
การรวมวิทยาศาสตร์และการถ่ายภาพ - ศิลปะของฟาเบียน โอฟเนอร์
โอกาสที่คุณอาจเคยเห็นผลงานของช่างภาพชาวสวิส Fabian Oefner ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ตั้งแต่เขาเปิดสตูดิโอถ่ายภาพมืออาชีพในปี 2013 ภาพถ่ายที่ดูเหมือนเวทมนตร์ของเขาที่จับภาพปรากฏการณ์ทางวิทยาศาสตร์ที่ถูกแช่แข็งในเวลาได้ปรากฏใน BBC, Washington Post และในนิตยสารต่างๆ เช่น Wired, Der Spiegel และ National Geographic รวมถึงสื่ออื่นๆ อีกมากมาย แม้จะมีลักษณะที่ดูลึกลับ แต่ภาพที่ Oefner สร้างขึ้นจริงๆ แล้วเกิดจากกระบวนการที่ค่อนข้างตรงไปตรงมา ในขอบเขตของสถานที่ทำงานของเขา เขาเพียงแค่ตั้งแรงธรรมชาติให้เคลื่อนไหว จากนั้นในช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบ เขาก็แช่แข็งมัน ทำให้ผู้ชมสามารถเห็นสิ่งที่ปกติจะมองไม่เห็น: ความงามชั่วคราวของธรรมชาติที่เคลื่อนไหว.
ภาพวาดถ่ายภาพ
ในซีรีส์นี้ซึ่งเริ่มขึ้นในปี 2016 โอฟเนอร์ใช้แร่บิสมัธที่หลอมเหลวเพื่อจับความงามที่ชั่วคราวของการเปลี่ยนแปลงของ สี ที่เกิดขึ้นเมื่อโลหะร้อนเย็นตัวลง เริ่มต้นเขาหลอมแร่โลหะในกระทะขนาดใหญ่ จากนั้นเขาใช้พายขูดชั้นบนสุดของโลหะหลอมเหลวออก exposing ชั้นใต้ให้สัมผัสกับอากาศ ซึ่งทำให้มันเย็นลง อากาศทำให้เกิดสีรุ้งที่เปล่งประกายไปทั่วพื้นผิวของบิสมัธ ซึ่งโอฟเนอร์จับภาพด้วยกล้อง กระบวนการนี้มีทั้งโชคชะตา เนื่องจากไม่สามารถคาดเดาได้ว่าสีใดจะเกิดขึ้น และมีการควบคุม เนื่องจากโอฟเนอร์เลือกช่วงเวลาที่จะถ่ายภาพ ชื่อของซีรีส์นี้ "Photographic Paintings" มาจากแนวคิดที่ว่างานเริ่มต้นจากกระบวนการทางกายภาพในการจัดการกับสื่อแล้วจึงมีชีวิตใหม่ในฐานะภาพถ่ายดิจิทัล แต่จากนั้นก็ถูกแปลกลับเป็นวัตถุทางกายภาพอีกครั้งเมื่อพิมพ์ออกมา.
