
فن غير رسمي - الانعكاس التصويري لأوروبا ما بعد الحرب
الفنانون المرتبطون بـ الفن غير الرسمي يُطلق عليهم أحيانًا المعادلون الدوليون للتعبيريين التجريديين. وقد برزوا في السنوات التي تلت الحرب العالمية الثانية، حيث رفضوا منطق الفن قبل الحرب وابتكروا لوحات من الارتجال والتجريب. لكن على عكس التعبيرية التجريدية، لم يكن الفن غير الرسمي حركة فنية بقدر ما كان مصطلحًا شاملًا لعدد من الحركات الفنية المرتبطة بشكل فضفاض، جميعها تشترك في شيء واحد: رفض العقل لصالح الحدس.
الرسم ناقص المنطق = فن غير رسمي
ينظر الناس اليوم إلى الحرب العالمية الثانية كحرب عادلة حيث كانت هناك تقسيمات واضحة بين الخير والشر. وغالبًا ما يتم التحقق من الفظائع التي عانت منها كلا الجانبين لأن الأبطال انتصروا في النهاية. ولكن لفهم صعود فن المعلومات، نحتاج إلى توسيع رؤيتنا. لقد تسبب البشر المدفوعون بالمنطق والعقل في نشوب الحربين العالميتين الأولى والثانية، والكساد العظيم، والمجاعة العالمية، والإبادة الجماعية، والحرب النووية. منطق الحضارة هو أنه يتطلب الأمن، الذي يتطلب القوة، والتي يجب أن تُثبت لتُصدق.
بعد انتهاء الحرب العالمية الثانية، قال العالم ج. روبرت أوبنهايمر، الذي ساهم بشكل كبير في إنشاء القنبلة الذرية، "كنا نعلم أن العالم لن يكون كما كان." كانت هذه هي الموقف الشائع بين الفنانين في ذلك الوقت أيضًا، أن المنطق التاريخي هو ما أدخل العالم في فوضاه المأساوية وأن كل شيء يجب أن يتغير. انطلق الكثيرون في بحث عن شيء أعمق من المنطق يمكن أن يوجه فنهم. بحثًا عن شيء يمكن أن يرتبط به جميع البشر، تخلى الفنانون عن الشكل. تخلى الفنانون عن التخطيط. للمرة الأولى في تاريخ الفن، بدلاً من البدء بفكرة ثم الانتهاء بلوحة، بدأ الرسامون ببساطة في الرسم، مسترشدين بالحدس، مما سمح لإيماءاتهم ووسائطهم ومشاعرهم اللاواعية بتوجيه إبداعاتهم. فقط عندما كانت أعمالهم مكتملة، تجرأوا على منحها معنى.
Georges Mathieu - The Battle of Hastings, 1956, © Georges Mathieu
الشارب السحري
في الولايات المتحدة، بلغت الاتجاه نحو فن موجه بشكل غير واعٍ وغريزي ذروته في ظهور ما أصبح يعرف بـ التعبيرية التجريدية. دوليًا، وخاصة في أوروبا، أدى ذلك إلى ظهور مجموعة متنوعة من الحركات المختلفة، بما في ذلك CoBrA، التجريد الغنائي و فن برود. يمكن ترتيب كل من هذه الحركات تحت العنوان الأكبر للفن غير الرسمي، حيث أن كل منها بطريقة ما احتضن رفض المنطق الفني السابق لصالح شيء أكثر بدائية، وأكثر لاوعي، وأكثر غريزية. كانت الحركة الأكثر نجاحًا وتأثيرًا بين حركات الفن غير الرسمي تُسمى التاشيزم. أصل كلمة تاشيزم هو الكلمة الفرنسية tache، والتي تعني بقعة. يتميز التاشيزم بالعديد من نفس العناصر المرتبطة بالتعبيرية التجريدية، مثل بقع الطلاء، والتقطيرات، وضربات الفرشاة العفوية، وتقنيات بدائية مثل خدش السطح باستخدام السكاكين، والأصابع، والعصي، وأدوات أخرى، والحرق، والتقطيع أو إلحاق الضرر باللوحة، أو أي إيماءة أخرى مستوحاة من حدس الفنان.
Jean Fautrier - La Juire, 1943, 65 x 73 cm, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
الشخصيات الرائدة في فن المعلومات
إنها حقًا ظاهرة عالمية، حيث جاء الشخصيات الرئيسية في فن المعلومات من العديد من البلدان، بما في ذلك فرنسا وإيطاليا وألمانيا وإسبانيا وكندا. في فرنسا، كان الرسامون الرائدون المرتبطون بهذا الاتجاه هم بيير سولاج، جان فوترية وجورج ماثيو.
