Ключевые фигуры малайзийского абстрактного искусства

Этот год ознаменовал 60-летие Хари Мердека, когда 31 августа 1957 года Федерация Малайи провозгласила независимость от Британской империи. И, как показывает выставка, которая сейчас проходит в Куала-Лумпуре, это также шесть десятилетий малайзийского абстрактного искусства. Нереальная сделка: шесть десятилетий малайзийского абстрактного искусства в Музее и художественной галерее Банка Негара Малайзии представляет почти 100 картин, созданных 28 из самых выдающихся малайзийских абстрактных художников за последние 60 лет. Для тех, кто, как и я, никогда раньше не сталкивался с малайзийским абстрактным искусством, эти работы стали откровением. Хотя почти все художники, представленные на выставке, обращаются к тем же проблемам, с которыми абстрактные художники из других стран сталкиваются уже более века, в их подходе к исследованию есть нечто существенно уникальное. Их творчество явно проистекает из самой малайзийской культуры. Я привык к художникам, особенно абстрактным, которые активно стремятся избегать националистической окраски в своих работах. Но эти малайзийские художники действуют в совершенно иной парадигме, где их национальная, этническая, религиозная и культурная идентичности неразрывно связаны с их эстетической деятельностью. Чтобы убедиться, что я не выдумываю эту связь, я провёл исследование и выяснил, что эта парадигма была фактически закреплена законом в 1971 году, когда в законодательство была введена так называемая Политика национальной культуры Малайзии. Эта политика содержит три требования: 1) национальная культура должна основываться на коренной культуре; 2) «подходящие элементы из других культур» могут быть интегрированы в коренную культуру и, следовательно, включены в культурные произведения; и 3) ислам должен уважаться как «важный компонент формирования национальной культуры». Но даже несмотря на эти жёсткие требования, которые давно наложены на малайзийских абстрактных художников, в их образах всё же присутствует гуманистический элемент. Элементы их творчества выходят за пределы национальных и культурных границ. Именно эти элементы вдохновляют меня верить, что независимо от ограничений, налагаемых бюрократами на художников, они всегда найдут способы выразить то, что вечно и неизменно в человеческом состоянии.

Первые малайзийские абстрактные художники

Произведения искусства в Нереальная сделка: шесть десятилетий малайзийского абстрактного искусства расположены в хронологическом порядке. Это решение призвано предложить случайным посетителям, которые могут быть незнакомы с абстрактным искусством, простой и доступный вход в выставку. Но даже для зрителей, глубже интересующихся абстракцией, это был интересный выбор кураторов. Он даёт представление о том, насколько напрямую тенденции, влияющие на остальной мир в 1957 году, также повлияли на первых малайзийских абстрактных художников. Одним из первых художников, включённых в выставку, является Сайед Ахмад Джамал. Уже по работам, созданным им в конце 1950-х, ясно, что он был напрямую под влиянием абстрактного экспрессионизма. Но также очевидно, что он интерпретировал тенденции абстрактного экспрессионизма особым образом, свойственным его идентичности как малайзийского художника. Джамал родился в городе Муар в 1929 году и, как многие пионеры малайзийского абстрактного искусства, получил художественное образование в Великобритании. Он учился в Лондоне с 1951 по 1959 год, сначала в Школе искусств Челси, а затем в Лондонском университете. Вернувшись в Малайзию, он стал одним из первых преподавателей искусства в Специальном институте подготовки учителей в Черасе, Куала-Лумпур, в первом в истории страны художественном отделении.

Хотя по его работам видно, что Джамал усвоил формальные эстетические элементы абстрактного экспрессионизма, такие как жестовые отметки, живописные поверхности и равномерное распределение композиции, также ясно, что он не принял более личные аспекты стиля, такие как подсознательный или автоматический рисунок, или полное подчинение абстракции. Его названия всё ещё фигуративны, и он продолжает создавать картины, отсылающие к физическому миру. Он делает это в сжатой, наводящей на размышления манере, но его подход отличается от западных современников. Как он сам сказал, «Я рисую, чтобы отразить реальную ситуацию и себя». То же самое можно сказать и о Йео Джин Ленге, ещё одном представителе первого поколения малайзийских абстракционистов, который также учился в Лондоне в Школе искусств Челси. Ленг был под влиянием множества абстрактных направлений, с которыми он столкнулся в Европе, таких как идея «толкания/тяготения», преподаваемая Гансом Хофманом, и подходы к цветовым отношениям, принятые орфическими кубистами и фовистами. Но Ленг применял эти идеи в личном и региональном ключе, который не является полностью абстрактным. Его работы обращаются к малайзийской культуре, её народу и политике косвенно, но не полностью абстрактно.

