[title]
[message]
Year: 2007
Edition: Unique
Technique: Acrylic on multiplex
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Tämä teos on yksi useista samankaltaisista teoksista, jotka koostuvat akryylimaalilla maalatusta monikerroksisesta puulevystä.
Monimutkainen pinta loistaa maalin läpi ja rakenne tulee osaksi maalausta.
Kerrokset luovat syvyyttä, visuaalisena haasteena selkeästi määritellyssä suorakulmiossa.
Daniel Göttin on sveitsiläinen taiteilija, jonka työ jakautuu paikkakohtaisiin projekteihin sekä värillisiin tai maalattuihin seinäobjekteihin. Hän asuu ja työskentelee Baselissa.
Alun perin teknisen piirtäjänä insinööritoimistossa työskennellyt Daniel Göttin siirtyi myöhemmin Baselin Taidekouluun, josta hän valmistui vuonna 1990.
Hän on ollut taiteilijaresidensseissä Fremantle Art Foundationissa (nykyisin Artsource), Australiassa vuonna 1990, Donald Juddin Chinati Foundationissa Marfa, Texasissa vuonna 1993, Shed im Eisenwerkissä, Sveitsissä vuonna 1994, :artist:networkissa New Yorkissa vuonna 2005, ja Youkobo Art Spacessa Tokiossa vuosina 2007 ja 2013/2014.
Göttin työskentelee yleisten teollisten materiaalien, kuten maalin, teipin, puun, metallin, styroksin, muovin ja maton kanssa. Asennuksen konsepti riippuu paikasta ja sen olosuhteista. Hänen esineissään ja maalauksissaan hän käyttää samanlaisia materiaaleja, tutkien havaintojen subjektiivista luonteenpiirrettä ja leikkisästi vastaten arkkitehtonisten tilojen ominaisuuksiin. Hänen alumiinista ja maalatusta MDF:stä valmistetut teoksensa ohjaavat huomion esineen sisällä olevaan tilaan, korostaen valon ja varjon vuorovaikutusta, luoden näin uudenlaista havaintokykyä konkreettisen ja abstraktin todellisuuden välillä.
Hänen taiteellinen taustansa liittyy pääasiassa minimalismiin, konkreettiseen taiteeseen ja käsitteelliseen taiteeseen. Näiden suuntausten lisäksi hän yhdistää myös Dada/Merz-, konstruktivismi- ja Arte Povera -elementtejä. Yli 25 vuoden ajan Göttin on keskittynyt luomaan tilapäisiä ja pysyviä paikkasidonnaisia installaatioita, julkista taidetta, esineitä, maalauksia, piirustuksia, kollaasia ja painatuksia.
"Danielin taiteessa on selkeyttä ja harkintaa. Mutta tämä selkeys ei ole seurausta kiinteästä tai toistuvasta asemasta tai strategiasta. Sen sijaan hänen taiteensa on iteratiivista, se reagoi muuttuviin olosuhteisiin ja ympäristöihin. Hänen työnsä eri osa-alueet, sekä seinäteokset että seinälle tehdyt objektit, ovat toisiinsa liittyviä ja heijastavat toisiaan. Danielin kutsuma kokonaisuus—hänen teostensa kokoelma—on eheä." (Chris Ashley, Minus Space)
Daniel Göttin on saanut apurahoja Baselin kaupungilta, Sveitsi.
Göttin on järjestänyt yli 60 yksityisnäyttelyä ja projektia vuodesta 1990 lähtien museoissa, gallerioissa ja julkisissa kokoelmissa eri puolilla Eurooppaa, Japania, Australiaa, Meksikoa ja Yhdysvaltoja.
Yhdessä kumppaninsa Gerda Maise kanssa hän perusti taidetilan Hebel_121: n Baselissa vuonna 1998, tarjoten alustan installatiivisille näyttelyille. Hebel_121 jatkaa innovatiivisen taiteen esittelyä.
Wenger, Zürich, Sveitsi
Conny Dietzschold, Sydney, Australia
Gen, Tokio, Japani
Minus Space, Brooklyn, NY
Kuvien lähde (ylhäältä alaspäin)
- Daniel Göttin
- Stefan Altenburger Valokuvaus Zürich
- Serge Hasenböhler
Valitse vaihtoehdot
Love it? Add to your wishlist
Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!
