Была ли Хильма аф Клинт матерью абстракции?
Впервые большинство людей услышали имя Хильма аф Клинт в 1986 году, когда Музей искусств округа Лос-Анджелес включил её работы в выставку под названием Духовное в искусстве: абстрактная живопись 1890-1985. Цель этой амбициозной выставки заключалась в исследовании мистических, духовных и оккультных движений, возникших в западном обществе к концу XIX века, и в выяснении их влияния на развитие абстрактного искусства. Выставка была разделена на две части. Одна исследовала темы, такие как Космические образы, Синестезия и Священная геометрия, рассматриваемые через работы многих разных художников. Другая была посвящена творчеству пяти конкретных художников, которых кураторы считали пионерами духовной абстрактной живописи. Первые четыре пионера были хорошо известными художниками: Василий Кандинский, Франтишек Купка, Казимир Малевич и Пит Мондриан; почитаемые гиганты, которых почти все считали изобретателями современного абстракционизма. Но пятый был совершенно неизвестен — новое открытие: Хильма аф Клинт. Шведская мистичка и медиум, Клинт, по-видимому, разработала свой, казавшийся абстрактным, визуальный язык задолго до других, по крайней мере уже в 1906 году. Более того, она сделала это, по всей видимости, в полной изоляции от социальных и профессиональных кругов, связанных с ранним модернистским искусством. Её присутствие на выставке было шокирующим. Это переписало историю происхождения западной абстрактной живописи. С тех пор Хильма аф Клинт привлекает много внимания как со стороны зрителей, увлечённых её образами, так и со стороны учёных, стремящихся подтвердить время и достоверность её эстетических открытий. Так кто же была эта загадочная художница? Что побудило её создавать такие работы? И действительно ли она была матерью абстракции? Более чем через 30 лет после её повторного открытия ответы остаются неясными.
Разделяющая сила
Когда выставка Духовное в искусстве впервые открылась, она сразу вызвала споры — не только из-за включения Хильмы аф Клинт, казалось бы, забытой изобретательницы абстрактной живописи, но и из-за идеи, которую она, казалось, выдвигала: что абстрактное искусство по своей сути духовно. Это утверждение не было новым. Рискуя упростить, существует несколько разных подходов к абстрактному искусству. Многие видят в нём духовное начало или, по крайней мере, потенциальное средство для созерцания: нечто, на что можно смотреть, позволяя уму, сердцу и духу делать собственные выводы. Но многие предпочитают рассматривать его в чисто формальных терминах: ценить эстетические элементы, не вдаваясь в вопросы смысла или содержания. Ещё другие любят пытаться расшифровать его на светском уровне: придавая субъективные значения его образам или их отсутствию, пытаясь «разгадать» его.
В целом всем заинтересованным сторонам — от художников до кураторов и продавцов — выгодно, чтобы зрителям позволяли и даже поощряли формировать собственное мнение по таким вопросам. Ведь разве не в этом заключается суть абстракции — открыть дверь к более широкому спектру возможностей? Но, организовав выставку Духовное в искусстве, кураторы и, косвенно, LACMA, казалось, сделали окончательное заявление, что абстрактное искусство без сомнения коренится в божественном. И, включив абстрактных художников всех поколений вплоть до современности, они также утверждали, что духовная традиция абстракции остаётся живой и важной силой.
Хильма аф Клинт - Группа IX/SUW, № 17. Лебедь, № 17, 1914-1915, масло на холсте, предоставлено Stiftelsen Hilma af Klints Verk, фото Moderna Museet / Стокгольм
В кроличьей норе
Несмотря на то, что Хильма аф Клинт была наименее известной из всех художников, включённых в выставку Духовное в искусстве, она тем не менее оказалась самой спорной фигурой. Причина связана не столько с её духовностью, сколько с вопросом, является ли её творчество действительно абстрактным. Каждая форма, каждая линия, каждый каракуль и каждый цвет в её духовных картинах имели символическое значение. Картины наполнены скрытыми повествованиями, ожидающими расшифровки. В них содержится символика скрытого духовного мира, к которому Клинт утверждала, что имела особый доступ. Василий Кандинский подробно писал о своём стремлении через абстракцию связаться с универсалиями, и он ясно давал понять, что его поиски были духовными. Но он также подчёркивал, что не использует символизм и в его работах нет скрытых повествований. Его творчество было чисто нерепрезентативным. То же можно сказать о Казимире Малевиче и Пите Мондриане.
