ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: ยูเนสโกเฮาส์ - พิพิธภัณฑ์ศิลปะในปารีสที่คุณไม่เคยรู้จัก

UNESCO House - An Art Museum in Paris You Didn't Know About - Ideelart

ยูเนสโกเฮาส์ - พิพิธภัณฑ์ศิลปะในปารีสที่คุณไม่เคยรู้จัก

ใจกลางกรุงปารีส ในเขตที่เจ็ดซึ่งเป็นที่นิยม ห่างจากหอไอเฟลไปทางตะวันออกเฉียงใต้เพียงหนึ่งกิโลเมตรครึ่ง มีพิพิธภัณฑ์ศิลปะลับซ่อนตัวอยู่ในที่ที่เรียกว่า UNESCO House หรือที่เรียกอีกชื่อหนึ่งว่า ศูนย์มรดกโลก อาคารสวยงามสไตล์โมเดิร์นนิสต์นี้เป็นที่ตั้งสำนักงานใหญ่ขององค์การการศึกษา วิทยาศาสตร์ และวัฒนธรรมแห่งสหประชาชาติ (UNESCO) อาคารชุดนี้ได้รับการชื่นชมในด้านสถาปัตยกรรมมาอย่างยาวนาน ทีมออกแบบที่มีสมาชิกเก้าคนซึ่งสร้างอาคารนี้ประกอบด้วยตัวแทนจากบราซิล ฝรั่งเศส อิตาลี สวีเดน และสหรัฐอเมริกา สถาปนิกที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 หลายคนอยู่ในทีมนี้ รวมถึง มาร์เซล บรอยเออร์ ชาร์ลส์ เลอ คอร์บูซีเยร์ ผู้ก่อตั้งบาวเฮาส์ วอลเตอร์ โกรเปียส และ ลูซิโอ คอสตา ผู้วางผังเมืองบราซิเลีย เมืองหลวงของบราซิลซึ่งเป็นมรดกโลกของยูเนสโกด้วยอาคารและพื้นที่สาธารณะที่งดงาม แต่คนส่วนใหญ่อาจไม่ทราบว่า UNESCO House ยังเป็นผู้ดูแลคอลเลกชันศิลปะที่สำคัญที่สุดแห่งหนึ่งของโลก ภายในกำแพงของอัญมณีสถาปัตยกรรมเหล่านี้ และรอบๆ บริเวณสวน มีผลงานศิลปะนับร้อยชิ้นจากศิลปินที่ทรงอิทธิพลที่สุดในช่วง 600 ปีที่ผ่านมาให้ชมฟรีตลอดทั้งปี ทุกครั้งที่คุณมาเยือนปารีส คุณสามารถแวะชม UNESCO House และชมผลงานเหล่านี้ได้ แต่ถ้าคุณต้องการทัวร์ส่วนตัวเพื่อชมผลงานมากขึ้นในพิพิธภัณฑ์ลับแห่งนี้ เพียงส่งอีเมลไปที่ visits@unesco.org แต่ระวังไว้ว่าอาจต้องรอการอนุมัติหลายสัปดาห์ ดังนั้นอย่ารอช้า! ในระหว่างที่รอ นี่คือเรื่องราวของคอลเลกชันศิลปะที่ไม่เหมือนใครนี้ พร้อมตัวอย่างผลงานศิลปะที่น่าจดจำที่คุณจะได้พบเมื่อมาเยือน

