التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: أكثر تقنيات الفن التجريدي شيوعًا

The Most Typical Abstract Art Techniques - Ideelart

أكثر تقنيات الفن التجريدي شيوعًا

قبل ظهور الفن التجريدي الحداثي، تم تطوير معظم تقنيات الفن بهدف واحد: مساعدة الفنانين على تقليد الواقع بدقة أكبر في أعمالهم. ومع تراجع أهمية السعي وراء التقليد، لم يعد الفنانون مقيدين بالتقنيات القائمة. كان بإمكانهم تعديلها أو التخلي عنها تمامًا بحثًا عن طرق جديدة لتحقيق أهداف الفن غير الموضوعي. وبما أن الفن التجريدي يقوم على مبادئ الحرية والابتكار، يتم اختراع تقنيات جديدة باستمرار، لذا لا يمكن أن تكون قائمة تقنيات الفن التجريدي شاملة تمامًا. ولكن إليكم نظرة عامة على ثماني تقنيات فنية حداثية شائعة يستخدمها الفنانون التجريديون كثيرًا.

الرسم الحركي كواحدة من أكثر تقنيات الفن جذرية

يتضمن عنوان الرسم الحركي في الواقع عددًا من الاتجاهات المختلفة بما في ذلك الرسم بالتنقيط، والرسم بالتقطير، وعلامات الإيماء الحركي. نشأ هذا الأسلوب على يد التعبيريين التجريديين. هدف الرسم الحركي هو إدخال العفوية والجسدية في عملية الرسم. يتهم بعض النقاد رسامي الحركة بصنع أعمال فوضوية وغير مسيطَر عليها، لكن رسامين مثل جاكسون بولوك، المؤسس الرئيسي للرسم الحركي، أكدوا أن أعمالهم ليست فوضوية بل موجهة وبديهية. وبفضل الأعمال الأيقونية التي صنعها رسامو الحركة مثل بولوك، ويلم دي كونينغ وفرانز كلاين، أصبح الرسم الحركي واحدًا من أكثر تقنيات الفن التجريدي شيوعًا وسهولة في التعرف عليها اليوم.

كيفية الرسم على الورق وتعلم تقنيات الرسم الجديدة

جاكسون بولوك أثناء العمل على لوحة حركية

الكولاج

معظم الكولاجات تُصنع من الورق، لكن أي عمل فني ثنائي الأبعاد يُصنع بإضافة مزيج من المواد غير السائلة على سطحه يمكن أن يُسمى كولاج. أول الفنانين الحداثيين الذين دمجوا الكولاج في أعمالهم كانوا التكعيبيين، وهم بابلو بيكاسو وجورج براك. رغم أن كثيرين يعتبرون كولاجاتهم التكعيبية تجريدية، إلا أنهم يؤكدون أنهم كانوا يحاولون تصوير الواقع بدقة أكبر كما تدركه العقل، من خلال إضافة عناصر من العالم الموضوعي إلى صورهم. كما أن العديد من الحركات الفنية التجريدية الأخرى منذ ذلك الحين شملت الكولاج بشكل مشهور، مثل الدادائية والتعبيرية التجريدية.

أفكار للرسم على الورق وتقنيات الرسم الجديدة

جاكسون بولوك أثناء العمل

الديكولاج

الديكولاج هو عكس الكولاج في الأساس، وهو تقنية فنية تتضمن قطع أو تمزيق أجزاء من صورة أصلية. في الديكولاج التجريدي، قد يضيف الفنان أولًا طبقات من الورق على سطح ثم يستخدم أدواته أو يديه لإزالة أجزاء من الطبقات المختلفة لخلق تركيب تجريدي. غالبًا ما تبدأ الأسطح العامة التي يلصق عليها الناس الإعلانات في التشبه بالديكولاج مع مرور الوقت حيث تتدهور طبقات الملصقات وتتمزق.

تعلم الرسم بالزيت والرسم على الورق

بيكاسو في مرسمه، مخترع الكولاج الحداثي

التلوين بالتشبع

في خمسينيات القرن العشرين، اخترعت هيلين فرانكنثالير ما أسمته تقنية "التلوين بالتشبع". كانت تتضمن صب وسط الرسم المخفف مباشرة على قماش غير مغطى بالطبقة التمهيدية. بعدم تمهيد القماش أولًا، ينتشر الوسط من مكان تطبيقه الأصلي، مكونًا بقعًا عضوية من اللون لا تظهر عليها علامات الفرشاة أو أي أثر ليد الفنان. تبنت هذه التقنية العديد من الفنانين التجريديين الآخرين، خاصة موريس لويس وكينيث نولاند، وساعدت في إلهام ما أصبح يعرف بـرسم الحقول اللونية.

