抽象芸術の週 – 純粋な感情の優位性

カジミール・マレーヴィチが代表作黒い正方形を描いてから13年後、彼は非客観的世界：スプレマティズムの宣言を発表しました。その中で、彼は自身の象徴的な抽象様式に至る体験をこう記しています。「解放された非客観性の至福の感覚が私を砂漠へと導いた」と、「そこでは感覚以外に何も現実ではない」と。スプレマティズムは直接的で構造的な非具象の提案でした。これは幾何学的抽象の始まりでした。その説明だけを聞くと学究的で魂のないものに思えるかもしれません。しかし、マレーヴィチは宣言を通じてスプレマティズムを魂のある精神的なものとして正当化し、彼の絵画を人間の感情を最も純粋で単純な方法で表現した生きた表現として位置づけています。2016年12月11日まで、アルゼンチンのブエノスアイレスにあるフンダシオン・プロアで、マレーヴィチの作品と資料の大規模なコレクションが展示されています。これは彼の作品が南アメリカで初めて公開される機会です。展示には彼の最も有名なスプレマティズム作品である黒い円、黒い十字、そして黒い正方形も含まれています。今週は、この歴史的な展覧会を記念して、マレーヴィチが築いた遺産と調和的に対話する四つの現代抽象美術展をご紹介します。これらの作家たちは自らを幾何学的抽象画家と考えているかどうかは別として、マレーヴィチのように、彼らの視覚言語は感情の抽象的構造を単純で直接的な言葉で表現しています。

Jeremy Annear - 個展、デニース・ヤップ・ギャラリー、ウェールズ

2016年12月3日まで開催中

ジェレミー・アンニアーの輝く抽象絵画は、構造と直感の交差点に存在します。セント・アイヴスの近代主義に影響を受け、アンニアーは特に彼が暮らし制作するコーンウォール周辺の自然環境の形、色、光に触発された構成を生み出しています。ヨーロッパ各地で展示経験はありますが、ウェールズでの個展は今回が初めてです。

ロバート・マザウェル：抽象表現主義、バーナード・ジェイコブソン・ギャラリー、ロンドン

2016年11月26日まで開催中

ロバート・マザウェルの躍動的な抽象構成は、他のどの抽象表現主義画家の作品とも一線を画しています。この展覧会では、彼のキャリアを通じた絵画やコラージュの数々が展示されており、いくつかの大規模な準幾何学的抽象構成も含まれています。

ロバート・マザウェル - メキシコの窓、1974年、キャンバスにアクリルと木炭、写真提供：バーナード・ジェイコブソン・ギャラリー

ジョエル・シャピロ、ドミニク・レヴィ、ニューヨーク

2017年1月7日まで開催中

ジョエル・シャピロの幾何学的抽象の木彫レリーフは、なぜかその存在する空間を拡大しているように感じられます。時には空間を完全に支配し、また時には鑑賞者を親密に内部へと誘い込み、思慮深い構造と微妙な動きの感覚を伝えています。この展覧会では、1978年から1980年に制作された作品と新たな現地設置のインスタレーションが展示されています。

ジョエル・シャピロ - ドミニク・レヴィ、ニューヨークでのインスタレーション風景、2016年、写真提供：ドミニク・レヴィ・ギャラリー

ナタリア・ザルスカ、ギャラリー・クリューザー2、ミュンヘン

2016年11月19日まで開催中

ポーランドの画家ナタリア・ザルスカが作品に生み出す複雑さと深みは、一見形式主義的な出発点から生まれています。彼女の絵画では空間関係、物質性、構成を探求していますが、作品からは哀愁、興奮、混乱、悲嘆といった多様な感情が生き生きと伝わってきます。これは彼女にとってこのギャラリーでの二度目の個展です。

ナタリア・ザルスカ - ギャラリー・クリューザー、ミュンヘンでのインスタレーション風景、2016年、写真提供：ギャラリー・クリューザー

カジミール・マレーヴィチ、フンダシオン・プロア、ブエノスアイレス、アルゼンチン

2016年12月11日まで開催中

ロシア国立美術館との共同開催によるこの展覧会は、スプレマティズムの創始者の生涯と作品を前例のない形で紹介します。展示されているマレーヴィチの作品には、彼のキャリアを通じた絵画、彫刻、磁器、戯曲太陽に勝利せりの有名な衣装の例、そしていくつかのアーキテクトンが含まれています。

カジミール・マレーヴィチ - 作品群、写真提供：フンダシオン・プロア

表紙画像：Jeremy Annear - ランダム・ジオメトリー（ライト・アース）、キャンバスに油彩、2015年、写真提供：作家およびデニース・ヤップ・コンテンポラリー・アート

フィリップ・Barcio 著