ความฝันอุดมคติ

UNESCO เป็นส่วนหนึ่งของสหประชาชาติ ดังนั้นเพื่อเข้าใจประวัติและวัตถุประสงค์อย่างเต็มที่ เราต้องย้อนดูว่าทำไมและเมื่อใดที่สหประชาชาติถูกก่อตั้ง ข้อตกลงที่ก่อตั้งสหประชาชาติถูกบังคับใช้เมื่อวันที่ 24 ตุลาคม 2488 ไม่ถึงสองเดือนหลังสงครามโลกครั้งที่สองสิ้นสุด ข้อตกลงนี้ถูกลงนามก่อนหน้านั้นหลายเดือนในขณะที่สงครามยังคงดำเนินอยู่ และความจำเป็นในการมีอยู่ของสหประชาชาติก็เกิดจากแนวคิดที่ถูกแสดงออกมาตั้งแต่ปี 2484 ในเอกสารที่เรียกว่า แอตแลนติกชาร์เตอร์ แอตแลนติกชาร์เตอร์เป็นแผนการสำหรับสิ่งที่ฝ่ายสัมพันธมิตรต้องการให้โลกเป็นหลังจากชนะสงครามโลกครั้งที่สอง เป็นแถลงการณ์อุดมคติที่ตั้งอยู่บนความหวังว่า อย่างแรก ฝ่ายอักษะจะถูกพ่ายแพ้ และอย่างที่สอง ประชากรที่อยู่ภายใต้การปกครองของฝ่ายนั้นจะกลับมารวมกันในชุมชนสันติของประเทศต่างๆ ข้อตกลงนี้มีเป้าหมายที่ยอดเยี่ยม เช่น การปรับปรุงสภาพเศรษฐกิจและสังคมของทุกคน การใช้เสรีในน่านน้ำระหว่างประเทศ การยกเลิกการใช้กำลังทหารเพื่อเปลี่ยนแปลงทางการเมือง และการกำหนดตนเองและการปกครองตนเองของทุกประเทศ ดังนั้นเมื่อสหประชาชาติถูกก่อตั้งขึ้นในที่สุด ประเทศที่ลงนามจึงมองว่าสหประชาชาติเป็นตัวแทนของอุดมคติเหล่านี้

โดยสรุป UNESCO คือแขนวัฒนธรรมของสหประชาชาติ มันแสดงถึงแนวคิดที่ว่าวัฒนธรรมมนุษย์เหนือกว่าวัฒนธรรมของชาติใดชาติหนึ่ง และในฐานะองค์กร มันรวบรวมตัวแทนจากทุกประเทศเพื่อทำงานร่วมกันเพื่อให้มั่นใจว่าวัฒนธรรมของมนุษยชาติได้รับการเข้าใจและอนุรักษ์ไว้สำหรับคนรุ่นหลัง แน่นอนว่าเช่นเดียวกับสหประชาชาติ UNESCO ก็มีผู้คัดค้าน บางประเทศมองว่าเป็นองค์กรที่แทรกแซงการเมืองภายในและแผนพัฒนาของตน บางประเทศรู้สึกว่ามันแทนเจตนารมณ์ของประเทศชั้นหนึ่งเท่านั้น และเน้นประวัติศาสตร์มากเกินไปโดยไม่ให้ความสำคัญกับความต้องการปัจจุบันของประชากรที่กำลังดิ้นรนเพื่อความอยู่รอด ไม่มีอะไรสมบูรณ์แบบ และบางครั้งเป้าหมายของสหประชาชาติและ UNESCO ก็ขัดแย้งกับอำนาจทางการเมืองบางฝ่าย แต่แนวคิดที่ UNESCO ยึดถือเกิดขึ้นจากช่วงเวลาที่มืดมนที่สุดในประวัติศาสตร์มนุษย์ และโครงการต่างๆ ที่องค์กรนี้ดำเนินการมีเป้าหมายเพื่อป้องกันไม่ให้เกิดความขัดแย้งทางอาวุธทั่วโลกอีกครั้ง

คอลเลกชันศิลปะ

หลังสงครามโลกครั้งที่สอง UNESCO เริ่มดำเนินงานที่โรงแรมมาเจสติก ซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ เดอะเพนนินซูล่า บนถนนอเวนิว เคลเบอร์ ในเขตที่สิบหกของปารีส อาคารหลังนี้อยู่ในสภาพย่ำแย่หลังสงคราม และพนักงานสำนักงานต้องใช้ห้องนอนและห้องน้ำเป็นที่ทำงาน บางคนเก็บเอกสารในอ่างอาบน้ำเพราะไม่มีที่วาง ในตอนนั้นแนวคิดที่ว่า UNESCO ควรเป็นผู้ดูแลคอลเลกชันศิลปะประวัติศาสตร์อาจดูบ้าบอ แต่เมื่อ UNESCO House เปิดอย่างเป็นทางการในปี 2501 เรื่องราวกลับเปลี่ยนไปอย่างมาก ตั้งแต่การออกแบบเสร็จสิ้นก็ชัดเจนว่าอาคารเหล่านี้จะเป็นอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมแห่งสันติภาพและความเจริญรุ่งเรือง ดังนั้นแนวคิดจึงแพร่หลายว่าทุกประเทศสมาชิกสหประชาชาติควรบริจาคผลงานศิลปะให้ UNESCO เพื่อเป็นตัวแทนมรดกทางวัฒนธรรมที่เป็นเอกลักษณ์ของตน บางประเทศบริจาคผลงานที่สะท้อนประวัติศาสตร์โดยทั่วไป เช่น เมื่อคุณมาเยือน UNESCO House คุณอาจสังเกตเห็นสวนเซนขนาดใหญ่ในบริเวณสวน สวนนี้เป็นของขวัญจากประเทศญี่ปุ่น แต่ประเทศอื่นๆ ส่วนใหญ่ใช้โอกาสนี้ขอให้ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคปัจจุบันสร้างผลงานศิลปะเพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมของตนให้ดูทันสมัยและเกี่ยวข้องกับยุคสมัย

