Tieteiden ja valokuvauksen yhdistäminen - Fabian Oefnerin taide

On todennäköistä, että olet nähnyt sveitsiläisen valokuvaajan Fabian Oefner teoksia viime vuosina. Siitä lähtien, kun hän avasi ammattimaisen valokuvastudionsa vuonna 2013, hänen taianomaisilta näyttävät valokuvansa, jotka vangitsevat tieteellisiä ilmiöitä pysäytettynä aikana, ovat ilmestyneet BBC:ssä, Washington Postissa ja lehdissä kuten Wired, Der Spiegel ja National Geographic, monien muiden julkaisujen ohella. Huolimatta niiden mystisestä ulkonäöstä, Oefnerin luomat kuvat syntyvät itse asiassa melko suoraviivaisista prosesseista. Työtilansa rajoissa hän yksinkertaisesti laittaa luonnonvoimat liikkeelle ja sitten, täydellä hetkellä, pysäyttää ne, jolloin katsojat voivat nähdä sen, mikä on normaalisti näkymätöntä: luonnon hetkellinen kauneus liikkeessä.

Valokuvamaalaukset

Tässä sarjassa, joka alkoi vuonna 2016, Oefner hyödyntää sulatettua vismutti-oretta vangitakseen ohikiitävän kauneuden hetkellisiä värin muutoksia, jotka tapahtuvat, kun kuuma metalli jäähtyy. Aluksi hän sulattaa metallin oretta suuressa pannussa. Sen jälkeen hän käyttää lastaa raaputtaakseen sulatetun metallin ylin kerroksen pois, paljastaen alla olevat kerrokset ilmaan, mikä saa ne jäähtymään. Ilma saa sateenkaaren värit välähtämään vismutin pinnalla, jonka Oefner sitten vangitsee kameralla. Prosessi on osittain sattumaa, sillä ei ole ennustettavissa, mitä väriefektejä tulee tapahtumaan, ja osittain hallintaa, sillä Oefner valitsee hetken ottaakseen valokuvan. Sarjan nimi, Valokuvamaalaukset, juontaa juurensa ajatuksesta, että työ alkaa fyysisenä prosessina, jossa manipuloidaan materiaalia, ja saa sitten uuden elämän digitaalisena valokuvana, mutta käännetään sitten jälleen fyysiseksi objektiksi, kun se tulostetaan.

Fabian Oefner - Valokuvamaalaukset-sarja, 2016, Inkjet-tuloste

Öljyvahinko

Öljyvuoto-sarjassaan Oefner sai inspiraationsa yleisestä, jokapäiväisestä näkymästä, jonka jokainen kaupunkilainen on nähnyt. Oefner sanoo: "Se tuli mieleeni, kun istuin studiossani sateisena päivänä ja havainnoin ohutta öljykalvoa vesilammikon pinnalla. Joten menin takaisin sisälle ja aloin luoda asetelmaa hallitummassa ympäristössä." Tämä hallittu ympäristö koostui mustasta altaasta, joka sisälsi vesialtaan. Oefner lisäsi sitten erilaisia öljyjä veteen ruiskulla, sytyttäen veden pinnan ja valokuvaten öljyn levitessä altaan pinnalla syntyneitä kompositioita. Hänen tallentamansa hohtavat, värikkäät kuviot jäljittelevät lukemattomia piirteitä näkyvästä universumista, pienestä eläimen silmästä valtavaan räjähtävään galaksiin.

Fabian Oefner - Öljyvuoto-sarja, 2016, Inkjet-tuloste

Paint in Motion

Abstrakti ekspressionistitaiteilijat kuten Jackson Pollock ilmensivät toimintaa ja fyysisyyttä maalauksissaan heittämällä, tiputtamalla ja kaatamalla maalia, käyttäen keskipakoisvoimia luodakseen teoksilleen jännittävän, kineettisen, gesturaalisen vetovoiman. Fabian Oefner halusi tutkia samaa ideaa, mutta sen sijaan, että hän olisi tutkinut, miltä heitetty maali näyttää, kun se laskeutuu pinnalle, hän halusi vangita maalin hetkellisen kauneuden, kun se on vielä liikkeessä. Hänen sarjassaan Paint in Motion hän levitti erilaisia maaleja pyörivälle keskipakoislaitteelle, asettaen laitteen liikkeeseen, jolloin maali lensi joka suuntaan. Hän vangitsi sitten maalin ilmassa, tarjoten paljastavan vilauksen toimintamaalauksen voimista työssä.

