Language switcher country flag for हिन्दी हिन्दी
  • Language dropdown option country flag for English English
  • Language dropdown option country flag for 简体中文 简体中文
  • Language dropdown option country flag for Deutsch Deutsch
  • Language dropdown option country flag for русский русский
  • Language dropdown option country flag for Español Español
  • Language dropdown option country flag for Italiano Italiano
  • Language dropdown option country flag for português português
  • Language dropdown option country flag for ภาษาไทย ภาษาไทย
  • Language dropdown option country flag for Polski Polski
  • Language dropdown option country flag for Nederlands Nederlands
  • Language dropdown option country flag for svenska svenska
  • Language dropdown option country flag for Suomi Suomi
  • Language dropdown option country flag for norsk norsk
  • Language dropdown option country flag for Dansk Dansk
  • Language dropdown option country flag for العربية العربية
  • Language dropdown option country flag for हिन्दी हिन्दी
  • Language dropdown option country flag for 日本語 日本語
  • Language dropdown option country flag for français français
  • Language dropdown option country flag for 한국어 한국어
  • Language dropdown option country flag for 繁體中文 繁體中文
इसे छोड़कर सामग्री पर बढ़ने के लिए

कार्ट

आपकी गाड़ी खाली है

लेख: फोटोग्राफी को फिर से परिभाषित करना - केट स्टेसीव के माध्यम

Redefining Photography - The Mediums of Kate Steciw

फोटोग्राफी को फिर से परिभाषित करना - केट स्टेसीव के माध्यम

यदि हम पोस्ट इंटरनेट कला की परिभाषा पर एक जांच कर रहे होते, तो केट स्टेसीव पहले दृष्टि में एक उत्कृष्ट कलाकार के रूप में प्रकट हो सकती थीं। स्टेसीव मौजूदा डिजिटल छवियों का उपयोग करके अमूर्त, त्रि-आयामी वस्तुएं बनाती हैं, जिन्हें उन्होंने इंटरनेट से प्राप्त किया है। ऑनलाइन डेटाबेस से, वह स्टॉक फ़ोटोग्राफ़ का चयन करती हैं, फिर उन्हें फ़ोटोशॉप में टुकड़ों में विभाजित करती हैं और टुकड़ों से कोलाज बनाती हैं। फिर वह कोलाज की गई छवियों का उपयोग उन भौतिक वस्तुओं के लिए करती हैं जिन्हें वह बनाती हैं। विभिन्न भविष्यवक्ता अभी भी पोस्ट इंटरनेट कला की सटीक, दीर्घकालिक परिभाषा पर बहस कर रहे हैं, लेकिन अधिकांश सहमत हैं कि इसका कुछ संबंध इस विचार से है कि, हालांकि कुछ समकालीन कलाकार अभी भी नियमित रूप से इंटरनेट और इसके उपकरणों का उपयोग कलात्मक माध्यमों के रूप में करते हैं, हम उस बिंदु पर पहुँच चुके हैं जब इंटरनेट स्वयं कला के विषय के रूप में नया नहीं है। इंटरनेट और इसके उपकरण बस उन अन्य विषयों को संबोधित करने के लिए माध्यम बन गए हैं, जैसे कि रंग, लकड़ी, या कीचड़। और हाँ, केट स्टेसीव अपने काम के माध्यम से इस घटना को प्रदर्शित करती हैं, क्योंकि वह वास्तव में अपने वास्तविक दुनिया के सौंदर्य वस्तुओं के निर्माण में इंटरनेट और अन्य डिजिटल तकनीकों को शामिल करती हैं। लेकिन अगर वह चाहें, तो वह आसानी से एनालॉग जा सकती हैं। वह हाथ से स्टॉक फ़ोटो के ढेर में खोज कर सकती हैं और फिर कैंची और गोंद से अपनी चयनित छवियों को काट और चिपका सकती हैं। कलाकार (ब्राक, पिकासो, पिकाबिया, रॉशेनबर्ग, बाल्डेसारी, आदि) ऐसा करने में एक सदी से अधिक समय बिता चुके हैं। इसलिए स्टेसीव को एक पोस्ट इंटरनेट कलाकार के रूप में वर्णित करना, और उनके काम को पोस्ट इंटरनेट के रूप में, किसी तरह से उनके और इसके दोनों का अपमान प्रतीत होता है। हम ऊपर सूचीबद्ध अन्य कलाकारों के बारे में अभी भी बात करते हैं क्योंकि उनके काम में माध्यम केवल संदेश नहीं है। और यही बात केट स्टेसीव के बारे में भी कही जा सकती है। हमें इस पर ध्यान केंद्रित करने के बजाय कि वह अपने सामग्री कहाँ से प्राप्त करती हैं और कैसे, हमें इसके बजाय उनके काम के अधिक महत्वपूर्ण तत्वों पर ध्यान देना चाहिए, जैसे कि यह क्या सार्वभौमिकताएँ संप्रेषित करता है जो वर्तमान को पार करती हैं।

फ्रैग्मेंटेशन ऐज़ जेस्चर

केट स्टेसीव को एक फोटोग्राफिक कलाकार के रूप में लेबल करने के लिए पर्याप्त तर्क हैं। उन्होंने शिकागो के आर्ट इंस्टीट्यूट से फोटोग्राफी में MFA प्राप्त किया। उन्होंने एक वाणिज्यिक फर्म के लिए एक दशक तक फोटो रिटचर के रूप में काम किया। वह अपने स्रोत सामग्री के रूप में फोटोग्राफ का उपयोग करती हैं, और उनके कोलाज किए गए चित्रों से जो प्रिंट वह अंततः बनाती हैं, वे फोटोग्राफिक प्रिंट की तरह होते हैं। लेकिन ऐसे कई तरीके भी हैं जिनमें उनके काम का फोटोग्राफी से कोई संबंध नहीं है। एक स्पष्ट तरीका यह है कि उनके अंतिम वस्तुओं का भौतिक रूप क्या होता है।

अपने फ़िनिश किए हुए फ़ोटोशॉप कोलाज को पूरा करने और उन्हें प्रिंट करने के बाद, केट स्टेसीव अपने प्रिंट्स में कभी-कभी यादृच्छिक रूप से काटती हैं। यह भौतिक इशारा टुकड़ों में विभाजन के परिणामस्वरूप अजीब ज्यामितीय आकृतियाँ, छिद्रित सतहें और टूटे हुए रूप बनती हैं। यह उतना ही संभव है कि एक वस्तु जो फ्रेम में होती है, फर्श पर बैठती है या छत से लटकती है, जैसे कि एक जो दीवार पर लटकती है। जैसे कि इशारात्मक अमूर्त चित्रों में कलाकार के हाथ की क्रिया को सतह पर निशानों में पढ़ा जा सकता है, ये वस्तुएँ सतह के आकार में कलाकार के हाथ का निशान प्रदर्शित करती हैं।

नई निर्माणों और कार्यों की प्रदर्शनी केट स्टेसीवKate Steciw – Composition 520J, 2015 (Left) and Composition 520K, 2015 (Right), © Brand New Gallery

शिल्पात्मक हस्तक्षेप

स्टेचिव द्वारा बनाए गए कई कामों में ऐसे प्रतीत होने वाले बाहरी भौतिक तत्व होते हैं जो ऐसा लगता है कि उन्हें बाद में जोड़ा गया है, जैसे कि काम पूरा हो गया हो और फिर कुछ अन्य बाहरी अवशेष उसे जोड़ दिए गए हों या उसके ऊपर रख दिए गए हों। यह एक श्रृंखला के रूप में हो सकता है जो काम से लटक रही है, या सतह पर चिपका हुआ एक कटा हुआ बम्पर स्टिकर का हिस्सा; एक फर्श के टुकड़े के नीचे पहिए जुड़े हुए, या सतह पर चिपका हुआ एक फ्रेमिंग का हिस्सा।

एक दर्शक के रूप में इन अतिरिक्त तत्वों को सजावट के रूप में पढ़ना आकर्षक हो सकता है, जैसे रणनीतिक रूप से फटे नीले जीन्स पर जोड़े गए चमकीले गहने। लेकिन वे उससे अधिक हैं। स्टेसीव उन्हें शिल्पात्मक हस्तक्षेप कहते हैं। एक जोड़ा हुआ फ्रेम नए ज्यामितीय आयामों का निर्माण करता है। पहिए गतिशीलता की संभावनाएं पैदा करते हैं। स्टिकर पृष्ठभूमि जोड़ते हैं, एक सपाट सतह को तीन-आयामी में बदलते हैं। एक श्रृंखला तत्वों को जोड़ती है, यह सवाल उठाते हुए कि क्या जुड़े हुए तत्व एक-दूसरे का समर्थन करते हैं, क्या वे सामान्य अर्थ साझा करते हैं, और क्या वे वास्तव में दो तत्व हैं या एक।

केट स्टेसीव प्रदर्शनीKate Steciw - Actife Plassity, Installation view at Neumeister Bar­Am, Berlin, photo courtesy Neumeister Bar­Am