pablo picasso art in unesco house collectionปาโบล ปีกัสโซ - ภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่เรื่อง The Fall of Icarus ปี 2501 ประดับผนังภายในสำนักงานใหญ่ UNESCO ในปารีส ภาพจากคอลเลกชันผลงานศิลปะของ UNESCO

ศิลปินชาวสเปนที่มีชื่อเสียงที่สุดในเวลานั้นคือ ปาโบล ปีกัสโซ ในปี 2487 ปีกัสโซเข้าร่วมพรรคคอมมิวนิสต์ ดังนั้นเขาจึงไม่สอดคล้องกับวิสัยทัศน์อุดมคติที่ UNESCO เป็นตัวแทน อย่างไรก็ตามเขาตกลงที่จะออกแบบภาพจิตรกรรมฝาผนังให้ UNESCO โดยขอให้ปล่อยให้เขากำหนดเนื้อหาเอง เมื่อเขาสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังที่ชื่อว่า The Fall of Icarus เสร็จ เขาและกลุ่มนักเรียนประท้วงการเปิดงานซึ่งแสดงถึงความรู้สึกที่ซับซ้อนของศิลปินคนนี้ต่อการเมือง ขณะเดียวกัน ศิลปินชาวสเปนอีกคนหนึ่งคือ โจอัน มีโร ก็ได้รับเชิญให้สร้างผลงานศิลปะสำหรับ UNESCO House เขาใช้โอกาสนี้สร้างผนังเซรามิกสองผนัง มีโรทดลองทำเซรามิกมากว่าสิบปีแล้ว แต่โครงการนี้ถือเป็นโครงการเซรามิกที่ทะเยอทะยานที่สุดในเวลานั้น เขาสร้างผนังสองผนังที่ทำจากกระเบื้องเซรามิกที่เผาด้วยมือ ผนังหนึ่งเขาวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังชื่อ Wall of the Moon และอีกผนังหนึ่งชื่อ Wall of the Sun แม้ผนังนี้จะประสบปัญหาและอุปสรรคมากมาย แต่เขาก็ยังสร้างผนังแบบนี้อีกหลายผนังในเวลาต่อมา

ความเฉพาะเจาะจงของสถานที่

หนึ่งในคำขอเฉพาะของ UNESCO คือผลงานศิลปะทั้งหมดต้องคำนึงถึงสถาปัตยกรรมของสถานที่ ผลงานศิลปะเป็นส่วนสำคัญของวิสัยทัศน์ของ UNESCO แต่เนื่องจากอาคารเองก็ถือเป็นงานศิลปะ จึงเป็นเรื่องสำคัญที่ผลงานศิลปะจะไม่แย่งความงามจากโครงสร้างหรือบริเวณโดยรอบ ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินที่เคารพคำขอนี้มาจากศิลปินชาวอเมริกัน อเล็กซานเดอร์ คัลเดอร์ เมื่อเขาได้รับเชิญให้สร้างผลงานศิลปะสำหรับ UNESCO House เขาออกแบบชิ้นงานที่ติดตั้งภายนอกในสวน ชิ้นงานนี้ชื่อว่า Spirale เป็นโมบายสีดำทึบแบบ ไบโอโมร์ฟิก วางอยู่บนเสาที่มีรูปทรงเลียนแบบหอไอเฟลที่สามารถมองเห็นได้อย่างสง่างามอยู่เบื้องหลัง

spirale by alexander calder at unesco house art collectionSpirale โมบายเฉพาะสถานที่ติดตั้งในสวนของ UNESCO House โดย อเล็กซานเดอร์ คัลเดอร์ สร้างในปี 2501 ภาพจากคอลเลกชันผลงานศิลปะของ UNESCO