Сайед Ахмад Джамал - Полёт зимородка, 1963, масло на холсте, 107 см x 132 см, предоставлено Музеем и художественной галереей Банка Негара Малайзии

Принятие полной абстракции

Но по мере того как идея нефигуративного искусства набирала популярность в малайзийской культуре, всё больше художников становились смелее в стремлении принять чисто абстрактные образы. Одним из таких художников, чьи экспериментальные способности тесно сопоставимы с современниками из Европы и Соединённых Штатов, является Чеонг Лайтонг. Его образы текучи, лиричны и драматичны. Эмоции, передаваемые в его композициях, интенсивны и первобытны, а язык форм и фигур, созданный им в 1960-х и 70-х годах, так точно отражает городскую эстетику, что даже предвосхищает современные городские граффити. Между тем, его мастерство в композиционном балансе и работе с краской ставит его в один ряд с величайшими представителями первого поколения арт-информеля и абстрактного экспрессионизма.

Ещё одним ранним приверженцем чистой абстракции в Малайзии был Джолли Кох. Он разработал один из самых чисто экспериментальных абстрактных визуальных языков среди малайзийских пионеров абстракции. Даже сегодня его композиции выглядят современно. Одна из его картин на этой выставке, под названием Плавающие формы (1969), близка к идеальному эволюционному сочетанию супрематической композиции, экспрессионистской техники, минималистского упрощения и живописи цветового поля. Это было постмодерном задолго до того, как эта идея укоренилась в большинстве других стран. И это одна из самых замечательных черт этой выставки. Эти малайзийские абстрактные художники были и остаются ограничены в свободе экспериментов. Но даже в рамках наложенных на них ограничений они порой значительно опережали абстрактных художников, работающих в полностью свободных обществах.

Чеонг Лайтонг - 42, 1978, масло на холсте, 230 см x 177 см (слева) и Джолли Кох, Плавающие формы, 1969, масло на холсте, 127 см x 107 см (справа), предоставлено Музеем и художественной галереей Банка Негара Малайзии

Следующие поколения

Нереальная сделка: шесть десятилетий малайзийского абстрактного искусства исследует не только творчество пионеров малайзийской абстракции. Она также уделяет большое внимание последующим поколениям абстрактных художников, которые шли по их стопам. Среди художников, утвердившихся в 1980-х, представлены жестовые экспрессионист Юсоф Гани и художник, безусловно, один из самых впечатляющих на этой выставке, Аванг Дамит Ахмад. Хотя его образы временами кажутся производными от таких художников, как Виллем де Кунинг, Жан Дюбюффе и Баския, его мастерство работы с краской, владение цветом и умение вызывать эмоции через текстуры и поверхности ставят Ахмада в число лучших художников своего поколения не только в Малайзии, но и в мире.

За последние несколько десятилетий выставка представляет таких художников, как Шарифах Фатимах, чьи яркие геометрические композиции напоминают позднего Матисса, Низар Камал, чьё сложное сочетание геометрии и каракулей удивительно напоминает работы Агнес Мартин и Си Твомбли (но при этом полностью уникально), и Саифул Разман, который только недавно начал заявлять о себе, но чьи потрясающие, футуристические абстрактные картины заслуживают международного признания. И это лишь малая часть из 28 художников, представленных на выставке. Каждый из остальных заслуживает особого внимания, и каждый заполняет уникальную часть сложного повествования, рассказывающего продолжающуюся историю малайзийского абстрактного искусства. И снова, что наиболее замечательно, несмотря на давление со стороны правительства, требующего соблюдения удушающей культурной структуры, эти художники нашли в рамках националистической системы нечто, выходящее за её пределы. Они малайзийцы, но их творчество доказывает, что они в первую очередь люди.

Аванг Дамит Ахмад - Jejak Waktu - Hujung Musim (Следы времени - Конец сезона), 2010, смешанная техника на холсте, 153 x 244 см, изображение © Аванг Дамит Ахмад, предоставлено Sotheby’s Гонконг

Изображение на обложке: Йео Джин Ленг - Rockforms I, 1965, масло на холсте, 104 см x 81 см, предоставлено Музеем и художественной галереей Банка Негара Малайзии

Все изображения используются только в иллюстративных целях

Филипп Барцио