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文章: 至上主义构图 - 俄罗斯先锋派的视觉宣言

Suprematist Composition - The Visual Manifesto of the Russian Avant-Garde - Ideelart

至上主义构图 - 俄罗斯先锋派的视觉宣言

自19世纪中叶以来,艺术家们已经撰写了60多份重要宣言。每一份都明确指出了一组特定的关注点和艺术实践。通过这些书面宣言,艺术家们向全世界传达了他们的美学意图,并明确表明谁是支持者,谁是反对者。至上主义构图 (蓝色矩形覆盖红色横梁),是俄罗斯艺术家卡济米尔·马列维奇的一幅画作,是一种视觉宣言。尽管马列维奇写了一篇超过4000字的文章,阐述了至上主义的哲学和目标,但其中所有的概念和关注点也都体现在这幅画的视觉语言中。我们所要做的就是学会解读它。

至上主义构图密码

至上主义构图 (蓝色矩形覆盖红色横梁)的语言由颜料、画面、几何形状和原色组成。它传达了一种比自然世界图像更纯粹、更普遍、更真实的东西。正如马列维奇的书面宣言所说,“我已摧毁了地平线的环……复制心爱的物体和自然的角落,就像一个被铁链束缚的盗贼沉迷于自己的双腿。事物如烟雾般消失;为了获得新的艺术文化,艺术将创作视为目的本身,并主宰自然的形态。”

当我们解读这幅画的语言并理解其表达时,我们连接的是普遍性而非具体性。我们理解空间、运动、形态、共存、孤立和相对性的概念。我们注意到相似与差异,但审美元素之间没有重要性的等级。我们看到被剥离了象征意义的形状。我们看到的是一幅开放于内省解读的构图,而非被客观意义所束缚。

这幅画宣告了与历史的分离。它宣告了马列维奇为新世界创造新艺术的意图。即使仔细阅读马列维奇的书面至上主义宣言,从立体主义和未来主义到至上主义:绘画中的新现实主义,我们也能看到这幅画传达了全部内容,并且在某些方面表达得更清晰、更直接。

卡济米尔·马列维奇作品 至上主义构图:飞机飞行,1915年

卡济米尔·马列维奇 - 至上主义构图:飞机飞行,1915年,油画,23 x 19英寸,纽约现代艺术博物馆收藏

六千万美元的奇迹

这幅画能够保存至今并激励我们,实属奇迹。马列维奇于1916年创作了至上主义构图 (蓝色矩形覆盖红色横梁),正值第一次世界大战期间,距俄国革命爆发仅一年。这幅画是马列维奇大量创作中的一部分,他试图创造他所称的“纯粹的活艺术”。通过完全抽象地绘制与具象外部世界无关的普遍几何形态,他挑战了他认为导致世界濒临自我毁灭的以自我为中心、个人主义的权力斗争。

马列维奇多次展出这幅画,但拒绝出售。他将其保存在个人收藏中直到1927年。那一年,在柏林展出后,他将画作托付给朋友、德国建筑师雨果·哈林。哈林在二战期间保护了这幅画,避免了纳粹摧毁“堕落艺术”的运动中的毁灭。马列维奇1935年去世时,哈林仍持有此画。后来他将其卖给了阿姆斯特丹的斯泰德利克博物馆,画作在那里保存了50年。经过17年的法律争斗,马列维奇的继承人赢得了画作的所有权,并于2008年通过苏富比拍卖以6000万美元售出,成为俄罗斯艺术史上最昂贵的作品。

艺术家卡济米尔·马列维奇

卡济米尔·马列维奇 - 至上主义构图,1915年,油画,70 x 47厘米,图拉美术馆收藏

其他至上主义构图

至上主义构图 (蓝色矩形覆盖红色横梁)并不是唯一一幅以此为名的画作。马列维奇创作了大量名为至上主义构图的画作。仿佛他希望这些作品被视为一本视觉词典,表达他所创造的美学语言的细节。通过分析它们,我们可以扩展对至上主义的理解,就像阅读用我们努力学习的书面语言写成的小说一样。每一件作品都丰富了我们的至上主义词汇,加深了我们对其目标的理解,并让我们更亲密地欣赏所有至上主义作品。

摘自至上主义宣言:

“……创造艺术与复制艺术之间有着巨大差异……只有当画中形态与自然毫无共同之处时,艺术家才能成为创造者。”

当马列维奇的画作首次展出时引起轰动,因为它们没有明显的主题。它们不涉及自然。在上述作品中,有方形、矩形和其他看似无生命的形态。然而它们似乎在运动,似乎有生命。像原始的事物,它们代表了新的开始。虽然简单,但在当时的背景下,它们是真正的创造。

摘自至上主义宣言:

“形态必须被赋予生命和个体存在的权利……当我们将所有艺术从庸俗的主题中解放出来,教导我们的意识将自然中的一切视为物质块而非真实的形态和物体时,这是可能的……”

上述至上主义构图中的每个形态都有其自身的存在,外在生命暗示着内在生命。形态彼此孤立,却存在于一个构图中:个体形态和谐共存,共同表达一个理想。

卡济米尔·马列维奇的现代抽象艺术

卡济米尔·马列维奇 - 至上主义构图:白中白,1918年,油画,31 x 31英寸,纽约现代艺术博物馆收藏

摘自至上主义宣言:

“绘画中的色彩和质感本身就是目的。它们是绘画的本质,但这一本质总是被主题破坏。方形不是潜意识的形态。它是直觉理性的创造。它是新艺术的面貌。方形是一个活生生的、尊贵的婴儿。它是艺术中纯粹创造的第一步。在它之前,只有幼稚的畸形和自然的复制。我们的艺术世界已变得新颖、非客观、纯粹。”

马列维奇最有力的表达无疑是在他的方形画作中展现的。在这件极其简洁的作品中,我们看到了至上主义的最终纯粹:一白方形绘于白色画面上。我们看到颜料、画面、色彩和形态,别无他物。它纯净、天真、在当时具有革命性,是至上主义理想的体现。

特色图片:卡济米尔·马列维奇 - 至上主义构图,1916年,油画,88.5 × 71厘米,克里斯蒂拍卖行提供。
所有图片仅供说明用途
作者:Phillip Barcio

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