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文章: 简·本森对女权主义者莫娜·凯尔德革命性工作的抽象解读

Jane Benson’s Abstract Interpretations of Suffragette Mona Caird's Revolutionary Work - Ideelart

简·本森对女权主义者莫娜·凯尔德革命性工作的抽象解读

当德国作家W.G.塞巴尔德于2001年去世时,他被认为是当时最有才华的英语作家。1995年出版的《土星之环》是他最受喜爱的书籍之一。2017年,出生于英国的观念艺术家Jane Benson用刀解构了这本书,切除了除属于音乐音阶的音节外的所有音节:do、re、mi、fa、sol、la、si。结果可以说是一场“字面上的启示”,揭示了隐藏在文本中的秘密乐谱。(“为塞巴尔德之歌”的样本可在这里试听。)在她最近于纽约LMAK画廊开幕的展览《父权制的终结》中,Benson重新运用这种音乐编辑方法,挖掘英国女权运动者莫娜·凯尔德(1854-1932)著作中的隐藏歌曲。然而这一次,Benson将她的理念提升到了另一个层次,将音乐音阶的七个音符转化为抽象的视觉构图,并将其与牛顿色谱上的七种颜色对应。作品在LMAK白墙展览空间中以刻意冷清的方式陈列,赋予它们一种诡异的感觉,仿佛这些展品不是在艺术空间中展出,而是在科学与历史博物馆中展出。光谱色彩的转换作品悬挂在白色画框中,有些旁边配有经过删节的文本,这些文本整齐地装裱在相配的白色画框中。其他作品中,删节文本则陈列在从墙面斜伸出的白色架子上,宛如解释古卷轴的信息牌。与此同时,空气中回荡着美国女中音Hai-Ting Chinn演唱Benson从文本中发掘出的乐谱的幽幽歌声。声音来自一件名为“Limited Mobility Mobile X”的雕塑。该雕塑由黑色圆形扬声器、弯曲的钢杆和立体声线组成,视觉上让人联想到现代主义先驱亚历山大·考尔德的悬挂雕塑语言。然而,正如其名称所暗示,这个悬挂装置并不移动。弯曲部分象征女性气质,被两个悬挂的加重扬声器压住,扬声器的重量落在地面上——象征着父权制顽固惯性的睾丸符号。

回归源头

《父权制的终结》中的作品基于凯尔德的八篇论文:《男人统治下的女人命运》、《为野性女性辩护》、《文明的先驱》、《人的人性元素》、《未来的人性》、《父权抗议》、《道德复兴》以及展览名称来源的《父权制的终结》。这些论文写于一个多世纪前,精彩地解构了女性在男性发明并强加的专制社会结构下的困境。今天阅读这些文本令人震惊,同时也让人意识到,尽管许多国家的法律有所进步,但取得的整体进展仍然相对有限。父权制的根深蒂固的厌女症不仅体现在法律中,更深植于社会结构;我们可以改变法律,但如何改变男女的心态与思想,以实现根本的社会变革?

Jane Benson 人的元素绘画

Jane Benson - 人的元素,2019年。档案级喷墨打印于辛特拉板,手工裁切纸张。尺寸46 × 26.75英寸。限量2件,另有1件艺术家样本。LMAK画廊。摄影:Steven Probert。

这正是本次展览颠覆性优雅的体现。Benson近二十年来一直致力于解构与重组的理念。在《疲劳》(2004年)中,她解构了一件迷彩连体服,再将其重新组装成悬挂的枝叶,嘲讽模仿自然的战服概念。2015年的《寻找巴格达(A部分)》中,她将伊拉克乐器一分为二,分别寄给因逃离巴格达而分隔两地的伊拉克兄弟。兄弟俩通过视频会议演奏改造后的乐器,在解构的乐器中发现美感,并在分离中发掘新的意义层次。同样,在本次展览中,Benson首先引导我们关注被解构的原始材料。尽管它被切割成碎片,我们仍忍不住去寻找原文并阅读——如果不是Benson引起我们的注意,我们可能永远不会去读这些文章。然而,她也向我们展示了这些文本中隐藏的美与神秘世界,远远超出表面。

Jane Benson 父权制的终结绘画

Jane Benson - 父权制的终结,2018年。手工裁切墨水纸张与档案级喷墨打印于辛特拉板。尺寸53 9/16 × 75英寸。限量2件,另有1件艺术家样本。LMAK画廊。摄影:Steven Probert。

推动抽象艺术向前发展

我个人对本次展览另一感到满意的方面是Benson通过对文本的色彩诠释推动了当代抽象艺术的发展。色彩层叠形成干涉图案,产生所谓的摩尔纹效应,这种现象在视错觉艺术的视觉语言中很常见。它们并非完全从现实抽象而来,更像是基于对某种真实事物解构后得出的公式。这并非新鲜事——许多抽象艺术家使用摩尔纹效应,许多艺术家也运用理性或科学体系指导创作。但Benson的呈现方式新颖。大多数过程派画家依赖预设体系控制构图,以剔除艺术家的个人痕迹,将个性隐藏于过程背后。而Benson则相反。

Jane Benson Limited Mobility Mobile X 雕塑

Jane Benson - Limited Mobility Mobile X,2019年。钢杆、钢丝、立体声线、扬声器和放大器。尺寸115 × 32 1/2 × 4英寸(292.1 × 82.6 × 10.2厘米)。LMAK画廊。摄影:Steven Probert。

她坦诚分享创作过程的细节,不隐瞒过程对作品结果的引导作用,但以一种明确展现她个人风格和个性的方式呈现作品。她将过程派抽象的匿名性和冷漠感剔除,转而结合某种社会相关的表现主义。她以真诚的态度表明过去美学立场仍有许多可做之处,这也带有令人愉悦的后现代意味。结合作品中的幽默与奇思妙想——尤其是“Limited Mobility Mobile X”——她在本次展览中的努力让我对抽象艺术的未来以及父权制的终结充满乐观。《父权制的终结》展览将持续至2019年6月16日,于纽约LMAK画廊展出。

封面图:Jane Benson - 《为野性女性辩护》,2018年。手工裁切墨水纸张与档案级喷墨打印于辛特拉板。尺寸53 9/16 × 75英寸。限量2件,另有1件艺术家样本。LMAK画廊。摄影:Steven Probert。
所有图片仅供说明用途
作者 Phillip Barcio

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