الرسم بالزيت والرسم على الورق بتقنيات جديدة

هيلين فرانكنثالير في مرسمها تتقن تقنية التلوين بالتشبع

الصناعة

عندما يتم تصنيع شيء ما، فهذا يعني أنه يُنتج عادةً عبر عملية صناعية. كان المينيماليون أشهر الفنانين التجريديين الذين تبنوا استخدام الصناعة كطريقة فنية بشكل مقصود. أحد الأهداف الرئيسية لـالمينيمالية كان القضاء على أي إشارة إلى ذات الفنان. كان فنانو المينيمالية يصممون أشياءهم الجمالية ثم يتم تصنيعها من مواد صناعية بواسطة أطراف أخرى. يثير تصنيع الفن التجريدي تساؤلات حول أهمية قيام الفنان بصنع العمل بنفسه.

الرسم والتلوين بتقنيات جديدة للرسم والزيت

عملية الصناعة

التجميع

كتقنية فنية، يُعتبر التجميع عكس النحت. فالنحت هو فعل خلق شكل من خلال نحت مادة مثل الخشب أو الحجر أو صبها من مادة مثل البلاستيك أو المعدن أو تشكيلها من مادة مثل الطين. في التجميع، يخلق الفنان شكلاً ثلاثي الأبعاد من خلال دمج عناصر مختلفة معًا. كان الفنان التجريدي الشهير روبرت راوشنبرغ يستخدم تقنية التجميع لخلق أعماله الشهيرة المسماة "المركبات".

أفكار للرسم والتلوين بتقنيات جديدة

آندي وارهول في مرسمه "المصنع" عام 1965 يعمل على طباعته الشهيرة "الزهور"

الطباعة

الطباعة هي أي صورة ثنائية الأبعاد تُنقل إلى سطح من مصفوفة معدة مسبقًا. هناك عدة طرق لصنع الطباعة، منها الطباعة الحجرية، والقطع الخشبي، والنقش، والطباعة بالشاشة، والطباعة الرقمية. كطريقة فنية، تسمح الطباعة للفنان بإنشاء صورة مسبقًا ثم صنع نسخ متعددة منها. باستثناء الطباعات الرقمية، فإن معظم نسخ الطباعة ليست متطابقة تمامًا بسبب العيوب الطفيفة والتغيرات في سطح اللوحة الأصلية التي تُصنع منها الطباعات. هذه الاختلافات ضرورية لتميّز النسخ الموقعة والمرقمة. كانت هذه الاختلافات مصدر اهتمام جمالي كبير لآندي وارهول، الذي اعتمد بشكل واسع على الطباعة والعمليات الميكانيكية الأخرى في أعماله.

تعلم استخدام الطلاء الزيتي والأكريليك والرسم بتقنيات جديدة

منظر داخلي لثلاث قطع بارزة في مصلى فرانك ستيلا في فرنسا

النحت البارز

تقنية النحت البارز تتضمن نحت صورة من سطح ثنائي الأبعاد بحيث يبرز الشكل المنحوت من سطح العمل. أحيانًا تُضاف مواد وعناصر أخرى إلى النحت البارز لخلق ما يسمى بالنحت البارز المركب، وهو مزيج بين النحت البارز والكولاج. الفنان فرانك ستيلا دمج منذ زمن بعيد النحت البارز المركب في ممارسته متعددة التخصصات. ستة من أعماله الكبيرة للنحت البارز المركب تقع في أراضي مؤسسة فينيت في فرنسا في تركيب دائم خارجي يسمى مصلى فرانك ستيلا.

الصورة المميزة: روبرت راوشنبرغ (على اليمين) يعمل مع بيلي كلوفر، مهندس كهرباء من مختبرات بيل للاتصالات، على تجميع راوشنبرغ "الأوراكل" عام 1965
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio

مقالات قد تعجبك

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

قوة اللون الأزرق: من الأساتذة التاريخيين إلى الفن التجريدي المعاصر

عندما ترى اللون الأزرق، ماذا تشعر؟ هل تصفه بشيء مختلف عما تشعر به عندما تسمع كلمة أزرق، أو تقرأ كلمة أزرق على صفحة؟ هل المعلومات التي ينقلها اللون مختلفة عن المعلومات التي ينقلها اسمه؟ مهما كان شع...

قراءة المزيد
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

عندما يخرج الفن من الإطار: نبالة موضوع الفنان

كيف أصبحت السجاد، والشاشات القابلة للطي، والخزف، والستائر التي صنعها كبار الفنانين قطعًا فنية متحفية، وما يجب معرفته قبل اقتناء واحدة في المنزل. في عام 1911، خيطت سونيا ديلاوني بطانية رقع لمهد ابن...

قراءة المزيد
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد