约瑟夫·查基如何在他的雕塑中运用图像立体主义
虽然立体主义最广为人知的是通过绘画和拼贴的媒介表现出来，但几位开创性的艺术家也将立体主义的方法扩展到了雕塑和浮雕领域。Joseph Csaky 是最早采用立体主义方法的雕塑家之一。在他手中，这种方法得到了显著的扩展，甚至超出了《论立体主义》一书作者最初设想的立体主义思想范围。使Csaky区别于其他早期立体主义雕塑家的，是他不仅仅是将立体主义的理念应用于三维空间。Csaky首先是一个人文主义者和雕塑家，其次才是立体主义者。对他来说，立体主义不是一种潮流或单纯的风格，而是对如何摆脱过时观念的个人问题的回答。换句话说，对一些立体主义雕塑家来说，立体主义是旅程的终点——他们的最终立场。而对Csaky来说，它是起点——一种解放，引领他走向其他领域。Csaky最终成为第一次世界大战前巴黎先锋派的重要先驱之一，参与了所有最重要的早期立体主义展览，包括1911年和1912年的独立沙龙、1912年的秋季沙龙（他与莫迪利亚尼和弗兰蒂谢克·库普卡等艺术家同台展出），以及著名的黄金分割展。但在志愿参战后，Csaky回到巴黎时已是一个改变了的人。立体主义帮助他理解并表达了他破碎的存在观，他战后创作的创新作品推动了立体主义进入一系列快速的美学演变。然而，与大多数同时代人不同，Csaky并未固守立体主义，甚至没有固守抽象艺术。到了1920年代末，他放弃了这种方法，转而回归具象艺术。即便在他后期的作品中，他独特的立体主义语言仍隐约可见，展现出他永无止境地渴望洞察人类体验中未知层面的愿望。
蜂巢
Joseph Csaky于1888年出生于匈牙利塞格德。他18岁时进入应用艺术学院，学习石膏模具制作及其他传统雕塑技艺。对传统教育不满的他辍学，开始从事一系列工作，学习了多种现代工业制造三维物体的方法，包括陶瓷、金属工艺，甚至剥制动物。他20岁时已确定要成为一名职业艺术家，但因文化和地理环境感到受限。1908年夏，Csaky决定自己属于巴黎，徒步前往，秋天抵达时几乎身无分文。巧合的是，同年，亚历山大·阿尔奇彭科也离开乌克兰，徒步前往巴黎。最终，Csaky和阿尔奇彭科都在巴黎同一地点租用了工作室——著名的艺术家聚居地“蜂巢”。
Joseph Csaky - 立体主义头像，1914年。青铜，黑色表面处理。尺寸：15 1/5 × 8 1/2 × 4 7/10 英寸（38.5 × 21.5 × 12 厘米）。布达佩斯Kalman Maklary美术馆藏
蜂巢（La Ruche）是巴黎蒙帕纳斯区一座独特的圆形建筑，最初建于1900年世界博览会期间，用作酒吧。它由古斯塔夫·埃菲尔设计，建成于他著名的埃菲尔铁塔于1889年世界博览会亮相11年后。到1908年，蜂巢已改建为低价艺术家住宅和工作室。除了Csaky和阿尔奇彭科，那个时期在此居住或工作的艺术家还包括索尼娅·德洛内（奥尔菲克立体主义的开创者）、纪尧姆·阿波利奈尔（其艺术评论促进了公众对立体主义的理解）和费尔南·莱热（其个人立体主义语言以管状和锥形造型著称，被称为管状主义）。在蜂巢期间，Csaky接触到了奥古斯特·罗丹的作品，这使他相信用石头雕刻现代作品的可能性，同时也受到了巴勃罗·毕加索的影响。毕加索启发Csaky关注非西方艺术传统的范例，帮助他理解体积、平面、几何和空间作为抽象元素的价值，这些元素摆脱了叙事联想，值得作为独立的艺术考量。
立体主义的人际关系
Csaky最早的显著立体主义雕塑是人头。部分塌陷、部分膨胀的造型，直观地传达了多重视角同时汇聚于一空间的概念。虽然在体积探索上引人入胜，但这些作品并未开辟新境界，基本上是将已有的二维实验转译到三维空间。战后，Csaky迎来了突破。他带着战争机器的幻象和对人类境况的阴暗现实回到巴黎。他的反应不是细致展现这些恐怖，而是趋向纯粹主义——一种立体主义倾向，将从不同视角观察的物体简化为基本形态，去除所有细节，然后以近乎荒诞的拼贴方式叠加这些形态。
Joseph Csaky - 带发锁的头，1920年。青铜，棕色表面处理。尺寸：13 × 5 1/10 × 4 3/10 英寸（33 × 13 × 11 厘米）。布达佩斯Kalman Maklary美术馆藏
战后Csaky创作的雕塑没有早期立体主义作品的表现主义戏剧性。它们的冷漠平面感在1920年代的“塔”系列中达到顶峰：高瘦、线条分明的人文形态雕塑，既像棺材又像建筑。这些作品暗示了人体的空虚与虚荣，同时将人体提升为图腾般的存在。它们既原始又现代，暗示了文化和时代间的普遍联系。对Csaky来说，“塔”系列标志着他立体主义时期的结束。他内心某种力量促使他回归更具情感的人物描绘，余生致力于创作叙事性雕塑，如1953年的《母性》，这是他持续创作的母子系列作品之一，以及公共雕塑，如1959年的《舞者》，描绘了一个无忧无虑的少女定格在轻快的舞蹈中。尽管这些作品具有叙事性，但其中仍不乏现代感，仿佛其表面现实掩盖了Csaky始终追求揭示未知奥秘的永恒且本质上立体主义的探索。
封面图：Joseph Csaky - 抽象人物，1921年。青铜，黑色表面处理。尺寸：30 7/10 × 4 7/10 × 4 7/10 英寸（78 × 12 × 12 厘米）。布达佩斯Kalman Maklary美术馆藏
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作者：Phillip Barcio