Fabian Oefner - Paint in Motion -sarja, 2012 - 2014, Tussiprintti

Tanssivat värit

Vuonna 2013 Oefner alkoi pohtia, miltä ääni näyttäisi, jos voisimme nähdä sen. Hänen sarjansa Dancing Colors on vastaus tähän uteliaisuuteen. Tutkiakseen äänivisuaalista mysteeriä hän asetti ohuen, litteän, vaakasuoran foliopalan äänikaiuttimen päälle. Hän kaatoi sitten satoja monivärisiä kiteitä folion päälle ja lähetti äänisignaalin kaiuttimen kautta. Kun ääni osui folioon, kiteet alkoivat liikkua, paljastaen äänen aaltojen fyysisen läsnäolon, jonka Oefner taltioi, kun ne roikkuivat hetken aikaa avaruudessa.

Fabian Oefner - Dancing Colors -sarja, 2013, Inkjet-tuloste, 120 x 80 cm

Millefiori

Sana millefiori tulee italiasta ja tarkoittaa kirjaimellisesti tuhat kukkaa. Sanaa käytettiin ensimmäisen kerran lasinpuhaltajien toimesta kuvaamaan tekniikkaa, joka tuottaa erottuvia kuvioita, joissa muodot ovat ympäröityjä värikanavilla, ikään kuin katsoisi kukkivaan päivänkakkarapeltoon. Fabian Oefner loi Millefiori-sarjassaan samanlaisen visuaalisen efektin, mutta tieteellisin keinoin. Hän aloitti nestemäisellä aineella nimeltä ferrofluidi, joka sisältää rautahiukkasia ja on siten magneettista. Mutta ferrofluidi on myös öljyn kaltaista, sillä se ei sekoitu veden kanssa. Kun ferrofluidia sekoitetaan vesiväreihin ja sitten siihen kohdistuu magneettikenttä, ferrofluidi luo erottuvia mustia kanavia, jotka yhdistyvät toisiinsa kuviona vesiväri-altaiden välillä, mikä tuottaa kuvion, joka on hyvin samanlainen kuin millefiori-lasissa esiintyvä.

Fabian Oefner - Millefiori, 2013, Inkjet-tuloste, 120 x 80 cm

Irisoiva

Yksi yksinkertaisimmista, mutta silti kiehtovimmista teoksista, jotka Fabian Oefner on luonut, on hänen Iridient-sarjansa. Tässä sarjassa hän pyrki vangitsemaan saippuakuplien ohikiitävän kauneuden, jota lähes jokainen on varmasti todistanut jossain vaiheessa elämää. Olemme ehkä nähneet saippuakuplia leijumassa ohitsemme kylpyammeessa lapsena ja ihmetelleet hetkeksi niiden sisällä pyöriviä eläviä värejä, kun ne heijastivat ympäröivää valoa. Mutta sitten ne poksahtivat, häviten ilmaan. Tai ehkä olemme nähneet valtavia saippuakuplia, joita esiintyjät ovat luoneet puistossa, tai jopa saaneet osaksemme niiden roiskeita, kun ne lopulta puhkesivat. Tässä valokuvien sarjassa Oefner antaa meidän kokea nämä ihmeelliset spektaakkelit omaan tahtiimme, tutkien fantastista värikirjoa ja muuntuvia orgaanisia muotoja, jotka syntyvät niiden kasvaessa ja leijumassa ilmassa, sekä pienten hiukkasten universumia, jotka räjähtävät avaruuteen, kun ne puhkeavat, lähettäen eteenpäin sen, mikä näyttää olevan uusi galaksi täynnä tähtiä. Nämä Oefnerin sarjasta ilmaisemat ajatukset tiivistävät hänen koko työnsä: “On kiehtovaa, kuinka valokuvaus mahdollistaa ajan pysäyttämisen hetkeksi ja sen tallentamisen ikuisesti. Luulen, että juuri siinä sarjan ydin on. Ajan säilyttämisessä."

Fabian Oefner - Iridient-sarja, 2013-2015, Tussipainatus

Esittelykuva: Fabian Oefner - Dancing Colors -sarja, 2013, Tussiprintti, 120 x 80 cm

Kaikki kuvat © Fabian Oefner, kaikki kuvat käytetään vain havainnollistamistarkoituksiin.

Kirjailija: Phillip Park