छवि को गैर-छवि, गैर-अर्थ को अर्थ के रूप में

कैट स्टेसीव ने अपने काम के बारे में अक्सर एक और विचार का उल्लेख किया है, जो है यादृच्छिकता। उदाहरण के लिए, उसने सुझाव दिया है कि यह मायने नहीं रखता कि वह अपने टुकड़ों के साथ क्या अतिरिक्त चीजें जोड़ती है। कोई भी जोड़ा गया तत्व समान परिणाम देगा: यह एक मूर्तिकला हस्तक्षेप होगा। और यह मायने नहीं रखता कि वह कौन सी स्रोत तस्वीरें चुनती है: फिर भी, वे गैर-तस्वीरों में बदल जाएंगी—अवास्तविक स्थान के लिए सौंदर्यात्मक भराव। और जो भी संयोजन या वस्तु वह अंततः प्राप्त करती है, वह केवल अनंत संख्या में से एक है जो हो सकती थी, जिनमें से कोई भी उतनी ही मान्य हो सकती है। ऐसा लगता है जैसे स्टेसीव कह रही हैं कि उसकी प्रक्रिया उसे केवल संपादक के रूप में कार्य करने की अनुमति देती है, और कि वह जो भी संपादन निर्णय लेती है, वह किसी अन्य के समान अच्छा है।

इस तरह, स्टेसीव वास्तव में एक कालातीत, सार्वभौमिक बयान दे रही हैं, ठीक उसी तरह जैसे पारंपरिक फोटोग्राफर करते हैं। कैमरे से तस्वीर लेना एक संपादन प्रक्रिया है। दुनिया देखने के लिए मौजूद है। फोटोग्राफर एक रचना का चयन करता है, या तो यादृच्छिक रूप से या विधिपूर्वक चयन द्वारा: किसी भी तरह से कुछ छवि परिणामस्वरूप होती है, अनंत संभावनाओं में से एक, जिनके सापेक्ष गुणों पर बहस की जा सकती है। इसी तरह, स्टेसीव तस्वीरें लेती हैं; शाब्दिक रूप से उन्हें अन्य फोटोग्राफरों से लेती हैं। वह मौजूदा दृश्य दुनिया को संपादित करती हैं, उसे काटती हैं, फिर से फ्रेम करती हैं, हमें कभी-कभी यादृच्छिक रूप से प्रस्तुत करती हैं। वह अमूर्तताएँ बनाने के लिए छवियों का उपयोग करती हैं। ऐसे तत्वों का उपयोग करते हुए जिनका पहले अर्थ था, वह ऐसे वस्त्र बनाती हैं जो अब उन अर्थों की प्रतीक्षा कर रहे हैं जिन्हें दर्शक उन्हें सौंपना चुनते हैं। उसके माध्यम या उसके लेबल की परवाह किए बिना, स्टेसीव वास्तविकता को फिर से व्यवस्थित कर रही हैं ताकि अनंत को खोजने में मदद मिल सके, और अनकही को व्यक्त किया जा सके: और यही सभी फोटोग्राफरों और सभी कलाकारों का काम है, हर समय के।

अमेरिकी समकालीन कलाकार केट स्टेसीव द्वारा प्रदर्शनीKate Steciw – Untitled artworks, 2016, © Brand New Gallery

विशेष छवि: केट स्टेसीव - कॉम्पोजिशन 028aaa, 2015, यूवी प्रिंट ऑन डिबॉन्ड, प्लेक्सी, © केट स्टेसीव और अनात एबगी, लॉस एंजेलेस
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा

0

आपको पसंद आ सकते हैं लेख

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

अवास्तविक कला में न्यूनतावाद: इतिहास और समकालीन अभिव्यक्तियों के माध्यम से एक यात्रा

मिनिमलिज़्म ने अपनी स्पष्टता, सरलता और आवश्यकताओं पर ध्यान केंद्रित करने के साथ कला की दुनिया को मोहित कर दिया है। यह पहले के आंदोलनों जैसे कि एब्स्ट्रैक्ट एक्सप्रेशनिज़्म की अभिव्यक्तिपूर्ण तीव्र...

और पढ़ें
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

'पेरिस में रोथको पर नोट्स और विचार - Dana Gordon'

पेरिस ठंडा था। लेकिन फिर भी इसमें संतोषजनक आकर्षण था, चारों ओर सुंदरता थी। भव्य मार्क रोथको प्रदर्शनी बर्फीले बोइस डे बौलोग्ने में एक नए संग्रहालय, फोंडेशन लुई वुइटन में है, जो फ्रैंक गेहरी द्वारा...

और पढ़ें
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

मार्क रोथको: मानव नाटक की खोज में रंगों के मास्टर

अब्स्ट्रैक्ट एक्सप्रेशनिज़्म और रंग क्षेत्र चित्रकला के एक प्रमुख नायक, मार्क रोथको (1903 – 1970) 20वीं सदी के सबसे प्रभावशाली चित्रकारों में से एक थे जिनके काम मानव स्थिति से गहराई से जुड़े हुए थ...

और पढ़ें
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles

My Wishlist

Love it? Add to your wishlist

Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!

Hello! You can ask me anything about abstract art or ideelArt!
close