Holly Miller
1958
(USA)
AMERICAN
Holly Miller — американская художница-абстракционистка, чьи картины стремятся объединить оптическое и тактильное через язык абстракции. Она живёт и работает в Бруклине, Нью-Йорк.
Образование
Родилась в Баффало, Нью-Йорк, художница выросла в Риме, Италия, в конце 60-х и начале 70-х годов. Её бабушка, которая время от времени навещала Holly и её семью, всегда брала её с собой в музеи, чтобы исследовать разные шедевры. В школьные годы в Нью-Йорке у неё была только одна мечта — вернуться в город, где она провела детство. После окончания школы художница переехала в Вечный город и посещала занятия по истории искусства и итальянской литературе в школе Данте Алигьери.
В возрасте двадцати лет молодая художница вернулась в США, чтобы изучать рисунок, живопись и скульптуру в Школе визуальных искусств (SVA), где в 1984 году получила степень бакалавра изящных искусств.
Техника
После долгого пути экспериментов художница начала работать с нитками — материалом, который обладает свойствами рисунка, но при этом тактильный и скульптурный, связан с холстом и несёт бесконечные метафоры. Она начала рисовать длинной иглой и ниткой вместо карандаша на холсте. Она нашла визуальное средство, которое сочетает в себе рисунок, живопись и скульптуру, оставаясь при этом простым и скромным. Она достигла экономии средств, которая была достигнута многолетним исследованием, риском, открытием и отбрасыванием всего, что не было абсолютно необходимым. Перегоняя свой опыт, мысли, чувства и эмоции, она создала абстрактный личный язык, ставший сутью её работы....
«Акт прошивания линий несёт метафоры прокалывания и исцеления, соединения и разрыва, разрыва и зашивания. Маленькие уколы или жжения напоминают нам, что всё, что красиво или нежно, может быть немного болезненным. В этом и заключается поэзия работы.»
Сочетая повторяющиеся нитяные линии с геометрическими цветными формами, её работы передают множество дихотомий: редуктивная живопись и ремесло, иллюзия и материал, тепло и холод, отсутствие и присутствие, мужское и женское, смелое и тонкое, совершенство и несовершенство...
Картины обладают физичностью, выраженной через монохромные мазки кисти и проколотые отверстия нарисованных линий, которые пронизывают поверхность холста, но издалека они кажутся плоскими и напоминают тонкий линейный рисунок. При приближении к картинам раскрывается элемент неожиданности, который вдохновляет взглянуть внимательнее и усомниться в первоначальном предположении или ожидании.
Вдохновение
После окончания учёбы художница снова переехала в Италию. Большинство её работ этого периода были вдохновлены Робертом Раушенбергом, Жан-Мишелем Баския и Эгоном Шиле. Однако через четыре года она почувствовала, что жить в этом прекрасном городе — всё равно что жить в музее, и поняла, что ей нужно что-то менять, чтобы расти и развиваться как художник; ей нужна была более современная среда и более широкий диалог с другими художниками. Она вернулась в Нью-Йорк, где утвердила свои корни как женщина и современный американский художник....
Общение через прикосновение (язык тела) вдохновило её тактильные абстрактные картины. Палитра Miller отражает тона и оттенки итальянского промышленного дизайна 60-х и 70-х годов, а её формы напоминают архитектуру и городские структуры.
Её работы имеют большую близость к физическому подходу Фонтаны к своим картинам и тактильной манипуляции поверхности живописи Бурри. Смелые формы и цвета Эллсворта Келли резонируют с ней на чисто оптическом уровне. Тонкие, тихие, повторяющиеся линии Агнес Мартин, сильные архитектурные минималистичные волокнистые линии Фреда Сэндбэка, эмоционально насыщенные структурированные сети Евы Хессе, причудливые и свежие рисунки и скромные объекты Ричарда Таттла, динамичные оптические композиции Бриджет Райли оставили глубокое впечатление на Miller, вдохновляя её выработать собственный голос в абстракции.
Актуальная цитата
Девен Голден, нью-йоркский арт-критик из Artcritical и Art Monkey Wrench, писал о её работах: «Прилагается столько усилий в стремлении к однородности, но именно человеческое несовершенство принимается и подчёркивается каждым действием... Практика Holly Miller предлагает визуальную тактильность, которую мы можем видеть перед собой, но никогда не можем потрогать.»
Коллекции
Работы художницы представлены в публичных коллекциях, включая Музей искусств Уэзерспун в Северной Каролине, Музей искусств Университета Кентукки и Центр искусств Арканзаса.
Выставки
Художница выставляла свои работы на персональных выставках во многих галереях, преимущественно на побережье США, а также участвовала во множестве групповых выставок, включая Serpentine Gallery в Лондоне и Miscetti Studio в Риме.
Женщины-абстракционисты, о которых стоит знать
В искусстве существует гендерный уклон. Но важных женщин-абстракционисток не так уж мало. Проблема в рыночном спросе. В 1971 году Линда Нохлин написала влиятельную статью о гендерном уклоне в иску...
Подробнее
Важность текстуры в абстрактном искусстве
В широком смысле существует две категории текстуры в искусстве, как и в жизни: грубая и гладкая. Обе могут быть твердыми или мягкими, влажными или сухими, органическими или синтетическими и т.д. В...
Подробнее
Абстракция и использование различных типов линий в искусстве
Линия — один из формальных элементов искусства. Наряду с такими элементами, как цвет, форма, фактура и пространство, она представляет собой нечто эстетическое для созерцания, помимо субъективных, ...
Подробнее
Оформление маленькой гостиной абстрактным искусством
Любая философия дизайна интерьера сводится к одной главной идее: вы должны чувствовать себя комфортно в своем доме. Абстрактное искусство может сыграть важную роль в создании идеального внутреннег...
Подробнее
Недавно IdeelArt имела удовольствие провести несколько часов в компании более тридцати американских художников-абстракционистов в баре в Бруклине. Этот опыт был уникальным и сильным. Мы часто встр...
Подробнее
Космологи утверждают, что, глядя в космос, мы смотрим в прошлое. Галактики, которые мы видим через телескопы, возможно, уже не существуют. Но имеет ли это значение для света? Он здесь и сейчас, чт...
Подробнее
Пост-живописная абстракция - Значение и Область
В терминах истории искусства модернизм не был движением. Это был скорее процесс осознания искусства самим собой. Вместо того чтобы сосредотачиваться на объективном изображении, художники-модернист...
Подробнее
Абстракция и природа в картинах Элсворта Келли
Когда художник становится известен созданием определённого типа произведений, лучшие образцы этого типа обычно становятся самыми ценными работами в его творчестве. Возможно, поэтому так много карт...
Подробнее
Хард-эдж живопись и эстетика абстрактного порядка
Хотели бы вы оказаться внутри картины в стиле жёстких контуров? В следующий раз, когда будете в Лас-Вегасе, зайдите в отель и казино Cosmopolitan. На уровне улицы там находится кофейня Starbucks. ...
Подробнее
Неделя в абстрактном искусстве – Жизнь как кабаре
Отказавшись от логики и приняв абсурд, дадаисты изобрели так называемое Анти-искусство. Но теперь мы видим, что вместо разрушения искусства их эстетический вклад стал монументальным влиянием на сл...
Подробнее
Минималистская скульптура как чистое созерцание пространства
Определяется ли Минималистская скульптура набором правил? Зависит ли успех минималистской скульптуры от её собственных свойств или от того, как она взаимодействует с окружением? Искусствовед Гийом...
Подробнее
