ยูเนสโกเฮาส์ - พิพิธภัณฑ์ศิลปะในปารีสที่คุณไม่เคยรู้จัก

ตั้งอยู่ใจกลางกรุงปารีส ในเขตที่มีชื่อเสียงอย่างเขตที่ 7 ห่างจากหอไอเฟลไปทางตะวันออกเฉียงใต้เพียงหนึ่งกิโลเมตรครึ่ง มีพิพิธภัณฑ์ศิลปะลับซ่อนอยู่ในที่ที่เรียกว่า UNESCO House หรือที่เรียกว่า ศูนย์มรดกโลก UNESCO House เป็นสำนักงานใหญ่ขององค์การการศึกษา วิทยาศาสตร์ และวัฒนธรรมแห่งสหประชาชาติ (UNESCO) อาคารที่สวยงามในสไตล์โมเดิร์นนี้ได้รับการชื่นชมมายาวนานในด้านสถาปัตยกรรม ทีมออกแบบจำนวน 9 คนที่สร้างสรรค์มันขึ้นมานั้นประกอบด้วยตัวแทนจากบราซิล ฝรั่งเศส อิตาลี สวีเดน และสหรัฐอเมริกา สถาปนิกที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 หลายคนอยู่ในทีมนี้ รวมถึง Marcel Breuer, Charles Le Corbusier, ผู้ก่อตั้ง Bauhaus Walter Gropius และ Lucio Costa ผู้ออกแบบบราซิเลีย เมืองหลวงของบราซิล ซึ่งเป็นมรดกโลกของ UNESCO เนื่องจากมีการรวบรวมอาคารและพื้นที่สาธารณะที่สวยงามอย่างน่าทึ่ง แต่มีคนเพียงไม่กี่คนในปัจจุบันที่ตระหนักว่า UNESCO House ยังเป็นผู้ดูแลหนึ่งในคอลเลกชันศิลปะที่สำคัญที่สุดในโลก ภายในกำแพงของอัญมณีทางสถาปัตยกรรมเหล่านั้น และรอบๆ พื้นที่และสวน มีผลงานศิลปะหลายร้อยชิ้นจากศิลปินที่มีอิทธิพลที่สุดในช่วง 600 ปีที่ผ่านมาให้ชมสาธารณะตลอดทั้งปี ฟรีค่าเข้าชม ทุกครั้งที่คุณอยู่ในปารีส คุณสามารถเยี่ยมชม UNESCO House และชมผลงานบางส่วนได้ แต่หากคุณต้องการทัวร์ส่วนตัวเพื่อชมผลงานเพิ่มเติมในพิพิธภัณฑ์ลับนี้ สิ่งที่ต้องทำคือส่งอีเมลไปที่ visits@unesco.org แต่ต้องระวัง: อาจใช้เวลาหลายสัปดาห์ในการได้รับการอนุมัติ ดังนั้นอย่าลังเล! ในระหว่างที่คุณรอ นี่คือเรื่องราวของคอลเลกชันศิลปะที่ไม่เหมือนใครนี้ พร้อมตัวอย่างของผลงานศิลปะที่น่าจดจำบางส่วนที่คุณสามารถคาดหวังว่าจะพบที่นั่นเมื่อคุณเยี่ยมชม.