بيير سولاج
بيير سولاج كان معروفًا بإيماءاته القوية والواثقة وجمالياته المبسطة المرتجلة. أصبح معروفًا بلقب "رسام الأسود" بسبب الاهتمام الخاص الذي أولاه لما أسماه "لون وعدم لون" الأسود، الذي اعتبره مصدرًا للإضاءة.
بيير سولاج - لوحة، 25 فبراير 1955، 1955، زيت على قماش، 100 × 73 سم
هانز هارتونج
من ألمانيا جاء هانس هارتونغ، واحد من العديد من الفنانين الذين وُصِفوا بأنهم "منحطون" من قبل النازيين. هرب هارتونغ من بلده الأصلي إلى فرنسا في عام 1935. انضم إلى الفيلق الأجنبي الفرنسي وقاتل في شمال إفريقيا خلال الحرب العالمية الثانية، حيث فقد ساقه اليمنى في المعركة.
هانس هارتونغ - T1950-43، 1950، زيت على قماش، 38 × 55 سم، © هانس هارتونغ
إميليو أرملة
في إيطاليا، تم تبني فن Art Informel على نطاق واسع، مما أدى إلى ظهور مسيرات فنانين مثل ألبرتو بورري وإميليو فيدوفا. أصبح فيدوفا واحدًا من أكثر الرسامين الحديثين تأثيرًا في إيطاليا. بالإضافة إلى كونه شخصية رائدة في فن Art Informel، فقد exerted تأثيرًا هائلًا على حركة Arte Povera وحقق اعترافًا عالميًا. تم دعم فيدوفا وجمع أعماله من قبل بيغي غوغنهايم وفاز بجائزة كبرى للرسم في بينالي البندقية عام 1960.
إميليو فيدوفا - دورة 61N.8، 1961، زيت وكولاج على قماش، 146.5 × 200 سم، © إميليو فيدوفا
مانولو ميلاريس
جاء من إسبانيا الرسام autodidact مانولو مياريس، الذي انتقل من السريالية إلى الانفصال، محققًا شهرة عالمية في أوائل الستينيات. دمج مياريس مجموعة واسعة من الوسائط والتقنيات في أعماله، بما في ذلك تمزيق أسطحه وإضافة عناصر الكولاج باستخدام الأقمشة المهملة ومواد أخرى تم العثور عليها.
مانولو مياريس - لوحة 150، 1961، زيت على قماش، 1308 × 1622 مم، © ملكية مانولو مياريس
جان بول ريوبيل
جاء من كندا الرسام جان-بول ريوبييل، الذي يعتبر أكثر الفنانين التجريديين الكنديين نجاحًا. قضى ريوبييل معظم سنوات إنتاجه في العيش في فرنسا، وكان رفيقًا طويل الأمد للرسامة الأمريكية التجريدية جوان ميتشل.
جان-بول ريوبييل - إيبيفاني، 1956، زيت على قماش، 29 × 39 بوصة، سوسراخ تركة ريوبييل
الارتجال التلقائي
القوة الموحدة والدافعة التي وجهت جميع المشاركين في فن المعلومات كانت ما أطلق عليه السرياليون الأوتوماتية: أفعال بدون تخطيط واعٍ مسبق. ربما كان وراء جهودهم رغبة في تطهير أنفسهم من الصور التي كانت تقبع في لاوعيهم؛ صور تهيمن عليها مشاهد من المذابح والدمار. ربما ساعدت هذه الطريقة في صنع الفن الثقافة بأكملها على إعادة تخيل الحضارة من خلال العودة إلى البدائية. لكن ما كان له الأثر الأكبر في فن المعلومات هو جانب الارتجال. كان تعبيرًا شخصيًا بحتًا. رفع من أهمية الفنان الفرد. وقدّر الاكتشاف الذاتي، وشجع المشاهدين على تفسير العمل، مما منحهم فرصة لاكتشاف أنفسهم أيضًا.
لأن الأعمال الفنية المرتبطة بالفن غير الرسمي كانت مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالعمليات النفسية الداخلية للفنانين الأفراد الذين صنعوها، يمكن اعتبارها إنسانية حقًا. إنها ترفع من قيمة الفرد الثمينة فوق كل شيء آخر. بعد عقود من "الحضارة" التي فعلت كل ما في وسعها لجعل الأفراد يشعرون بعدم القيمة إلا كأهداف للرصاص، وعمال، وجثث، وأدوات، عكس فنانو الفن غير الرسمي المدّ، وأعادوا كرامة الإبداع الفردي إلى عالم في حاجة ماسة لذلك.
الصورة المميزة: جان-بول ريوبييل - التركيب (تفصيل)، سوسيسيون ريوبييل
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio