке до 12 марта 2017 года

Также в Национальной галерее Канады представлена обширная выставка русского абстрактного искусства, в которой представлены редуктивные абстрактные работы постпервой мировой войны супрематистов и конструктивистов. Основное внимание на выставке уделяется редким картинам, которые были почти утеряны в годы после Русской революции, с особым акцентом на картину Proun 8 Positions, авторства Эля Лисицкого, протеже Казимира Малевича.

Эль Лисицкий - Пруны 8 Позиции, 1923, Масло и гуашь с металлической фольгой на холсте

Педро де Ораа Абстрактивос, Национальный музей изящных искусств в Гаване, Куба

Дата закрытия недоступна

Лауреат Национальной премии по пластическим искусствам Кубы 2015 года, Педро де Ораа является ведущей фигурой кубистского абстрактного и конкретного искусства с 1950-х годов. Почти не признанный официальными лицами в своей стране или зрителями искусства на международной арене, он наконец-то получает признание за свои уникальные и влиятельные вклады. Эта персональная выставка включает 30 новых и недавних работ.

Педро де Ораа - Противоположные комплементарные (серия), 2015, Акрил на холсте, 59 x 59 дюймов

Послевоенное: Искусство между Тихим и Атлантическим океанами, 1945-1965, Хаус дер Кунст, Мюнхен

На выставке до 26 марта 2017 года

В восьми разделах эта выставка предлагает углубленный взгляд на различные способы, которыми культуры по всему миру эстетически реагировали на последствия Второй мировой войны. Три раздела, в частности — Конкретные Видения, Нации, Ищущие Форму, и Важность Формы — сосредоточены на международных редуктивных абстрактных тенденциях, отслеживая их, как они происходили одновременно, но независимо на нескольких континентах.

Элио Ойтика - Метаэскиз, 1955

Чун Чанг-Суп, Галерея Аксл Вервурдт, Антверпен

На выставке до 28 января 2017 года

Дансаэхва — это корейское движение абстрактного искусства, возникшее в 1970-х годах. Оно было посвящено возрождению древней симбиозы человечества, природы и материальности. Чунг Чан-Суп был выдающимся участником этого движения, и до своей смерти в 2011 году он продолжал исследовать суть и значение своих редуктивных эстетических привычек. Эта персональная выставка сосредоточена на работах Чунга Чан-Супа, созданных из ручной бумаги в последние сорок лет его жизни.

Чун Чанг-Суп - Галерея Акселя Вервордта, Антверпен, Вид инсталляции

Изображение на обложке: Алекс Янвье - Без названия, 1986, акрил на холсте, 165.1 × 266.7 см

Все изображения используются только в иллюстративных целях.

От Филлипа Barcio