مراقبة لوحة غيرهارد ريشتر التجريدية
ما هو الأكثر صدقًا: الصورة الفوتوغرافية أم الشعور؟ الصور الفوتوغرافية أكثر موضوعية، ربما، بينما المشاعر قد تكون أكثر تجريدًا. لكن كلاهما حقيقي. بعض الرسامين في سعيهم لنقل الحقيقة يكرسون أنفسهم تمامًا للواقعية. آخرون يرون الحقائق الكونية فقط في التجريد. بالنسبة لـ لوحات جيرهارد ريختر التجريدية واللوحات الواقعية تحتوي كلاهما على إمكانيات لا تحصى. الأعمال متعددة التخصصات التي أنشأها ريختر خلال مسيرته المهنية التي تزيد عن 60 عامًا تحتوي على أعداد متقاربة من الأعمال الواقعية والتجريدية. لوحاته التجريدية تنقل مشاعر لا يمكن إنكار بساطتها وصدقها، بينما أعماله الواقعية تثير المزيد من الأسئلة أكثر من الإجابات. كلاهما يتواصل على مستويات مختلفة، ومع ذلك يعبران عن الأفكار الجوهرية التي قضى ريختر حياته في دراستها. عند النظر إليها معًا، فإن مجموعة الأعمال التي أنشأها ريختر هي تجسيد لهدفه المعلن كرسام: “جمع العناصر الأكثر اختلافًا وتناقضًا بطريقة حية وقابلة للحياة، بأكبر قدر ممكن من الحرية.”
الواقعية غير الحقيقية
بدأ جيرهارد ريختر حياته في عصر السيطرة الشمولية. وُلد في عائلة ألمانية في مدينة دريسدن عام 1932. كانت جمهورية فايمار تنهار وكان النازيون يستولون على السلطة. أُجبر والده وأعمامه جميعًا على الخدمة العسكرية في الحرب العالمية الثانية. قُتل أعمامه في المعارك. توفيت عمته جوعًا في مستشفى للأمراض العقلية كجزء من تجربة تحسين النسل النازية. نجا والده من الحرب، لكن حقيقة خدمته تسببت في فقدانه لمهنة التدريس عندما سيطر السوفييت على شرق ألمانيا.
مرتبكًا ومتحيرًا من بيئته، لم يكن ريختر متحمسًا للحياة، وخاصة المدرسة. لكن ذلك تغير بعد انتهاء الحرب. بفضل توفر كم هائل من كتب الفن والفلسفة فجأة عندما “حرر” السوفييت مكتبات القصور البرجوازية في مدينته، تطور لدى ريختر رغبة داخلية لمعرفة المزيد عن العالم. قرأ كل ما استطاع الحصول عليه، وفي عام 1951، عندما كان عمره 19 عامًا، التحق بأكاديمية الفنون في دريسدن. لكن للأسف، وجد أن التعليم الفني الوحيد المتاح هناك كان موجهًا نحو الواقعية السوفييتية. رغم أن هذا الفن كان يعلن عن كونه واقعيًا، كان ريختر يعلم منذ شبابه أنه لا يوجد شيء حقيقي في الشمولية على الإطلاق.
جيرهارد ريختر - لاعتراض الأشباح، 1964. زيت على قماش. 140 × 190 سم. مجموعة فروهليك، شتوتغارت. © جيرهارد ريختر
اختراق في دوسلدورف
على الرغم من كراهية الفنان لأسلوب الواقعية السوفييتية، عمل ريختر بجد وكان طالبًا استثنائيًا. لكنه أيضًا رأى بوضوح أن شرق ألمانيا يزداد تقييدًا كل عام. في عام 1961 هرب إلى غرب ألمانيا، قبل أشهر قليلة من بدء بناء جدار برلين. استقر في دوسلدورف، وعلى الرغم من أنه أنهى دراسته الفنية بالفعل، التحق كطالب في أكاديمية الفنون في دوسلدورف، التي كانت تجذب بعضًا من أكثر الفنانين تقدمًا في ذلك الوقت. كانت مركزًا لـ اللوحة غير الشكلية، وكذلك مركزًا محليًا لحركة فلوكسوس بفضل جوزيف بويز الذي انضم كأستاذ بعد وقت قصير من تسجيل ريختر. وكان من بين زملائه الطلاب هناك بلينكي باليرمو، كونراد فيشر وسيغمار بولكه.
في أكاديمية دوسلدورف بدأ جيرهارد ريختر في تطوير أفكاره الشاملة لأول مرة. اكتشف قيمة التجريب، وجاذبية العمل متعدد التخصصات، وإمكانيات التجريد. كما تعلم قيمة الفكاهة وأهمية خلق أعمال مشبعة بالطاقة والروح. وربما الأهم من ذلك، هناك طور ريختر افتتانه بـ التصوير الفوتوغرافي. تحديدًا أصبح مركزًا على استكشاف ما إذا كانت الحقيقة التي يقترحها التصوير الفوتوغرافي حقيقية بالفعل، أم أنها مجرد كذب جزئي ومُحرّف.
