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文章: 《纽约时报》2017年最佳艺术 - 其中有多少是抽象的?

The Best Art of 2017 by The New York Times - How Much of it was Abstract? - Ideelart

《纽约时报》2017年最佳艺术 - 其中有多少是抽象的?

每年,《纽约时报》的艺术评论团队都会承担起艰巨的任务,汇编年度最值得关注的美学体验总结。他们的2017年最佳艺术报告于12月6日发布,精选了罗伯塔·史密斯(当代美国艺术评论界无可争议的权威)、霍兰·科特(2009年普利策艺术评论奖得主)和杰森·法拉戈(曾为《卫报》、《国家公共广播电台》、《纽约客》、《艺术论坛》等多家媒体撰稿)的顶级推荐。每年,我们都期待《纽约时报》年度最佳艺术榜单,从纯数据角度来看——我们喜欢观察有多少条目与抽象艺术相关。但我们也将其视为一种文化晴雨表。它显示了抽象艺术是否在社会上产生了足够广泛的影响,以影响有影响力的品味制定者,以及其他类型的美学体验如何在以艺术为职业的评论者的心灵和记忆中留下深刻印象。今年,我们注意到一位评论家支持鼓励独立思考的抽象艺术,而另外两位则支持常常告诉我们该如何思考的激进艺术,有时甚至跨入了宣传的领域,这之间存在明显分歧。

罗伯塔·史密斯

罗伯塔·史密斯在她的榜单开头就提到了阿德·莱因哈特:在大卫·兹维纳画廊展出的《蓝色画作》,标题为“我遗憾未能评论的最佳画廊展”。该展览展出了莱因哈特于1950年代初创作的28幅抽象画布作品。我们之前曾撰文介绍过莱因哈特以艺术、知识分子气质和幽默感著称的遗产。史密斯称他的蓝色画作充满喜悦,将其比作莫奈的睡莲画作。接着,史密斯提到了美国民俗博物馆展出的“战争与拼接”,这是由军用织物制成的被子展览。尽管这些作品所用材料本身具有特殊意义和内在叙事,史密斯称这些被子是“本季你将看到的一些最佳抽象艺术”。

在题为“未来属于女性的最佳近期迹象”一栏中,史密斯提到了几位活跃的抽象艺术传奇人物,包括路易丝·劳勒、玛丽莎·梅尔茨、卡萝莉·施尼曼,以及我们最近报道过的两位艺术家——莉吉娅·帕佩劳拉·欧文斯。在“虽逝未忘”一栏中,史密斯列举了2017年去世的多位备受喜爱的创作者。她提醒我们,抽象艺术界今年失去了几位顶尖巨匠,包括多领域艺术家玛格达莱娜·阿巴卡诺维奇、装置艺术家维托·阿孔奇、贫穷艺术先驱雅尼斯·库内利斯、黎巴嫩抽象艺术先驱萨卢瓦·劳达·舒凯尔、视错觉艺术先驱朱利安·斯坦查克,以及英国最受尊敬的抽象艺术家之一,霍华德·霍奇金爵士。

萨卢瓦·劳达·舒凯尔 - 无题,约1949年,纸板水粉画,尺寸11 4/5 × 18 1/10英寸,30 × 46厘米,图片由艺术家及阿吉亚尔艺术画廊提供

霍兰·科特

与史密斯不同,霍兰·科特在他的2017年最佳总结中几乎没有提及抽象艺术(他未提及任何抽象艺术家姓名)。但他回顾过去一年的整体方法是抽象的,或者至少是概念性的。他指出的每一次美学体验都给他留下了感受或启发了一个想法。他榜单第一名是“游行”。在这一条目中,他将华盛顿妇女大游行称为“由思想、信仰和情感压力塑造的形式”,并称其为“有史以来最大的政治行为艺术作品”。我个人认为这对真正的行为艺术是一种冒犯,也误解了美学体验与政治体验之间的本质区别。但将政治游行纳入艺术榜单确实引发了有趣的思考。

科特在2017年关注的最大议题之一是艺术审查。在题为“坚决说不”的条目中,他提到了公众要求移除或销毁冒犯观众感受的艺术作品的各种呼声。其中最引人注目的是2017年惠特尼双年展期间,观众要求移除达娜·舒茨的画作《开棺》,仅仅因为舒茨是白人,而画中人物埃米特·蒂尔是黑人。关于是否应审查艺术,科特表示,“这从来都不是好事。不要这样做。”在感受领域,科特提到了吉蒂什·卡拉特在费城艺术博物馆展出的录像作品。该作品由甘地写给希特勒的一封信组成,甘地试图劝说希特勒放弃战争,信件投影在由雾气构成的屏幕上。

吉蒂什·卡拉特 - 《掩盖的信件》,费城艺术博物馆装置展,雾屏投影,尺寸可变,2016年阿贾伊·拉朱赠送,费城艺术博物馆提供

杰森·法拉戈

延续科特的风格,杰森·法拉戈也将2017年最佳榜单的大部分焦点放在带有信息的艺术上。但他也提到了几位涉足抽象领域的艺术家。他重点介绍了卡里·厄普森,其概念雕塑和装置唤起了原始主义、魔法与腐朽的世界。他还提到了米罗斯瓦夫·巴尔克斯在2017年威尼斯双年展上的装置作品,表达了被禁锢的主题。最后,法拉戈重点介绍了东京宫举办的卡米尔·亨罗特中期回顾展。

总体来看,正如这份总结所指出的,2017年的艺术界特别关注社会、文化和政治议题。抽象艺术更多涉及超越当下的普遍主题,这或许解释了为何这两份榜单中出现的抽象艺术家寥寥无几。我们认为这很遗憾,因为抽象艺术的开放性在动荡时期尤为宝贵。与宣传特定观点的宣传艺术不同,抽象艺术暗示如果我们想要一个更美好的世界,应鼓励人们独立思考。

卡里·厄普森 - 《146》,2013年,硅胶,尺寸54 3/10 × 163 2/5 × 5 9/10英寸,138 × 415 × 15厘米,图片由艺术家及马鲁阿尼·梅西耶画廊(诺克)提供

封面图片:阿德·莱因哈特 - 《蓝色画作》,纽约大卫·兹维纳画廊装置展,版权2017年阿德·莱因哈特遗产/艺术家权利协会(ARS),纽约。由大卫·兹维纳画廊(纽约/伦敦)提供

所有图片仅供说明用途

作者:Phillip Barcio

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