罗斯·布莱克纳绘画的精神与沉思特性

在最佳状态下，抽象艺术提供的不仅仅是美学体验；它提供的是超越感。那些接触过罗斯 布莱克纳作品的人可能不知道自己是在看抽象还是具象。它模糊了界限。但不可否认的是，罗斯·布莱克纳的画作具有超越的特性。就像记忆和幽灵的组合，它们挑战观众问道：“我是在被我所看到的东西所困扰，还是被它揭示的我内心深处的某种东西所困扰？”

记忆作为过程

在近五十年的职业生涯中，Bleckner与一些当代最自信的具象艺术家进行了培训和展览，包括Chuck Close和Julian Schnabel。与这些艺术家的作品相比，Bleckner的画作似乎几乎是神秘的。但它们也处于脆弱、开放和舒适的空间中。在很大程度上，这要归功于Bleckner的创作过程。我们之前在这里写过关于媒介特异性的概念，它描述了一件艺术作品如何很好地表达其媒介的独特特性。我们可以说，Ross Bleckner的作品是可以称为过程特异性的一个例子。

布莱克纳的画作常常以某种具体或具象的图像开始，比如一朵花。然后在一种破坏、磨损、构建再到遗忘的过程中，布莱克纳刮去图像的部分，覆盖上更多的油漆，添加符号、几何元素、色彩区域以及更多的油漆层。添加、删除、模糊和揭示的过程产生了类似于幻影的东西。最初作为对某种真实事物的探索逐渐融化为某种象征性和梦幻般的东西。布莱克纳的完成作品是创造它们的过程的体现。它们是创造与衰败、行动与记忆、伙伴关系与解体、失去与获得的图像。作为观众，它们留给我们的模糊而有时令人困惑的空间让人感到不安。我们隐约认出一幅布莱克纳的画作是我们所熟悉的东西，但我们却不确定如何去理解它，或者它意味着什么。

罗斯·布莱克纳 - 内部（带点），1985年，油画，48 x 40 英寸。© 罗斯·布莱克纳

反应灵敏的思维

当布莱克纳还是个青少年时，他参加了响应的眼睛，这是一个具有里程碑意义的展览，帮助世界认识了光学艺术。展览中的艺术家和作品对布莱克纳产生了深远的影响。在职业上，他在那一刻就知道自己想成为一名艺术家。在美学上，他看到了一个跳板，进入一种能够引起共鸣的图像创作方式。布莱克纳在1980年代创作的第一批成熟作品向像布里奇特·赖利和埃尔斯沃斯·凯利这样的艺术家的美学语言致敬，他们在响应的眼睛中展出过。

在他早期受光学艺术启发的作品中，Bleckner的直觉感知到幻觉空间。这些明亮、分层的作品像门户一样，邀请观众的眼睛和思维进入一个冥想的空间。像视觉咒语一样，Bleckner在《事物的排列》等作品中利用重复的形式元素，为观众提供了一个沉思的视觉框架，通过这个框架可以进行更多的发现。

罗斯·布莱克纳 - 事物的排列，1982年，油画，96 x 162 英寸。© 罗斯·布莱克纳

失落与光明

自1980年代起，Bleckner深受生命短暂本质的影响。这种感觉部分源于艾滋病疫情，它夺去了许多他的朋友和同龄人。他通过绘画表达了他和许多其他人所感受到的恐惧和失落感。通过在作品中加入包括 urns、vases 和 chandeliers 等元素，以及鸟类和光线等象征性图像，他将自己的创作扩展到了一个深具个人色彩的领域。

布莱克纳的个人象征在普遍层面上产生了共鸣。例如，在他的审视生活系列中，他呈现了一个多维的画面，唤起了当代室内空间的感觉。这个空间似乎正在溶解，或者可能被某种外部的广阔所侵入。这些作品激发的内心反应是希望与绝望的混合。它们有某种实质性和具体性，但同时也有某种飘渺，仿佛在我们眼前消逝于遗忘。

罗斯·布莱克纳 - 《审视的生命》，1988年。© 罗斯·布莱克纳（左）和《第四个审视的生命》，1988年。© 罗斯·布莱克纳（右）

冥想空间

除了艾滋病，布莱克纳还深受癌症的影响，在1990年代，他开始探索受细胞转化启发的意象。像复制和过表达这样的标题，清楚地承认了失控生长的概念，并给出了关于布莱克纳创作这些作品时心态的明显线索。但尽管这些作品传达了某种个人的、或许是具体的东西，但也存在一种抽象的视觉语言，可以在纯粹的美学层面上解读。在具体层面上，这些图像可能是悲剧性的，但在抽象层面上，它们传达了某种自然，甚至和谐的东西。它们抒情而美丽的构图提供了一个冥想的空间，让人思考线条、形状、表面、颜料和颜色。

罗斯·布莱克纳 - 在复制中，1998年，油画，84 x 72 英寸。© 罗斯·布莱克纳（左），以及过度表现，1998年，油画，84 x 72 英寸。© 罗斯·布莱克纳（右）

不再存在的东西

布莱克纳继续探索人体，通过唤起X光、眼睛和脑部扫描的画作。像《房间里的大脑》和《我姐姐的大脑》这样的标题直接证明了这些图像的灵感来源。但通过布莱克纳的解构和抽象过程，最初作为大脑的具象图像变成了心灵的象征性表现。我们看到光与暗、颜色的振动特性、层次、连接和模式在和谐与混沌中共存。

布莱克纳曾说过他的创作过程，当画作完成时，"我总是对那些不再存在的东西感到惊讶。" 以同样的方式，底层的涂料影响并照亮了上面的颜色，布莱克纳画作中"不再存在的东西"的记忆或幽灵影响并照亮了存在的东西。尽管这可能并不明显或容易理解，但缺失的东西逐渐变成了获得的东西。

特色图片：罗斯·布莱克纳 - 无题，1981年，油画，96 x 96 英寸。© 罗斯·布莱克纳
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由 Barcio 贡献