جيرهارد ريختر - بدون عنوان، 1987. © جيرهارد ريختر (يسار) / جيرهارد ريختر - لوحة تجريدية، 1994. © جيرهارد ريختر (يمين)
صور ضبابية
استكشف ريختر طبيعة الحقيقة الفوتوغرافية لأول مرة في سلسلة من اللوحات التي تبدو كنسخ ضبابية من الصور الفوتوغرافية. استندت هذه اللوحات إلى صور فوتوغرافية فعلية وجدها في الصحافة أو في أرشيفات الصور الأخرى. رسم الصور باستخدام لوحة ألوان رمادية مبسطة ثم مرر إسفنجة أو ممسحة عبر سطح اللوحة لتشويش الصورة. حققت لوحات الصور الضبابية هدفين. عبرت بأناقة عن الجوهر الأثيري للعالم المزعوم الموضوعي، المثالي الذي تخلقه الصورة الفوتوغرافية. وفي الوقت نفسه أعادت التأكيد على قيمة الرسم كوسيط تعبيري في زمن كان فيه أشكال أخرى تدفع الكثيرين للتشكيك في أهميته المستقبلية.
الأثر الثالث الذي أحدثته لوحات الصور الضبابية كان دفع ريختر نحو التجريد التام. مدفوعًا بالعناصر الشكلية للعمل، مثل القدرة التعبيرية للوحة الألوان الرمادية والأثر البصري للعلامات الأفقية التي أحدثها التشويش، بدأ سلسلتين جديدتين من اللوحات غير التمثيلية التي تحقق في العناصر الشكلية للون والخط. الأولى كانت سلسلة مخطط الألوان، حيث قسم القماش إلى شبكات محددة، وملأ كل مربع من الشبكة بلون. والثانية كانت سلسلة من الأحادية الرمادية، التي أطلق عليها لوحات الرمادي.
جيرهارد ريختر - القارئ (Lesende)، 1994. زيت على كتان. 72.39 سم × 101.92 سم. مجموعة متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث (SFMOMA)، سان فرانسيسكو، الولايات المتحدة الأمريكية. © جيرهارد ريختر
إعادة تعريف التجريد
جاء الاختراق التالي لريختر في سلسلة من الأعمال التي أطلق عليها اسم اللوحات المرسومة فوق الصور. بدأت هذه الأعمال كلوحات تمثيلية، مثل منظر طبيعي أو مشهد مديني. ثم رسم فوق الصورة التمثيلية حتى أصبحت غير واضحة تمامًا، وبدا أنها تجريدية بالكامل. كما هو الحال مع لوحات الصور الضبابية السابقة للفنان، تساءلت هذه الأعمال عن طبيعة الحقيقة والتجريد وفحصت أين الخط الفاصل بينهما فعليًا. بعد سنوات عاد إلى هذا المفهوم مرة أخرى في لوحاته المرسومة فوق الصور، وهي سلسلة من الصور الفوتوغرافية مغطاة جزئيًا بعلامات تجريدية تفحص القوة النسبية للواقعية والتجريد أثناء تواجدهما في نفس الصورة.
تتعامل هذه الأعمال مع حقائق كامنة وفوقية. تثير أسئلة حول الشفافية والعتامة. تدعونا لرؤيتها ليس فقط كأشياء جمالية، بل كأشياء للتأمل. وأصبحت هذه المفاهيم الثلاثة — الشفافية، العتامة، والتأمل — أساس التطور الكبير التالي لريختر في عمله. أنشأ سلسلة من الأجسام ذات الألواح الزجاجية التي تعكس بشكل خفيف الصور المحيطة. ثم أنشأ سلسلة من المرايا أحادية اللون المرسومة، التي قدمت انعكاسات مغطاة بالطلاء للواقع على أسطحها.
جيرهارد ريختر - 180 لونًا. © جيرهارد ريختر
/blogs/magazine/the-story-of-the-abstract-landscape-in-art
الشك مثير للاهتمام
على مدى العقود الثلاثة الماضية، كرّس ريختر الكثير من وقته للرسم مرة أخرى. واصل استكشاف علاقات الألوان في عدة سلاسل جديدة من اللوحات. بعضها يتضمن حقولًا من الألوان تُمسح معًا باستخدام تقنيته الشهيرة بالممسحة أو الإسفنجة. البعض الآخر يستحضر عمليات حيوية تشبه الشفق القطبي أو بقع الزيت. والبعض الآخر، مثل لوحاته الخطية الحديثة، تبدو كدراسات شكلية بحتة لـ الهندسة والتكرار، وغيرها من الاهتمامات الأساسية.
الأمر متروك لنا لتفسير معنى العمل. عادةً ما يبدأ ريختر عمليته دون معرفة دقيقة بما يبحث عنه، وغالبًا ما يعرف فقط ما أنجزه بعد أن تتشكل تجاربه. في تلك الحالة الذهنية غير المؤكدة يجد إلهامه. روح التجريب تخلق نتائج غير متوقعة، والتي تعتبرها أكثر إثارة من الأفكار المسبقة. قال ريختر: “يجب أن يكون لديك قدر من الشك أو الحيرة”، وأضاف: “من الأكثر إثارة أن تكون غير واثق.”
الصورة المميزة: جيرهارد ريختر - لوحة تجريدية 780-1. © جيرهارد ريختر
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio
