
Kuka on Zao Wou-Ki, Kiinan huutokauppennäyttöjen rikkojana?
Banksyn temppu 5. lokakuuta Sotheby’s Lontoon nykytaidehuutokaupassa, jossa hänen itsepalautuva “Tyttö punaisen ilmapallon kanssa” -maalauksensa repesi, oli todellakin uutisarvoinen, mutta se vei myös huomion pois siitä, mikä olisi helposti ollut kuukauden suurin huutokauppauutinen: triptyykkiZao Wou-Kilta nimeltä “Juin—Octobre 1985” (1985), joka myytiin 65 miljoonalla dollarilla Sotheby’s Hongkongin modernin ja nykytaiteen huutokaupassa. Tämä myyntihinta ei yllä lähellekään kiinalaisen taiteilijan huutokaupparekordia, joka on 137 miljoonaa dollaria ja jonka asetti vuonna 2017 Qi Bashin 12-paneelinen maalaus. Mutta hinta ylitti huomattavasti maalauksen 45 miljoonan dollarin ennakkoarvion, ja se merkitsi uutta ennätystä kiinalais-ranskalaiselle taiteilijalle. (Taiwanilainen liikemies Chang Qui Dun, joka maksoi teoksesta 2,3 miljoonaa dollaria vuonna 2005, sai lähes 3 000 prosentin tuoton sijoitukselleen!) “Juin—Octobre 1985” viehätys saattaa johtua siitä, että se oli suurin Wou-Kin koskaan luoma teos, mutta myös sen alkuperällä on merkitystä. Sen tilasi toinen ulkomailla asuva kiinalais-ranskalainen yhteisön jäsen, arkkitehti I.M. Pei. Zao Wou-Ki ja I.M. Pei ystävystyivät ensimmäisen kerran vuonna 1952 tavattuaan Galerie Pierre -galleriassa, joka oli ensimmäinen ranskalainen galleria, joka edusti Wou-Kita. Heidän tapaamisensa tapahtui käännekohdassa Wou-Kin elämässä, aikana jolloin hän vasta alkoi löytää abstraktia ilmaisuaan. He pysyivät läheisinä vuosikymmeniä, kun Wou-Ki pyrki kehittämään sitä, mitä hän kutsui “kuvitellun ja lukukelvottoman kirjoituksen” tyyliksi. Monien mielestä “Juin—Octobre 1985” on mestariteos juuri siksi, että se niin kauniisti ilmentää tuota runollista ja abstraktia tavoitetta, jota Wou-Ki yritti saavuttaa koko elämänsä ajan.
Maailmanlaajuinen abstrakti vaikutus
Kun Zao Wou-Ki kuoli vuonna 2013, hänen nerouttaan ylistettiin sekä hänen kotimaansa kiinalaisten että ranskalaisten taholta, jotka molemmat pitivät itseään osallisina hänen loistossaan. Totuuden nimissä, kun Wou-Ki lähti Kiinasta muuttaakseen Pariisiin, hän totesi, että hänen todellinen koulutuksensa maalariuralla oli vasta alkamassa, vaikka hän olikin jo tuolloin kokenut opettaja. Wou-Ki syntyi nimellä T’chao Wou-Ki vuonna 1920 Pekingissä (nykyinen Beijing). Hänellä oli onni syntyä perheeseen, joka oli yhteydessä arvostettuun Song-dynastiaan, joten hän kasvoi taloudellisesti hyvinvoivassa ympäristössä, jossa älyllisiä harrastuksia kannustettiin vapaasti. Hän aloitti maalaamisen 10-vuotiaana ja oppi myös arvostamaan kalligrafian muinaista taidetta. Hänen taiteilijakoulutuksensa koostui siis kahdesta selkeästä osasta. Toinen keskittyi konkreettisiin asioihin, kuten käsityötaitoon ja tekniikkaan, ja toinen runollisiin ja abstrakteihin ominaisuuksiin, kuten eleisiin ja viivoihin.