Но Клинт довела символизм в искусстве до новой крайности. Она была основательницей группы под названием Пятеро, которая проводила спиритические сеансы в попытке связаться с Хёга Мэстара, или Высшими Мастерами. Её убеждения были основаны на учениях мадам Елены Петровны Блаватской, основательницы Теософского общества — нерелигиозного духовного сообщества, заинтересованного в создании «ядра всеобщего братства человечества» и исследовании «необъяснимых законов природы и скрытых в человеке сил». В своей книге Тайная доктрина, написанной в 1888 году, мадам Блаватская утверждала, что эволюцией человечества управляет раса духовных существ — те самые, с которыми Клинт утверждала, что связывалась во время работы. Также с мадам Блаватской были связаны Рудольф Штайнер, создатель Антропософского общества, и Чарльз Вебстер Лидбитер, открыватель, по некоторым мнениям, «промывающий мозги» Джидду Кришнамурти, который в 1909 году, будучи ребёнком, был убеждён, что он Майтрейя, или Всемирный Учитель, которого теософы считали реинкарнацией Христа.
Хильма аф Клинт - Группа IV, № 3. Десять крупнейших, Молодость, 1907, темпера на бумаге, наклеенной на холст, предоставлено Stiftelsen Hilma af Klints Verk, фото Moderna Museet / Стокгольм
Раздел наследников
До вступления в группу Пятеро Хильма аф Клинт была обученной фигуративной художницей. Она училась в Технической школе в Стокгольме, а затем в Королевской академии художеств. После окончания в 1887 году она зарабатывала на жизнь, рисуя реалистичные пейзажи и портреты. Переход к тому, что мы теперь называем её абстрактным стилем, произошёл только после того, как она связалась с спиритизмом. Но снова возникает вопрос: стоит ли называть её духовные картины абстрактными? Безусловно, их визуальный язык из извилин, завитков, кругов и спиралей похож на работы Кандинского и других. Но есть принципиальное отличие в мотивах, которыми руководствовалась Клинт при создании этих знаков. Она верила, что, рисуя, она напрямую переписывает таинственные символы духовного мира.
Кандинский, Малевич и Мондриан были движимы собственными интеллектуальными поисками нерепрезентативного искусства. Они хотели, чтобы зрители смотрели на их работы и находили личную связь с невидимым. Они стремились, чтобы их картины соотносились с чем-то универсальным, выходящим за пределы повседневных значений, но при этом не использовали символизм: наоборот, они сознательно избегали символизма. Клинт же не занималась интеллектуальным поиском универсалий. Она утверждала, что переписывает секретный визуальный код, передаваемый ей лично расой духовных существ. Она намеревалась, чтобы её картины использовались не как средства личного созерцания, а как инструменты для понимания конкретных указаний из потустороннего мира, которые для тех, кто сможет их расшифровать, могли открыть тайные знания.
Хильма аф Клинт - Без названия
Оригинальные «Секретные материалы»
Стоит упомянуть, что мадам Блаватская когда-то была объектом расследования некоммерческой Общества психических исследований, основанного в Лондоне в 1882 году и занимающегося изучением паранормальных явлений. Их отчёт заключил, что Блаватская была «одним из самых искусных, изобретательных и интересных мошенников в истории». Они описали многочисленные трюки, которые она использовала, чтобы обмануть участников своих спиритических сеансов, и в целом представили её, Теософское общество и его ответвления как мошеннические организации.