ความฝันอันอุดมคติ

UNESCO เป็นส่วนหนึ่งของสหประชาชาติ ดังนั้นเพื่อที่จะเข้าใจประวัติศาสตร์และวัตถุประสงค์ของมันอย่างเต็มที่ เราต้องมองย้อนกลับไปที่เมื่อใดและทำไมสหประชาชาติจึงถูกก่อตั้ง ข้อตกลงที่ก่อตั้งสหประชาชาติได้มีผลบังคับใช้เมื่อวันที่ 24 ตุลาคม 1945 น้อยกว่าสองเดือนหลังจากสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สอง ข้อตกลงนี้ถูกลงนามครั้งแรกเมื่อหลายเดือนก่อน ขณะที่สงครามยังคงดำเนินอยู่ และความจำเป็นในการมีอยู่ของมันเกิดจากแนวคิดที่ถูกแสดงออกครั้งแรกเมื่อหลายปีก่อน ตั้งแต่ปี 1941 ในเอกสารที่เรียกว่า "แอตแลนติกชาร์เตอร์" แอตแลนติกชาร์เตอร์เป็นแผนสำหรับสิ่งที่มหาอำนาจฝ่ายสัมพันธมิตรต้องการให้โลกเป็นหลังจากที่พวกเขาชนะสงครามโลกครั้งที่สอง มันเป็นแมนิเฟสโตอุดมคติที่ตั้งอยู่บนแนวคิดที่มีความหวังว่า ประการแรก มหาอำนาจฝ่ายอักษะสามารถถูกปราบได้ และประการที่สอง ประชากรที่พวกเขาควบคุมสามารถกลับมารวมกันในชุมชนของชาติที่สงบสุข ข้อตกลงนี้รวมถึงเป้าหมายที่ยอดเยี่ยม เช่น การปรับปรุงสภาพเศรษฐกิจและสังคมสำหรับทุกคน การใช้ทะเลสากลอย่างเสรี การกำจัดกำลังทหารเป็นวิธีการในการเปลี่ยนแปลงทางการเมือง และการกำหนดตนเองและการปกครองตนเองสำหรับทุกชาติ ดังนั้นเมื่อสหประชาชาติถูกก่อตั้งขึ้นในที่สุด มันถูกมองโดยประเทศที่ลงนามว่าเป็นการแสดงออกของอุดมคติเหล่านี้.

ดังนั้นโดยสรุป UNESCO จึงเป็นแขนทางวัฒนธรรมของ UN โดยพื้นฐาน มันแสดงถึงแนวคิดที่ว่าวัฒนธรรมของมนุษย์นั้นข้ามผ่านวัฒนธรรมของชาติใดชาติหนึ่ง และในฐานะองค์กร มันนำตัวแทนจากทุกชาติรวมกันเพื่อให้พวกเขาสามารถทำงานเพื่อให้แน่ใจว่าวัฒนธรรมของมนุษยชาตินั้นได้รับการเข้าใจและอนุรักษ์ไว้สำหรับคนรุ่นต่อไป แน่นอนว่า เช่นเดียวกับ UN UNESCO ก็ไม่ปราศจากผู้ที่วิจารณ์ บางประเทศมองว่าเป็นองค์กรที่แทรกแซงการเมืองภายในและแผนการพัฒนาของพวกเขา บางประเทศรู้สึกว่ามันแทนที่วาระของประเทศโลกที่ 1 เท่านั้น และให้ความสำคัญกับประวัติศาสตร์มากเกินไปแทนที่จะให้ความสำคัญกับความต้องการในปัจจุบันของประชากรที่กำลังดิ้นรนเพื่อความอยู่รอด ไม่มีอะไรที่สมบูรณ์แบบ หลังจากทั้งหมด และบางครั้งเป้าหมายของ UN และ UNESCO ก็ขัดแย้งกับอำนาจทางการเมืองบางอย่าง แต่แนวคิดที่ UNESCO แทนที่เกิดขึ้นจากหนึ่งในช่วงเวลาที่มืดมนที่สุดในประวัติศาสตร์มนุษย์ และโปรแกรมและโครงการที่มันนำมาใช้มีจุดมุ่งหมายเพื่อป้องกันไม่ให้เกิดความขัดแย้งทางอาวุธทั่วโลกอีกครั้ง.

