Le Guggenheim expose 170 œuvres modernes pour son 80e anniversaire

Au fil des années, nous avons eu le plaisir de visiter de nombreuses expositions du Guggenheim. Mais, à notre grand embarras, nous admettons que nous avons fait preuve d'une attitude plutôt cavalière quant à la provenance des œuvres exposées. Nous avons admiré l'œuvre, bien sûr, mais avons souvent oublié de rechercher de plus près les plaques sur le mur indiquant « Cadeau de », ainsi que le nom du collectionneur qui a prêté, vendu ou autrement accordé l'œuvre afin que nous puissions en profiter. En février prochain, à l'approche de son 80e anniversaire, le Musée Solomon R. Guggenheim présentera une exposition mettant en lumière le rôle unique, souvent négligé, du collectionneur d'art. Visionnaires : Créer un Guggenheim moderne présentera 170 œuvres d'art modernes de plus de 70 artistes modernes. La provenance de toutes les pièces exposées remonte à seulement six collectionneurs, sans lesquels le dévouement à la préservation de l'héritage de l'art moderne n'aurait pas été possible.

Salomon et Hilla

Au premier rang des collectionneurs mis en lumière dans cette exposition se trouve bien sûr Solomon R. Guggenheim. Né en 1861 dans une famille riche et influente, Guggenheim a fondé une société d'extraction d'or ainsi que de nombreuses autres entreprises avant de se tourner vers l'art. Ses premières acquisitions artistiques remontent aux années 1890. Mais à la fin de la Première Guerre mondiale, il décide de quitter complètement le monde des affaires et de se concentrer uniquement sur la collection d’art et la philanthropie.

Vers 1927, Solomon Guggenheim fit la connaissance d'une artiste abstraite allemande nommée Hilla Rebay, qui venait d'immigrer en Amérique. Hilla avait exposé son travail aux côtés d'artistes modernes comme Constantin Brancusi et Robert Delaunay, et avait rencontré et été inspirée par des artistes abstraits comme Vassily Kandinsky et Paul Klee. Collectionneuse d'art elle-même, elle développa une amitié rapide avec Solomon Guggenheim, qui lui fit rapidement confiance en tant que conseillère en collection d'art. Ensemble, Hilla et Solomon assemblèrent ce qui constitua le noyau de la collection du Solomon R. Guggenheim Museum lors de son ouverture en 1939.

Constantin Brancusi - Little French Girl (The First Step [III]), ca. 1914–18 (mounted by museum, 1953). Oak on pine base, figure: 49 x 9 3/8 x 9 1/4 inches (124.5 x 23.8 x 23.5 cm); base: 11 x 15 1/4 x 13 inches (27.9 x 38.7 x 33 cm), Solomon R. Guggenheim Museum, New York Gift, Estate of Katherine S. Dreier, 1953. © 2016 Artists Rights Society (ARS), New York/ADAGP, Paris

Peggy et Justin

Quelques dizaines d'œuvres de la collection du musée Peggy Guggenheim Collection de Venise seront également présentées dans Visionnaires : Créer un Guggenheim moderne. Peggy Guggenheim était la nièce de Solomon Guggenheim et la fille de Benjamin Guggenheim, décédé dans le naufrage du Titanic. Elle a hérité d'une fortune relativement petite par rapport à beaucoup de ses proches, qu'elle a consacré, avec son temps et son influence, à encourager et à collectionner l'art d'avant-garde. De sa collection seront exposées des pièces de René Magritte, Max Ernst, Yves Tanguy et plusieurs autres, ainsi que Alchemy (1947) de Jackson Pollock, qui n'a pas été montré aux États-Unis depuis un demi-siècle. siècle.

Des œuvres de la collection de Justin K. Thannhauser seront également exposées, lui qui, en tant que jeune employé de galerie à Munich dans la vingtaine, a été parmi les premiers à soutenir Vassily Kandinsky et les autres artistes de Der Blaue Reiter. Thannhauser et son père ont également été des soutiens précoces des artistes de l'avant-garde française du début des années 1900 et des Futuristes italiens. Justin est le nom de la Galerie Thannhauser au niveau 2 de la tour du Guggenheim, qui sera incluse dans cette exposition.

Paul Klee - Ballon rouge, 1922. Huile (et dessin par transfert d'huile ?) sur gaze apprêtée à la craie, montée sur carton, 12 1/2 x 12 1/4 pouces (31,7 x 31,1 cm), Musée Solomon R. Guggenheim, Nouveau Succession York de Karl Nierendorf, par achat. © 2016 Société pour les droits des artistes (ARS), New York / VG Bild-Kunst, Bonn

Karl et Katherine

Seront également exposées des œuvres sélectionnées des collections de Karl Nierendorf et Katherine S. Dreier. Karl Nierendorf et son frère Josef sont les fondateurs de la galerie Nierendorf, ouverte en Allemagne en 1920 et en 1936 à New York. Ils se concentraient sur la collection d'œuvres d'art allemandes contemporaines et étaient connus pour leur vaste collection d'œuvres expressionnistes. Après la mort de Karl en 1947, la collection de la galerie new-yorkaise fut confisquée par des représentants du gouvernement et vendue au Guggenheim.

Katherine S. Dreier était une artiste moderne et une mécène d'autres artistes modernes. En 1913, elle expose ses œuvres à l’Exposition internationale d’art moderne, également connue sous le nom de premier Armory Show. L'exposition comprenait également Nu descendant un escalier de Marcel Duchamp. Agacé par le manque de respect envers le travail reçu par les Américains, Dreier se lie d'amitié avec Duchamp et cofonde la Society of Independent Artists, ainsi qu'avec Man Ray, la Société Anonyme, une organisation vouée à la promotion de l'art moderne. Elle a écrit et donné de nombreuses conférences sur la valeur de l’art moderne et sa potentielle pertinence spirituelle.

Pablo Picasso - Femme repassant, Paris, 1904. Huile sur toile, 45 3/4 x 28 3/4 pouces (116,2 x 73 cm), Musée Solomon R. Guggenheim, New York Collection Thannhauser, Cadeau, Justin K. Thannhauser, 1978 © 2016 Succession de Pablo Picasso / Artists Rights Society (ARS), New York.

L'Exposition

Le catalogue complet n'est pas encore disponible, mais 170 œuvres de plus de 70 artistes modernes seront exposées dans Visionnaires : Créer un Guggenheim moderne. Parmi eux, des géants comme Paul Cézanne, Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Édouard Manet, Marc Chagall, Fernand Léger, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir et Paul Gauguin. L'art abstrait sera bien représenté par des maîtres tels que Vassily Kandinsky, Paul Klee, Piet Mondrian, Josef Albers, Jackson Pollock et Perle Fine. Beaucoup des pièces ont été restaurées pour l'exposition. Par exemple, suspendu au-dessus de la fontaine dans la rotonde sera Red Lily Pads (1956) par Alexander Calder, qui, après des recherches historiques approfondies, a subi une restauration de sa surface et un réajustement de l'œuvre à son équilibre prévu.

Lors de l'ouverture de l'exposition, des œuvres rares sur papier de Pablo Picasso et Vincent Van Gogh seront exposées dans la galerie Thannhauser au niveau 2 de la tour. En mai, elles seront remplacées par une nouvelle sélection d'œuvres sur papier de Picasso, Van Gogh, Paul Klee, Kurt Schwitters et d'autres. Sur les rampes se trouveront des sculptures d'Edgar Degas et des peintures d'Édouard Manet, Paul Gauguin et Pierre-Auguste Renoir. L'exposition comprendra Femme en robe de soirée (1877-1880) de Manet, qui a été nettoyée par des scientifiques, des conservateurs et des restaurateurs, révélant des couleurs vives et froides et un regard rafraîchi sur son travail au pinceau magistral. Visionnaires : créer un Guggenheim moderne ouvre ses portes le 10 février 2017 au musée Solomon R. Guggenheim de New York, dans la rotonde conçue par Frank Lloyd Wright et à la galerie Thannhauser, et sera visible jusqu'au 6 septembre 2017. .

Piet Mondrian - Composition n°1 : Losange à quatre lignes, 1930. Huile sur toile, 29 5/8 x 29 5/8 pouces (75,2 x 75,2 cm) ; axe vertical : 41 3/8 pouces (105 cm), Solomon R. Guggenheim Museum, New York The Hilla Rebay Collection. © 2007 Mondrian/Holtzman Trust

Image en vedette : Jackson Pollock - Alchemy (détail), 1947. Huile, aluminium, peinture émail alkyde avec du sable, des cailloux, des fibres et des bâtons de bois cassés sur toile, 45 1/8 x 87 1/8 pouces (114,6 x 221,3 cm) , Fondation Solomon R. Guggenheim Collection Peggy Guggenheim, Venise, 1976. © 2016 The Pollock-Krasner Fondation/Artists Rights Society (ARS), New York
Toutes les images utilisées à des fins d'illustration uniquement
Par Phillip Barcio