Что это значит для Хильмы аф Клинт? Это может означать, что она была частью мошенничества и создавала странные картины, чтобы убедить других в наличии у неё связи с потусторонним, которой на самом деле не было. Или это может означать, что она была обманута другими членами группы и заблуждалась. Или это может означать ни то, ни другое. Возможно, Хильма аф Клинт действительно чувствовала связь с неизвестной силой, которая, в свою очередь, влияла на образы в её картинах. Возможно, это была не божественная сила, а её подсознание. Её процесс был удивительно похож на эксперименты сюрреалистов с автоматическим рисованием. Возможно, она просто имела иное понимание того, откуда исходят эти импульсы и что они могут значить.
Хильма аф Клинт - Десять крупнейших, № 6 Взрослость, Группа IV, 1907, предоставлено Stiftelsen Hilma af Klints Verk
Формалистские интерпретации божественного
Если бы мы случайно наткнулись на духовные картины Хильмы аф Клинт, не зная их предыстории, было бы легко классифицировать их как абстрактные и поставить наравне с работами других важных пионеров модернистского абстракционизма. В рамках простой формалистской критики было бы много о чём поговорить. Её можно рассматривать как концептуального первопроходца в использовании каллиграфических знаков и текста в живописи. Мы могли бы обсудить, как она уплощала плоскость картины, как она рассматривала цвет только как цвет, форму только как форму, линию только как линию, возвышая каждый из формальных элементов искусства до уровня предмета.
Мы также могли бы поговорить о том, как её картины предвосхитили многие ранние модернистские тенденции, такие как орфизм, лирическая абстракция и биоморфизм. И даже если сначала признать предполагаемое духовное происхождение её техники, мы всё равно можем отдать ей должное за предвосхищение многих идей, повлиявших на сюрреализм, абстрактный экспрессионизм и, возможно, многие другие модернистские направления. Действительно, при таком подходе Хильма аф Клинт заслуживает признания как мать абстракции и одна из великих дам модернизма.
Хильма аф Клинт - Что такое человек, 1910
Полная мера
Но мы обязаны рассматривать творчество Хильмы аф Клинт не только с формалистской точки зрения. Мы обязаны принять полную меру её работ. И когда мы это делаем, мы должны быть честны и признать, что она не принадлежит к компании Кандинского, Малевича, Мондриана и других. Причин несколько. Самая пессимистичная, возможно циничная, причина в том, что она могла создавать эти картины с целью намеренного обмана людей. Теософы имеют хорошо задокументированную историю мошенничества. Учтите, что Клинт никогда не выставляла свои абстрактные картины никому из мира искусства при жизни. А после её смерти в 1944 году её завещание требовало, чтобы её племянник Эрик аф Клинт не выставлял её работы минимум ещё 20 лет.
Зачем идти на такие меры, чтобы не делиться своими работами с миром? Почему единственный получатель божественных посланий от расы духовных существ, чья тайная мудрость могла объединить человечество, не делится ими со всеми? Почему делиться только с теми, кто уже верит? Возможно, она просто боялась насмешек. Или, возможно, она была лгуньёй или безумной. Но в любом случае есть ещё одна, более очевидная причина, по которой она не заслуживает быть включённой в число других пионеров абстракции, и она связана с намерением. Каждый из тех других — Кандинский, Малевич, Мондриан и прочие — стремился создать нечто оригинальное. Если предположить, что она не была безумной, лгуньёй или мошенницей, по собственному признанию Клинт просто переписывала диктовку. Её намерение не было абстрактным. Её намерение было передать именно то, что скрытые духовные мастера приказывали ей передать. Это максимально репрезентативное искусство.
Изображение на обложке: Вид инсталляции с выставки Хильмы аф Клинт: Живопись невидимого, Галерея Серпентайн, Лондон, 2016, изображение © Джерри Хардман-Джонс
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Автор: Филлип Барцио