คอลเลกชันศิลปะ

หลังจากสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สอง UNESCO เริ่มต้นการดำรงอยู่ที่โรงแรมมาเจสติก ซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อเพนนินซูลา บนถนนอเวนิวคลีแบร์ ในเขต 16 ของปารีส อาคารนี้อยู่ในสภาพที่ค่อนข้างเลอะเทอะหลังสงคราม และพนักงานออฟฟิศได้เข้ามาใช้ห้องนอนและห้องน้ำ โดยบางคนมีชื่อเสียงในการเก็บเอกสารไว้ในอ่างอาบน้ำเนื่องจากขาดพื้นที่ ในตอนนั้น แนวคิดที่ว่า UNESCO ควรเป็นผู้ดูแลคอลเล็กชันศิลปะที่มีประวัติศาสตร์อาจฟังดูบ้า แต่เมื่อถึงเวลาที่บ้าน UNESCO ได้รับการเปิดอย่างเป็นทางการในปี 1958 เรื่องราวนั้นแตกต่างออกไปอย่างมาก ในความเป็นจริง มันชัดเจนตั้งแต่การออกแบบเสร็จสิ้นว่าอาคารเหล่านี้จะเป็นอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมเพื่อสันติภาพและความเจริญรุ่งเรือง ดังนั้นแนวคิดจึงแพร่กระจายอย่างรวดเร็วว่าแต่ละประเทศสมาชิกของสหประชาชาติควรบริจาคงานศิลปะให้กับ UNESCO เพื่อเป็นตัวแทนของมรดกทางวัฒนธรรมที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา ประเทศบางประเทศได้บริจาคผลงานที่พูดถึงประวัติศาสตร์ของพวกเขาในลักษณะทั่วไป ตัวอย่างเช่น เมื่อคุณเยี่ยมชมบ้าน UNESCO คุณอาจสังเกตเห็นสวนเซนขนาดใหญ่ในบริเวณนั้น สวนนี้เป็นของขวัญจากประเทศญี่ปุ่น แต่ประเทศอื่น ๆ ส่วนใหญ่ใช้โอกาสนี้ในการขอให้ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในปัจจุบันบริจาคงานศิลปะเพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมของพวกเขาให้ทันสมัยและเกี่ยวข้องกับช่วงเวลาปัจจุบัน.

Pablo Picasso - The Fall of Icarus, 1958, monumental mural adorning the walls inside UNESCO World Headquarters in Paris, image courtesy of the UNESCO Works of Art Collection

ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดที่เกิดในสเปนในขณะนั้นคือ ปาโบล ปิกัสโซ ในปี 1944 ปิกัสโซได้เข้าร่วมพรรคคอมมิวนิสต์ ดังนั้นเขาจึงไม่เห็นด้วยทางการเมืองกับวิสัยทัศน์อุดมคติที่ UNESCO แทนที่ อย่างไรก็ตาม เขายินดีที่จะออกแบบจิตรกรรมฝาผนังให้กับ UNESCO ตราบใดที่เขาสามารถตัดสินใจเรื่องเนื้อหาได้ตามที่ต้องการ เมื่อเขาเสร็จสิ้นจิตรกรรมฝาผนังซึ่งเรียกว่า การตกของอิคารัส เขาและกลุ่มนักเรียนของเขาได้ประท้วงการเปิดงาน ซึ่งเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงอารมณ์ที่ผสมผสานกันที่ศิลปินคนนี้มีต่อการเมือง ในขณะเดียวกัน เพื่อนร่วมชาติของเขา โจอัน มิโร ก็ได้รับเชิญให้มีส่วนร่วมในงานศิลปะที่บ้าน UNESCO เช่นกัน เขาใช้โอกาสนี้สร้างผนังเซรามิกคู่หนึ่ง มิโรได้ทดลองทำเซรามิกมานานกว่าทศวรรษ แต่โครงการเซรามิกนี้เป็นโครงการที่ทะเยอทะยานที่สุดในขณะนั้น เขาสร้างผนังสองผนังที่ทำจากกระเบื้องเซรามิกที่เผาด้วยมือ บนผนังหนึ่งเขาได้วาดจิตรกรรมฝาผนังชื่อ ผนังของดวงจันทร์ และบนอีกผนังหนึ่งเขาได้วาดจิตรกรรมฝาผนังชื่อ ผนังของดวงอาทิตย์ เขาจะไปสร้างผนังเหล่านี้อีกมากมายในภายหลัง แม้ว่าผนังนี้จะประสบปัญหาและความยากลำบากมากมายก็ตาม.

