帕特·帕斯洛夫 - 六十年的重要艺术

Pat Passlof 给了我艺术家能给予艺术观众的最重要的礼物之一，除了纯粹感官愉悦的礼物：她让我开始质疑自己的品味。我第一次接触她的作品（我害羞地承认）是在2019年12月，当时在她去世近十年后，纽约工作室学校举办了“Pat Passlof: Fifty Years on Paper”展览。展览中的作品在我第一次看到时让我感到困惑。我认为它们的色彩调色板显得浑浊，构图也不和谐，以至于我几乎没有花时间去欣赏它们。我的反应是如此消极，甚至如此强烈，以至于让我深入探究这个艺术家是谁，她还取得了什么成就，以及为什么我之前没有见过她的作品。我了解到，这些纸上的作品确实是意在梦幻般的——虽然可能不是噩梦般的，但那词是相对的。我还了解到，Passlof与画家Milton Resnick结婚超过40年，并以将注意力从自己身上转移到丈夫身上而闻名。（然而，她曾参加过50多次展览，所以我之前没有注意到她的作品完全是我自己的错。）最后，我了解到，在她职业生涯的大部分时间里，Passlof专注于抽象艺术。她的抽象画作充满了快乐、喧闹、自信和原始的能量，激励我回去再看一遍我最初看到的准具象纸上作品。第二次观看揭示了我之前忽视的细微差别和精湛技艺。我越是盯着这些油漆看，越是发现那种柔和的调色板在转变，显露出发光的底层涂料和扩展的深度内在世界。一旦我给这些作品应有的时间，它们的构图不仅显得和谐，甚至几乎是古典的。像大多数人一样，我几乎从不回头再看那些我最初拒绝的画作。Passlof让我意识到这有多愚蠢，并提醒我不要成为自己品味的所谓权威的受害者。

逃离纽约学校

帕斯洛夫在著名的黑山学院开始了她的绘画生涯，在那里她向诸如约瑟夫·阿尔伯斯和威廉·德库宁等杰出人物学习。她早期的许多作品，如《自动扶梯》（1948），展现了德库宁不可否认的影响——其表面经过大量加工和刮削，情感丰富的手势标记，以及半具象的形式。正是德库宁将帕斯洛夫介绍给她未来的配偶雷斯尼克。两人在1950年代同居，正当帕斯洛夫逐渐获得从老师影响中独立的信心。她比第一代抽象表现主义者年轻且不那么教条，认为忠于单一风格或方法没有价值。到1950年代中期，她开始发展一种开放、粗犷的视觉语言，主导特征是无数紧密的厚涂刷痕。

帕特·帕斯洛夫 - 红眼，1959年。油画，亚麻布。42 x 35 英寸。米尔顿·雷斯尼克和帕特·帕斯洛夫基金会。

除了意识到自己在美学影响力上日益增长的负担，Passlof 还开始意识到纽约老一代艺术家及其支持者批评家（如 Clement Greenberg）在展览机会方面对经销商和策展人的偏见所拥有的权力。因此，1950年代中期，她也开始主张自己作为一名艺术活动家。与 Jim Dine、Louise Bourgeois 和 Romare Bearden 等艺术家一起，Passlof 帮助建立了被称为第十街画廊的集合：一系列由艺术家主办的展览空间，拒绝了以第八街为中心的传统纽约画廊体系。这些权力经纪人——尤其是 Greenberg——对这些集体画廊感到遗憾，并侮辱这些作品：但这些作品并不好；它只是标志着他们控制哪些艺术家能够出现在这个场景中的能力的结束。

帕特·帕斯洛夫 - 天空牧场，1961年。油画，亚麻布。68 x 144 英寸。米尔顿·雷斯尼克和帕特·帕斯洛夫基金会。

图案和网格

1972年，在她作为黑山学院的天真学生24年后，Passlof开始了她在纽约城市大学（CUNY）斯塔滕岛担任艺术教授的38年任期。她珍视她的学生，并对几代艺术家产生了深远的影响。她给学生的信件甚至被编成一本书，名为《Pat Passlof, To Whom the Shoe Fits: Letters to Young Painters》。在开始教学仅一年后，Passlof再次站在展览政治的前沿，与Ce Roser和Sylvia Sleigh一起，成为1973年具有里程碑意义的展览《女性选择女性》的原始艺术家之一，该展览展示了109位女性艺术家的作品，所有作品均由全女性评审团选出。Lucy Lippard和其他组织者被城市中每个主要机构拒绝，除了纽约文化中心。当展览开幕时，所有重要的艺术出版物都对此进行了评论，创造了轰动效应，彻底改变了公众对视觉艺术中女性声音的深度和广度的认识。

帕特·帕斯洛夫 - 《瓜 2》，2001年。油画，亚麻布。60 x 48 英寸。米尔顿·雷斯尼克与帕特·帕斯洛夫基金会。

在她职业生涯的其余时间里，Passlof 继续推动自己不断进化。在 1990 年代，她创作了一系列充满活力、抽象、图案化的画作，以作家的名字命名，如 Frost、霍桑、梭罗和惠特曼。与此同时，她还创作了令人难忘的具象水粉画，如“白桦树与骷髅”（1999）和“赫尔墨斯”（1996）。她最后的一幅画作之一，“甜瓜 2”（2011），在我看来是她的巅峰之作。这是一种精妙的、层次分明的生物形态、明亮色彩和她标志性的紧凑笔触的混合，散发出一种轻松而精湛的气息，似乎超越了艺术史。你对自己时代的看法必然与你的同时代人或未来的人对你时代的看法不同。你只能根据你自己所感知的真实情况作出反应。Passlof 坚持自己在艺术领域中的定位，并因此创作出一系列超越潮流的作品。她挑战我去超越自己的先入之见。现在我将她视为一种启示。

特色图片： Pat Passlof - 无题，1995-96。油画，亚麻布。78 x 117 英寸。米尔顿·雷斯尼克和帕特·帕斯洛夫基金会。
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 发表