ศิลปินอื่นๆ ที่มีผลงานในคอลเลกชันถาวรของ UNESCO House ได้แก่ อัลแบร์โต จาโคเม็ตติ (ตัวแทนจากสวิตเซอร์แลนด์), เฮนรี มัวร์ (ตัวแทนจากสหราชอาณาจักร), วิกเตอร์ วาซาเรลี (ตัวแทนจากฮังการี), เอดูอาร์โด ชิลลิดา (ตัวแทนจากสเปน), คาร์ลอส ครูซ-ดิเอซ (ตัวแทนจากเวเนซุเอลา), รูฟิโน ทามาโย (ตัวแทนจากเม็กซิโก), คาเรล แอปเปิล (ตัวแทนจากเนเธอร์แลนด์) และ อัฟโฟ บาซัลเดลลา (ตัวแทนจากอิตาลี) แต่ตัวอย่างที่ทรงพลังที่สุดของศิลปินที่เคารพมรดกของ UNESCO House คือในปี 2538 สถาปนิกชาวญี่ปุ่น ทาดาโอะ อันโด ได้เพิ่มผลงาน Space of Meditation ลงในคอลเลกชัน โครงสร้างทรงกระบอกคอนกรีตที่เป็นที่ตั้งของพื้นที่ศิลปะอันศักดิ์สิทธิ์นี้เดิมตั้งอยู่ที่ฮิโรชิมา รอดพ้นจากการระเบิดนิวเคลียร์ในปี 2488 อาคารนี้ได้รับการทำความสะอาดสารพิษและย้ายมาที่สวนของ UNESCO House อันโดแข่งขันกับสถาปนิกจากทั่วโลก ข้อเสนอของเขาซึ่งมอบสถานที่สงบสำหรับผู้มาเยือน รู้สึกเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของแผนโมเดิร์นนิสต์ของบริเวณโดยรอบ และประวัติศาสตร์ของมันในฐานะซากฟื้นคืนจากสงครามสะท้อนถึงแนวคิดเรื่องการไถ่บาปและความหวังที่ UNESCO ยึดถือ

ภาพประกอบ: โลโก้ UNESCO

ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น

โดย ฟิลลิป Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

พลังแห่งสีน้ำเงิน: จากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์สู่ศิลปะนามธรรมร่วมสมัย

เมื่อคุณเห็น สีฟ้า คุณรู้สึกอย่างไร? คุณจะอธิบายมันแตกต่างจากความรู้สึกเมื่อได้ยินคำว่าสีฟ้า หรืออ่านคำว่าสีฟ้าบนหน้ากระดาษหรือไม่? ข้อมูลที่สื่อโดยเฉดสีแตกต่างจากข้อมูลที่สื่อโดยชื่อของมันหรือไม่...

อ่านเพิ่มเติม
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

เมื่อศิลปะหลุดออกจากกรอบ: ความสูงส่งของวัตถุศิลปิน

วิธีที่พรม ฉากกั้นพับ เซรามิก และผ้าทอโดยศิลปินสำคัญกลายเป็นของสะสมระดับพิพิธภัณฑ์ และสิ่งที่ควรรู้ก่อนนำกลับบ้าน ในปี 1911 โซเนีย เดอลาเนย์ เย็บผ้าห่มปะติดสำหรับเปลของลูกชายแรกเกิด โดยอิงจากผ้าห่...

อ่านเพิ่มเติม
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ศิลปะออปอาร์ต: กับดักการรับรู้และศิลปะที่ไม่ยอมอยู่นิ่ง

การยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบ Op Art ขนาดใหญ่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ไม่ใช่แค่การมองภาพเท่านั้น แต่มันคือการสัมผัสประสบการณ์การมองเห็นในฐานะกระบวนการที่มีชีวิตชีวา ไม่มั่นคง และเกี่ยวข้องกับร่างกาย เมื่อพิพ...

อ่านเพิ่มเติม