ข้อมูลจำเพาะของไซต์

หนึ่งในคำขอเฉพาะที่ UNESCO ได้ทำคือการที่งานศิลปะทั้งหมดต้องคำนึงถึงสถาปัตยกรรมของสถานที่ งานศิลปะมีความสำคัญต่อวิสัยทัศน์ของ UNESCO แต่เนื่องจากอาคารเองถือเป็นงานศิลปะ จึงเป็นสิ่งสำคัญที่งานศิลปะจะต้องไม่แข่งขันกับโครงสร้างหรือพื้นที่ในด้านความงาม หนึ่งในตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินที่ให้เกียรติต่อคำขอนี้มาจากศิลปินที่เกิดในอเมริกา Alexander Calder เมื่อเขาได้รับเชิญให้มีส่วนร่วมในงานศิลปะสำหรับบ้าน UNESCO เขาจึงเริ่มออกแบบชิ้นงานที่สามารถติดตั้งภายนอกบนพื้นที่ได้ ชิ้นงานที่เขาทำเรียกว่า Spirale เป็นโมบายสีดำทึบ biomorphic ซึ่งตั้งอยู่บนหอคอยที่เลียนแบบรูปร่างของหอไอเฟล ซึ่งสามารถมองเห็นได้ยกสูงขึ้นอย่างสง่างามอยู่เบื้องหลังมัน.

Spirale, a site specific mobile installed in the gardens of UNESCO House by Alexander Calder, made in 1958, image courtesy of the UNESCO Works of Art Collection

ศิลปินอื่น ๆ ที่มีผลงานรวมอยู่ในคอลเลกชันถาวรของ UNESCO House ได้แก่ Alberto Giacometti (เป็นตัวแทนจากสวิตเซอร์แลนด์), Henry Moore (เป็นตัวแทนจากสหราชอาณาจักร), Victor Vasarely (เป็นตัวแทนจากฮังการี), Eduardo Chillida (เป็นตัวแทนจากสเปน), Carlos Cruz-Diez (เป็นตัวแทนจากเวเนซุเอลา), Rufino Tamayo (เป็นตัวแทนจากเม็กซิโก), Karel Appel (เป็นตัวแทนจากเนเธอร์แลนด์) และ Afro Basaldella (เป็นตัวแทนจากอิตาลี) แต่ตัวอย่างที่ทรงพลังที่สุดของศิลปินที่ให้เกียรติแก่มรดกของ UNESCO House คือเมื่อในปี 1995 สถาปนิกชาวญี่ปุ่น Tadao Ando ได้เพิ่ม Space of Meditation ลงในคอลเลกชัน โครงสร้างคอนกรีตทรงกระบอกที่ถือพื้นที่ทางสุนทรียศาสตร์ที่ศักดิ์สิทธิ์นี้เคยตั้งอยู่ในฮิโรชิมา มันรอดชีวิตจากการระเบิดนิวเคลียร์ที่นั่นในปี 1945 อาคารนี้ได้รับการทำความสะอาดและย้ายไปยังพื้นที่ของ UNESCO House Ando แข่งขันกับสถาปนิกจากทั่วโลก ข้อเสนอของเขาซึ่งมอบสถานที่ให้ผู้เข้าชมได้พิจารณาอย่างลึกซึ้ง รู้สึกเหมือนกับว่าเป็นส่วนหนึ่งของแผนสมัยใหม่ของสภาพแวดล้อมรอบ ๆ และประวัติศาสตร์ของมันในฐานะที่เป็นสิ่งของที่ฟื้นคืนชีพจากสงครามพูดถึงแนวคิดเกี่ยวกับการไถ่ถอนและความหวังที่ UNESCO ยืนหยัดอยู่

ภาพเด่น: UNESCO - โลโก้

ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น

โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