ฟาเบียน โอฟเนอร์ - ชุดภาพวาดถ่ายภาพ, 2016, การพิมพ์อิงค์เจ็ท
การรั่วไหลของน้ำมัน
สำหรับซีรีส์ Oil Spill ของเขา Oefner ได้แรงบันดาลใจจากภาพที่พบเห็นได้ทั่วไปในชีวิตประจำวันซึ่งใครก็ตามที่อาศัยอยู่ในเมืองจะต้องเคยเห็น Oefner กล่าวไว้ว่า "มันเกิดขึ้นในใจของผมเมื่อผมนั่งอยู่ข้างนอกสตูดิโอในวันที่ฝนตกและสังเกตเห็นฟิล์มน้ำมันบาง ๆ บนแอ่งน้ำ ดังนั้นผมจึงกลับเข้าไปข้างในและเริ่มสร้างการตั้งค่าในสภาพแวดล้อมที่ควบคุมได้มากขึ้น" สภาพแวดล้อมที่ควบคุมได้นี้ประกอบด้วยสระน้ำที่ถูกเก็บไว้ในสระสีดำ Oefner จากนั้นได้แนะนำใช้น้ำมันต่าง ๆ ลงในน้ำผ่านเข็มฉีดยา โดยจุดไฟที่ผิวของน้ำและถ่ายภาพการจัดองค์ประกอบที่เกิดขึ้นเมื่อใช้น้ำมันกระจายไปทั่วผิวของสระ น้ำมันที่เขาจับภาพได้มีลวดลายที่เปล่งประกายและมีสีสันซึ่งเลียนแบบคุณลักษณะนับไม่ถ้วนของจักรวาลที่มองเห็นได้ ตั้งแต่ดวงตาของสัตว์ตัวเล็ก ๆ ไปจนถึงกาแล็กซีที่ระเบิดขนาดใหญ่.
ฟาเบียน โอฟเนอร์ - ซีรีส์น้ำมันรั่ว, 2016, การพิมพ์อิงค์เจ็ท
การวาดภาพเคลื่อนไหว
ศิลปินแนวอับสแตรกเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ เช่น แจ็คสัน พอลล็อค ถ่ายทอดการเคลื่อนไหวและความเป็นกายภาพในภาพวาดของพวกเขาโดยการขว้าง ปล่อย และเทสี โดยใช้แรงเหวี่ยงเพื่อสร้างให้ผลงานของพวกเขามีความน่าตื่นเต้น, เคลื่อนไหว, การแสดงออก ที่น่าสนใจ ฟาเบียน โอฟเนอร์ ต้องการสำรวจแนวคิดเดียวกัน แต่แทนที่จะศึกษาว่าสีที่ถูกขว้างดูเป็นอย่างไรเมื่อมันตกลงบนพื้นผิว เขาต้องการจับภาพความงามชั่วคราวของสีในขณะที่มันยังเคลื่อนไหว สำหรับซีรีส์ Paint in Motion ของเขา เขาได้ใช้สีต่างๆ บนเครื่องหมุนเหวี่ยงเพื่อทำให้เครื่องจักรเคลื่อนไหว ส่งสีไปในทุกทิศทาง จากนั้นเขาจับภาพสีในอากาศ เสนอภาพที่เปิดเผยถึงพลังของ การวาดภาพเชิงปฏิบัติ ที่กำลังทำงานอยู่.
Fabian Oefner - ซีรีส์ Paint in Motion, 2012 - 2014, การพิมพ์อิงค์เจ็ท
สีสันแห่งการเต้นรำ
ในปี 2013 Oefner เริ่มสงสัยว่าหากเราสามารถมองเห็นเสียงได้ เสียงจะมีลักษณะอย่างไร ซีรีส์ Dancing Colors เป็นการตอบสนองต่อความสงสัยนั้น เพื่อสำรวจปริศนาเสียงและภาพ เขาได้วางแผ่นฟอยล์บางๆ แนวนอนบนลำโพงเสียง จากนั้นเขาได้เทผลึกหลากสีหลายร้อยชิ้นลงบนฟอยล์และส่งสัญญาณเสียงผ่านลำโพง เมื่อเสียงกระทบฟอยล์ ผลึกก็เริ่มเคลื่อนไหว เผยให้เห็นการมีอยู่ทางกายภาพของคลื่นเสียง ซึ่ง Oefner ได้บันทึกภาพไว้ในขณะที่มันแขวนอยู่ในอากาศเพียงเสี้ยววินาที.
ฟาเบียน โอฟเนอร์ - ซีรีส์สีเต้นรำ, 2013, การพิมพ์อิงค์เจ็ท, 120 x 80 ซม.
มิลเลฟิออรี
คำว่า millefiori มาจากภาษาอิตาลี และแปลตามตัวอักษรว่า ดอกไม้พันดอก คำนี้ถูกใช้ครั้งแรกโดยช่างเป่ากระจกเพื่ออธิบายเทคนิคที่ทำให้เกิดลวดลายที่โดดเด่นซึ่งมีรูปร่างล้อมรอบด้วยช่องสีเหมือนกับการมองลงไปที่ทุ่งดอกเดซี่ที่กำลังบาน สำหรับซีรีส์ Millefiori ของ Fabian Oefner เขาได้สร้างเอฟเฟกต์ภาพที่คล้ายกัน แต่ผ่านวิธีทางวิทยาศาสตร์ เขาเริ่มต้นด้วยของเหลวที่เรียกว่า ferrofluid ซึ่งมีอนุภาคเหล็กและจึงมีแม่เหล็ก แต่ ferrofluid ยังคล้ายกับน้ำมันในแง่ที่ว่าไม่ผสมกับน้ำ เมื่อ ferrofluid ถูกผสมกับสีน้ำและถูกกระทบโดยสนามแม่เหล็ก ferrofluid จะสร้างช่องสีดำที่โดดเด่นซึ่งเชื่อมต่อกันในลวดลายระหว่างแอ่งของ สีน้ำ ส่งผลให้เกิดลวดลายที่คล้ายคลึงกับที่เกิดขึ้นบนกระจก millefiori.
ฟาเบียน โอฟเนอร์ - มิลเลฟิโอรี, 2013, การพิมพ์อิงค์เจ็ท, 120 x 80 ซม.
สีรุ้ง
หนึ่งในผลงานที่เรียบง่ายที่สุด แต่ยังน่าสนใจที่สุดที่ Fabian Oefner สร้างขึ้นคือชุด Iridient ในชุดนี้ เขาต้องการจับภาพความงามที่ชั่วคราวของฟองสบู่ ซึ่งเป็นสิ่งที่แทบทุกคนต้องเคยเห็นในช่วงชีวิต เราอาจเคยเห็นฟองสบู่ลอยผ่านเราในอ่างอาบน้ำเมื่อเป็นเด็ก และสงสัยชั่วขณะเกี่ยวกับสีสันสดใสที่หมุนวนอยู่ในนั้นเมื่อมันสะท้อนแสงรอบข้าง แต่แล้วมันก็แตกหายไปในอากาศ หรือบางทีเราอาจเคยเห็นฟองสบู่ขนาดใหญ่ที่สร้างโดยนักแสดงในสวนสาธารณะ หรือแม้กระทั่งถูกสาดด้วยละอองเมื่อมันแตก ในชุด ภาพถ่าย นี้ Oefner ทำให้เราได้สัมผัสกับความมหัศจรรย์เหล่านี้ตามอัธยาศัย โดยการตรวจสอบสีสันที่หลากหลายและรูปทรงที่เปลี่ยนแปลงได้ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อมันเติบโตและลอยอยู่ในอากาศ รวมถึงจักรวาลของอนุภาคเล็ก ๆ ที่ระเบิดออกสู่อวกาศเมื่อมันแตก ส่งผลให้เกิดสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นกาแล็กซีใหม่ของดาวเหล่านั้น ความคิดเหล่านี้ที่ Oefner แสดงออกเกี่ยวกับชุดนี้ สรุปผลงานทั้งหมดของเขา: “มันน่าสนใจที่การถ่ายภาพทำให้คุณสามารถหยุดเวลาไว้ชั่วขณะและบันทึกมันไว้ตลอดไป ฉันคิดว่านี่คือสิ่งที่ชุดนี้เกี่ยวข้องในที่สุด การอนุรักษ์เวลา.”
Fabian Oefner - ชุด Iridient, 2013-2015, การพิมพ์อิงค์เจ็ท
ภาพเด่น: Fabian Oefner - Dancing Colors Series, 2013, การพิมพ์อิงค์เจ็ท, 120 x 80 ซม.
ภาพทั้งหมด © Fabian Oefner, ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