Zao Wou-Ki - Le vent pousse la mer – Triptyykki, 2004. Öljy kankaalle, 194,5 × 390 cm. Kuva Dennis Bouchard. © Zao Wou-Ki
Matissen ja Cézannen teoksista. Tuolloin Wou-Ki otti riskin omaksumalla modernismin. Kiina oli kamppaillut vallankumouksen ja sodan kanssa vuosikymmeniä, ja keskustelua käytiin siitä, tulisiko omaksua perinteet vai edistys. Kiistanalaisuudesta huolimatta Wou-Ki esitteli impressionismista inspiroituneita maalauksiaan vuonna 1941. Hänen ilokseen ne saivat hyvän vastaanoton. Positiivinen huomio auttoi Wou-Kita vakiinnuttamaan asemansa vaikutusvaltaisena opettajana, mikä lopulta antoi hänelle mahdollisuuden muuttaa Pariisiin.

Zao Wou-Ki - Terre rouge – 16.01.2005, 2005. Öljy kankaalle, 130 × 195 cm. Kuva Dennis Bouchard. © Zao Wou-Ki
Kansainvälinen abstrakti ilmaisu
Wou-Ki saapui Pariisiin vuonna 1948, 27-vuotiaana, ja uppoutui täysin vilkkaaseen älylliseen ilmapiiriin. Hän vuokrasi ateljeen Montparnassesta Alberto Giacomettin ateljeen viereen, ja seuraavan vuosikymmenen aikana ystävystyi vaikutusvaltaisten maalareiden kanssa ympäri maailmaa. Hänen läheimpiin tuttaviinsa kuuluivat amerikkalaiset abstraktin ekspressionismin taiteilijat Joan Mitchell ja Sam Francis, kanadalainen taiteilija Jean-Paul Riopelle, saksalainen taiteilija Hans Hartung sekä ranskalainen mestari Pierre Soulages. He kaikki pyrkivät samaan asiaan – löytämään tavan laajentaa abstraktion rajoja. Wou-Ki halusi kehittää maalaustyylin, joka olisi tunteellinen ja eleikäs, mutta myös halusi teostensa perustuvan johonkin rakenteeseen. Lopulta hänellä oli kaksi läpimurtoa, jotka vakiinnuttivat hänen tiensä. Ensinnäkin hän kohtasi museossa fragmentin kiinalaisesta oraakkeliluurakenteesta Sheng-dynastiasta, mikä yhdisti hänet uudelleen kalligrafian kiinnostukseen. Sitten vuonna 1951 hän löysi Paul Kleen teokset. Kleen luomat symboliset muodot näyttivät Wou-Kista runolliselta välimaastolta suunnitellun ja inspiroidun välillä.

Zao Wou-Ki - Sans titre, 2005. Öljy kankaalle, 195 × 97 cm. Kuva Dennis Bouchard. © Zao Wou-Ki
Nämä vaikutteet yhdistyivät Wou-Kin synnynnäiseen lahjakkuuteen öljyvärimaalauksessa, ja noin vuonna 1953 hän saavutti sen, mitä piti aidosti henkilökohtaisena abstraktina tyylinä. Kuitenkin hänen koko tuotantoaan tarkastellessa on selvää, että sen sijaan, että hän olisi täysin asettunut abstraktion maailmaan, Wou-Ki todella tasapainotteli abstraktion ja luonnon maailman välillä. Hänen maalauksissaan kummittelevat biomorfiset piirteet, jotka viittaavat vuorenhuippuihin tai käärmemäisiin jokiin, piilevät värien sumuisissa, ilmastollisissa myrskyissä. Eleikkäät kalligrafiset viivat täyttävät hänen kankaansa, eivätkä ne viesti mitään ilmeistä, vaan ehdottavat tunnelmia liikkeiden kaikuina, jotka ne ovat synnyttäneet. Abstraktion ja luonnon välinen välimaasto pysyy hänen teoksissaan visuaalisen harmonian rakenteen varassa. Wou-Ki oli visuaalisten ekosysteemien loihtija, jonka tasapaino perustuu täydentäviin voimiin – pimeys ja valo, kuuma ja kylmä, runollinen ja konkreettinen. Massiivinen “Juin—Octobre 1985” sisältää jokaisen sen osa-alueen, mitä Wou-Ki yritti saavuttaa. Vaikka se on järjellisessä mielessä lukukelvoton, sen intuitiivinen muodon, värin, tekstuurin ja perspektiivin kieli julistaa selvästi tunteiden rikkautta, joka ylittää ajan rajat.

Zao Wou-Ki - Juin—Octobre 1985, 1985. © Zao Wou-Ki
Kuvassa: Zao Wou-Ki - Juin—Octobre 1985, 1985, asennusnäkymä. © Sotheby's
Kaikki kuvat ovat havainnollistavia
Kirjoittanut Phillip Barcio






