Arvid Boecker
1964
(GERMANY)
GERMAN
Arvid Boecker — немецкий абстрактный художник, чьи работы отражают напряжения и гармонии, существующие между цветовыми сочетаниями, текстурами и процессами времени. Он живёт и работает в Гейдельберге, Германия.
Образование
Boecker изучал историю искусства в Университете Трира с 1987 по 1989 год, а затем учился в Университете изящных искусств Саар, Саарбрюккен, с 1989 по 1994 год.
Он проходил резиденции в ACME Studios в Лондоне, Катвейк-ан-Зее, Нидерланды, и Килмюир, остров Скай, Великобритания.
Техника
Boecker начинает каждую новую работу с наброска композиции карандашом. Но в конечном итоге работа посвящена цветам и слоям, которые будут развиваться на поверхности со временем. Он медленно наращивает краску, добавляя слои цвета, а затем частично удаляя их, позволяя эхо эрозии оставаться видимым в финальной работе. Используемые им ракели для шелкографии оставляют свои уникальные отпечатки на поверхности, смешивая визуальный язык живописи с языком печати. Постепенное накопление пигмента передаёт визуальное ощущение глубины, а также вызывает горько-сладкое эмоциональное чувство проходящего времени. Чем дольше смотришь на поверхность, тем дальше ум может уйти внутрь, к лежащим в основе ландшафтам цвета и света.
Вдохновение
Boecker черпает вдохновение из противоположных сил, которые он воспринимает в визуальном мире. Он выявляет гармонии и напряжения между светлыми и тёмными оттенками, а также между полями сплошного цвета и изношенными слоями. Он находит ориентиры для следующей...
живопись из конечного состояния его предыдущей картины. Идея, что его прогрессии, разворачивающиеся в серии, позволяют творческому импульсу нарастать от одной композиции к другой. Через сравнения, которые он проводит между каждой работой и предыдущей, он приходит к пониманию того, что делает каждую картину уникальной.
Его также интересуют циклы, постепенные силы и оказываемое ими давление. При создании своих изображений он не легкомыслен, а скорее вдумчив и повторяет, строит и наслаивает.
Этот метод рождается из признания природных ритмов и желания подражать элементарным аспектам природы.
Актуальные цитаты
Профессор Ханс Герке из Академии изящных искусств Саарбрюкена, Германия, писал о работах Boecker:
«Boecker всегда подходит к процессу живописи свежо, используя параметры формата, размера картины, сегментации и структурирования поверхности: через ритм и наслаивание; через баланс правила и отклонения, конструкции, впечатления и выражения; через горизонталь и вертикаль; и через соотношение цветовых тонов, светлого и тёмного, холодного и тёплого; поистине неисчерпаемая тема, которая избегает излишества, несмотря на или, возможно, благодаря строгой минималистской позиции и системному подходу Boecker.»
Выставки
Boecker широко выставлялся на персональных и групповых выставках, включая White Cube Gallery, Нью-Йорк, Gallery p13, Гейдельберг, ART Cologne, Factory 49, Сидней, NIAD Art Center, Ричмонд, Калифорния, и Factory 49, Сидней.
Галереи
ARTAX Kunsthandel KG, Дюссельдорф Galerie Grashey, Констанц Galerie Grewenig, Гейдельберг Galerie Monica Ruppert, Франкфурт
Современные художники, вдохновленные цветным полем Ротко
Молчание настолько точно.Марк Ротко Когда мы ищем современных продолжателей культового стиля Марка Ротко - живописи цветового поля, мы не можем ограничиваться поиском работ, похожих на его произве...
Подробнее
Серьёзные и не очень серьёзные вопросы: Arvid Boecker отвечает на 14 вопросов
Живопись как дыхание В IdeelArt мы верим, что история художника рассказывается как в студии, так и за ее пределами. В этой серии мы задаем 14 вопросов, соединяющих творческое видение и повседневную...
Подробнее
Очень живописные абстрактные художники: новые алхимики
В своей студии в Гейдельберге Arvid Boecker (на главном изображении) методично соскребает по холсту ракель для шелкографии. Слой за слоем он строит то, что называет «археологией цвета». Восьмь тыся...
Подробнее
Минимализм в абстрактном искусстве: Путешествие через историю и современные выражения
Минимализм завоевал мир искусства своей ясностью, простотой и сосредоточенностью на главном. Возникший как реакция на экспрессивную интенсивность ранних направлений, таких как абстрактный экспресс...
Подробнее
Вот немного успокаивающего серого абстрактного искусства для вашей стены.
Находясь между двумя абсолютами — чёрным и белым — серый является ничем иным, как совершенным нейтральным цветом. Его сложность глубоко укоренена в балансе, который он воплощает, и в его промежуто...
Подробнее
Меньше — значит больше! Соберите ваше минималистичное абстрактное искусство здесь
Меньше значит больше — популярный афоризм Людвига Миса ван дер Роэ, который не только лаконично передал суть зарождающегося минимализма, но и вдохновил движение, продолжающее развиваться в ряде эс...
Подробнее
Не грусти - купи абстрактное искусство в синем цвете!
В течение большей части своей ранней истории человечество было «слепо» к синему цвету. Гомер в своих выразительных описаниях упоминал море цвета винного красного, а древние объяснения природных яв...
Подробнее
Фанат красного? Это абстрактное искусство для вас!
Красный — первый цвет, который человек освоил, создал, воспроизвел и разделил на разные оттенки, утверждает Мишель Пастурео в своей фундаментальной книге Красный: История цвета. От наших палеолити...
Подробнее
Десять черно-белых абстрактных произведений, которые стоит добавить в вашу коллекцию
От чистых геометрических форм Малевича, лишённых цвета, до Сулажа, мастера нуара, чья ретроспектива сейчас проходит в Лувре в честь его 100-летия, абстрактное искусство исследовало роль и значение...
Подробнее
Подарите подарок абстрактного искусства в это Рождество!
Как ведущая онлайн-галерея, специализирующаяся на современном абстрактном искусстве, мы в IdeelArt увлечены смыслом и красотой, которые можно найти в абстрактном искусстве. Для нас большая честь п...
Подробнее
