




Rauminstallation
Proyectos
Year: 1994
Edition: Unique
Technique: Black textile adhesive tape and 5cm transparent adhesive tape
Framed: No
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Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
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All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Rauminstallation" (Instalación de Habitación) es una obra seminal temprana de Daniel Göttin, creada para el Estudio de Verano 1994 (Sommeratelier) en el Shed Eisenwerk en Frauenfeld, Suiza. Apoyado por los arquitectos Kurt Huber y René Antoniol, esta residencia de seis semanas permitió a Göttin entablar un diálogo arquitectónico profundo con el espacio industrial. Usando nada más que cinta adhesiva, transformó el pesado y funcional hangar en un sitio de perspectivas cambiantes y ligereza visual.
Visión Artística y Técnica
La instalación opera en dos niveles distintos pero matemáticamente vinculados:
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El Perímetro: Se aplicó cinta adhesiva textil negra (2.5 cm de ancho) horizontalmente en las paredes exteriores. Estas líneas sirven como "cortes visuales", rompiendo la solidez de la pared y transformando la arquitectura en un relieve ornamental.
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El Volumen: Se estiró cinta adhesiva transparente (5 cm de ancho) entre los pilares estructurales interiores. El espacio entre estas bandas transparentes fue calculado para reflejar el ancho de las cintas negras en las paredes.
Al omitir la cinta donde existían características arquitectónicas (como ventanas o ladrillos en relieve), Göttin intencionalmente "rompió las reglas" de su propio sistema, creando una intervención lúdica pero rigurosa. A medida que los espectadores se mueven por el espacio, las líneas superpuestas de las cintas negra y transparente crean un efecto vibrante similar al Moiré, disolviendo la masa del edificio en una serie de frecuencias rítmicas.
Contexto y Significado
Como se señala en el texto del catálogo por Beatrix Ruf, esta obra apunta a la arquitectura en su nivel más fundamental: medida, número y proporción. La intervención de Göttin no es meramente decorativa; es un "evento perceptual". Al repetir los elementos constitutivos de la arquitectura (pared, volumen, cerramiento) a través del humilde medio de la cinta, traslada el espacio del ámbito cotidiano a un estado de absoluto propósito en sí mismo. Es un juego atrevido pero profundo que desafía al espectador a reconocer el carácter de una habitación bajo una luz completamente nueva, transformando la masa del "Shed" industrial en un volumen transparente y sin peso.
Detalles Técnicos Clave
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Medio: Instalación de habitación específica para el sitio.
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Materiales: Cinta adhesiva textil negra y cinta adhesiva transparente de 5 cm.
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Dimensiones: Intervención total del salón, aprox. 40x40x3 metros.
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Ubicación: Shed Eisenwerk, Frauenfeld, Suiza.
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Contexto del Proyecto: Sommeratelier 1994 (Estudio de Verano).
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Texto Curatorial: Beatrix Ruf.
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Año: 1994.
Lleva el Arte a Tu Espacio
Este proyecto ilustra la capacidad de nuestros artistas para producir obras monumentales y personalizadas para entornos públicos, corporativos o privados, que van desde intervenciones arquitectónicas permanentes hasta instalaciones temporales de alto impacto específicas para el sitio. IdeelArt te invita a encargar una instalación única adaptada al carácter arquitectónico y emocional de tu edificio o paisaje. Para consultas sobre instalaciones estructurales personalizadas u obras abstractas monumentales, te invitamos a contactar a nuestro equipo curatorial.
Daniel Göttin es un artista suizo cuyo trabajo se divide entre proyectos específicos para el sitio y objetos coloreados o pintados para paredes. Vive y trabaja en Basilea.
Educación / Residencias
Inicialmente trabajando como dibujante técnico para una empresa de ingeniería, Daniel Göttin ingresó más tarde a la Escuela de Arte Visual en Basilea, donde se graduó en 1990.
Ha realizado residencias artísticas en la Fremantle Art Foundation (ahora Artsource), Australia en 1990, la Chinati Foundation de Donald Judd en Marfa, Texas en 1993, el Shed im Eisenwerk, Suiza en 1994, el :artist:network en Nueva York en 2005, y Youkobo Art Space en Tokio en 2007 y 2013/2014.
Técnica
Göttin trabaja con materiales industriales comunes como pintura, cinta adhesiva, madera, metal, poliestireno, plástico y alfombra. El concepto para una instalación depende del sitio y sus condiciones. Para sus objetos y pinturas, utiliza materiales similares, examinando la naturaleza subjetiva de la percepción y respondiendo de manera lúdica a las características de los espacios arquitectónicos. Sus obras hechas de aluminio y MDF pintado dirigen la atención al espacio dentro del objeto, destacando la interacción de luz y sombra, creando así una nueva calidad de percepción entre la realidad concreta y abstracta.
Inspiración
Su formación artística se relaciona principalmente con el Arte Minimal, el Arte Concreto y el Arte Conceptual. Además de estas tendencias, también incorpora aspectos del Dada/Merz, Constructivismo y Arte Povera. Durante más de 25 años, Göttin se ha centrado en crear instalaciones temporales y permanentes específicas para el sitio, arte público, objetos, pinturas, dibujos, collages y grabados.
Citas Relevantes
“El arte de Daniel posee claridad y reflexión. Pero esta claridad no es el resultado de una posición o estrategia fija o repetitiva. En cambio, su arte es iterativo, respondiendo a condiciones y entornos cambiantes. Diferentes aspectos de su trabajo, tanto las piezas de pared como los objetos hechos para la pared, están interrelacionados y se reflejan mutuamente. Hay una totalidad en lo que Daniel denomina una entidad: su cuerpo de obra.” (Chris Ashley, Minus Space)
Distinciones Notables
Daniel Göttin ha recibido subvenciones de la Ciudad de Basilea, Suiza.
Exposiciones
Göttin ha organizado más de 60 exposiciones y proyectos individuales desde 1990 en museos, galerías y colecciones públicas en Europa, Japón, Australia, México y Estados Unidos.
Junto con su pareja Gerda Maise, fundó el espacio de arte Hebel_121 en Basilea en 1998, proporcionando una plataforma para exposiciones instalativas. Hebel_121 continúa mostrando arte innovador.
Wenger, Zúrich, Suiza
Conny Dietzschold, Sídney, Australia
Gen, Tokio, Japón
Minus Space, Brooklyn, NY
Créditos de las fotos (de arriba hacia abajo)
- Daniel Göttin
- Stefan Altenburger Photography Zürich
- Serge Hasenböhler
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