สัปดาห์ในศิลปะนามธรรม – โลกที่มีอัตวิสัยของเรา

มันง่ายที่จะลืมไปว่าแต่ละคนมีประสบการณ์โลกที่แตกต่างกันอย่างไร มันเป็นธรรมชาติของเราที่จะค้นหาข้อสรุป และทำคำกล่าวที่ชัดเจน เราต้องการให้บางสิ่งเป็นความจริงสำหรับทุกคน แต่เรากลับงุนงงไม่รู้จบกับความเป็นเรื่องส่วนตัวของชีวิต ศิลปินนามธรรมมักพยายามทำให้ง่ายขึ้น ตัดสิ่งที่เป็นเรื่องส่วนตัวออกไป เพื่อมุ่งเน้นเฉพาะสิ่งที่จำเป็นเพื่อไปสู่บางสิ่งที่อาจเป็นสากล หรือเพื่อแสดงความจริงร่วมกัน ในหนังสือเล่มล่าสุดของเขา Reductionism in Art and Brain Science นักประสาทวิทยาที่ได้รับรางวัลโนเบล Eric Kandel ได้แสดงให้เห็นความคล้ายคลึงกันระหว่างการแสวงหาของศิลปินนามธรรมในการแสดงความเป็นสากลกับวิธีที่นักวิทยาศาสตร์ทำให้ปัญหาง่ายขึ้นเพื่อให้แก้ไขได้ง่ายขึ้น “นี่คือการลดทอน” Kandel เขียน “การนำปัญหาที่ซับซ้อนมาเลือกส่วนกลางที่จำกัดซึ่งคุณสามารถศึกษาลึกซึ้งได้” Kandel เชื่อว่าการทำให้ง่ายขึ้นเพื่อไปสู่ความจริงเป็นองค์ประกอบสำคัญของกระบวนการคิดของมนุษย์ และศิลปะนามธรรมสามารถสอนเราให้ทำได้ดีขึ้น สัปดาห์นี้เราขอเน้นนิทรรศการศิลปะนามธรรมห้านิทรรศการปัจจุบันที่มีผลงานจากวัฒนธรรมต่าง ๆ เพื่อศึกษาว่าพวกเขาแต่ละคนลดทอนอย่างไรเพื่อแสดงองค์ประกอบสากลของโลกของเรา

อเล็กซ์ จานเวียร์ ศิลปินพื้นเมืองสมัยใหม่ แกลเลอรีแห่งชาติแคนาดา ออตตาวา

จัดแสดงถึงวันที่ 17 เมษายน 2017

ศิลปินนามธรรมชั้นครูอย่างวาซิลี คันดินสกี และพอล คลี เป็นแรงบันดาลใจแรกเริ่มสำหรับศิลปินพื้นเมืองแคนาดา อเล็กซ์ จานเวียร์ ตั้งแต่ทศวรรษ 1960 จานเวียร์ได้พัฒนาสไตล์เฉพาะตัวของเขา โดยผสมผสานท่าทางที่มีลีลาสวยงาม ท่าทาง ชุดสีสดใส และการผสมผสานระหว่างรูปสัญลักษณ์และ นามธรรม ทั้งหมดเพื่อแสดงความเป็นสากลของประเพณีบรรพบุรุษของเขา

อเล็กซ์ จานเวียร์ - Lubicon, 1988, สีอะคริลิกบนผ้าใบ, 165.2 × 267 ซม.

การเกิดขึ้นของนามธรรม: รัสเซีย, 1914-1923, แกลเลอรีแห่งชาติแคนาดา ออตตาวา

จัดแสดงถึงวันที่ 12 มีนาคม 2017

นิทรรศการนี้ยังจัดแสดงที่แกลเลอรีแห่งชาติแคนาดา เป็นนิทรรศการใหญ่ของ ศิลปะนามธรรมรัสเซีย ที่มีผลงานนามธรรมแบบลดทอนโดยศิลปินกลุ่ม ซูพรีมาทิสต์ และคอนสตรัคติวิสต์ หลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง จุดเน้นของนิทรรศการคือการนำเสนอภาพวาดหายากที่เกือบสูญหายไปในช่วงหลังการปฏิวัติรัสเซีย โดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับภาพวาด Proun 8 Positions โดยเอล ลิสซิตสกี ศิษย์ของ คาซิเมียร์ มาเลวิช

เอล ลิสซิตสกี - Proun 8 Positions, 1923, สีน้ำมันและกัวช์พร้อมฟอยล์โลหะบนผ้าใบ

เปโดร เด โอร่า นามธรรม, พิพิธภัณฑ์ศิลปะสวยงามแห่งฮาวานา คิวบา

วันที่ปิดไม่ระบุ

ผู้ชนะรางวัลศิลปะพลาสติกแห่งชาติปี 2015 ในคิวบา เปโดร เด โอร่า เป็นบุคคลสำคัญในศิลปะนามธรรมและศิลปะรูปธรรมของคิวบาตั้งแต่ทศวรรษ 1950 แม้จะได้รับการยอมรับน้อยจากเจ้าหน้าที่ในประเทศของเขาหรือผู้ชมศิลปะทั่วโลก แต่เขาก็ได้รับการยอมรับในที่สุดสำหรับผลงานที่โดดเด่นและมีอิทธิพล นิทรรศการเดี่ยวนี้จัดแสดงผลงานใหม่และผลงานล่าสุดจำนวน 30 ชิ้น

เปโดร เด โอร่า - Contrarios complementarios (ชุด), 2015, สีอะคริลิกบนผ้าใบ, 59 x 59 นิ้ว

หลังสงคราม: ศิลปะระหว่างแปซิฟิกและแอตแลนติก, 1945-1965, Haus der Kunst, มิวนิก

จัดแสดงถึงวันที่ 26 มีนาคม 2017

นิทรรศการนี้แบ่งเป็นแปดส่วน นำเสนอภาพลึกถึงวิธีที่วัฒนธรรมต่าง ๆ ทั่วโลกตอบสนองทางสุนทรียะต่อผลพวงของสงครามโลกครั้งที่สอง โดยเฉพาะสามส่วน—Concrete Visions, Nations Seeking Form, และ Form Matters—เน้นแนวโน้มศิลปะนามธรรมแบบลดทอนระหว่างประเทศ ติดตามการเกิดขึ้นพร้อมกันแต่แยกจากกันในหลายทวีป

เฮลิโอ โออิติการ์ - Metaesquema, 1955

ชุง ชาง-ซับ, แกลเลอรีแอ็กเซล แวร์ฟอร์ดท์, แอนต์เวิร์ป

จัดแสดงถึงวันที่ 28 มกราคม 2017

Dansaekhwa เป็นขบวนการศิลปะนามธรรมเกาหลีที่เกิดขึ้นในทศวรรษ 1970 มุ่งฟื้นฟูความสัมพันธ์เก่าแก่ระหว่างมนุษย์ ธรรมชาติ และวัสดุ ชุง ชาง-ซับ เป็นผู้มีบทบาทสำคัญในขบวนการนี้ และจนกระทั่งเสียชีวิตในปี 2011 เขายังคงสำรวจแก่นแท้และความหมายของนิสัยความงามแบบลดทอน นิทรรศการเดี่ยวนี้เน้นผลงานที่ชุง ชาง-ซับสร้างขึ้นจากกระดาษทำมือในสี่สิบปีสุดท้ายของชีวิตเขา

ชุง ชาง-ซับ - แกลเลอรีแอ็กเซล แวร์ฟอร์ดท์, แอนต์เวิร์ป, ภาพติดตั้ง

ภาพเด่น: อเล็กซ์ จานเวียร์ - ไม่มีชื่อ, 1986, สีอะคริลิกบนผ้าใบ, 165.1 × 266.7 ซม.

ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น

โดย ฟิลลิป Barcio