فنانون تجريديون ميزوا القرن العشرين
يعلم كل رسام أنه لا وجود لما يُسمى بـ"أفضل رسام". قد يعارض البعض هذا الادعاء، لكنه صحيح – فالفن يتعلق بالإدراك الجمالي، ومن المستحيل أن يكون لجميع البشر نفس الذوق. وبالمثل، لا توجد سلطة تملك الشرعية الكافية لتعلن شخصًا ما "أفضل فنان" أو قطعة فنية ما "أفضل عمل فني". عندما نتحدث عن الفن التجريدي – أحد أهم الحركات الفنية المعاصرة – من المستحيل وضع قائمة تحتوي على أفضل رسامي الفن التجريدي. هناك آلاف الرسامين المذهلين في الفن التجريدي، وسيكون من المستحيل تصنيفهم بناءً على جودة فنهم. لكن يمكننا محاولة تسمية أولئك الرسامين الذين شكلت ممارستهم تطور الفن التجريدي. حتى هذه المهمة ستكون تحديًا، لكن دعونا نحاول!
فاسيلي كاندينسكي
يُعد فاسيلي كاندينسكي من رواد الفن التجريدي. تمتد ممارسته عبر تقنيات وأنماط الفن التجريدي المختلفة التي استخدمها أجيال من رسامي الفن التجريدي لاحقًا. بدأ كاندينسكي أولًا باستخدام كتل لونية تعبيرية تفصلها عن الأشكال والخطوط. وبعد ذلك بوقت قصير، بدأ في دمج الهندسة مع التجريد، مشاركًا بذلك في خلق الفن التجريدي الهندسي. رغم أن الأشكال الهندسية لم تكن محل اهتمام خاص لدى كاندينسكي، إلا أننا نرى في فنه اللقاءات الأولى بين الهندسة والتجريد. وأخيرًا، لا يمكن تجاهل عمله في باوهاوس. هناك، درس كاندينسكي نظريًا استخدام الألوان، وتحت تأثير علم نفس الجشطالت، بدأ يركز على الخطوط المستقيمة، مما أدى إلى التباين بين نغمات الخطوط المنحنية والزوايا في التراكيب النهائية.
فاسيلي كاندينسكي - التكوين الرابع، 1911. زيت على قماش. 159.5 × 250.5 سم، مجموعة فنون شمال الراين-وستفاليا، دوسلدورف، ألمانيا
كازيمير ماليفيتش
ماليفيتش هو أيضًا من رواد الرسم التجريدي، لكنه كان أيضًا مبتكر إحدى أكثر الحركات الفنية التجريدية جذرية – التفوقية. كان الاهتمام الرئيسي لماليفيتش (ولزملائه من فناني التفوقية) هو البحث عن ما يُسمى بدرجة الصفر في الرسم، النقطة التي لا يمكن للوسيط الفني تجاوزها دون أن يتوقف عن كونه فنًا. ونتيجة لذلك، استخدموا أشكالًا ومواضيع بسيطة للغاية. يتركز التكوين بأكمله على الأشكال الهندسية الأساسية مثل الدوائر والمربعات والخطوط والمستطيلات، مرسومة ضمن نطاق محدود من الألوان.
كازيمير ماليفيتش – المربع الأسود، 1915، زيت على كتان، 79.5 × 79.5 سم، معرض تريتياكوف، موسكو
جاكسون بولوك
على عكس كاندينسكي وماليفيتش، لا يكمن إرث جاكسون بولوك في الأشكال، بل في التقنية. حددت تقنية بولوك مساهمته الفريدة في الفن التجريدي المعاصر. الرسم الحركي أو التجريد الإيمائي (الذي جعل بولوك مشهورًا) هو أسلوب يُستخدم في الرسم – أسلوب يركز على عملية صنع الفن، غالبًا من خلال تقنيات متنوعة تشمل التنقيط، واللمس، والتمشيط، وحتى رمي الطلاء على سطح القماش. يتميز الرسم الحركي بتقنيات نشطة تعتمد على حركات واسعة موجهة بحس الفنان في السيطرة، متفاعلة مع الصدفة أو الأحداث العشوائية. إنه فن مباشر، غريزي، وحيوي للغاية يتضمن تطبيقًا عفويًا لضربات فرشاة قوية وواسعة وتأثيرات الصدفة من تنقيط وانسكاب الطلاء على القماش.
جاكسون بولوك - الرقم 1، 1948. زيت وطلاء مينا على قماش. 172.7 × 264.2 سم، © 2017 مؤسسة بولوك-كراسنر / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك
مارك روثكو
يرتبط فن مارك روثكو عادةً بالرسم الحقل اللوني. يشبه هذا الأسلوب التعبيرية التجريدية إلى حد كبير، وقد شاع من خلال ممارسة روثكو التي اعتبرت اللون مجرد أداة. استخدم روثكو الألوان كأدوات للتعبير عن المشاعر، وأيضًا لمواضيع أخرى. ومع ذلك، من المهم أيضًا ذكر التجريد "الأسطوري" الشهير لروثكو. في جوهر هذا الأسلوب كان تقديم الأشكال والرموز القديمة كموضوعات.
مارك روثكو - أربعة ظلال داكنة في الأحمر، 1958، زيت على قماش، 102.0 × 116.0 بوصة، متحف ويتني للفن الأمريكي، نيويورك
إيف كليان
يربط الكثيرون إيف كليان بـ التقليلية وفن الأداء. ومع ذلك، فإن إرثه في مجال الفن التجريدي المعاصر لا يمكن إنكاره. ربما يُعرف أكثر بصبغته الزرقاء الفيروزية المميزة، التي حصل على براءة اختراعها باسم الأزرق الدولي لكليان في عام 1961. كما قال كليان بنفسه: الأزرق... يتجاوز الأبعاد، بينما الألوان الأخرى لا تفعل. كل الألوان تثير أفكارًا محددة، في حين أن الأزرق يشير في الغالب إلى البحر والسماء؛ وهما، في الطبيعة المرئية، أكثر ما هو تجريدي.
لوتشيو فونتانا
لا يمكن فهم الفن التجريدي المعاصر إذا تم تجاهل إرث لوتشيو فونتانا. هذا الفنان الإيطالي الشهير معروف بكونه من رواد الاتجاه الفضائي. شكل عام 1949 نقطة تحول في مسيرة فونتانا؛ حيث أنشأ في نفس الوقت أول سلسلة من اللوحات التي اخترق فيها القماش بـثقوب، وأول بيئة فضائية له، وهي مزيج من التماثيل غير المحددة الأشكال، واللوحات الفلورية، والأضواء السوداء التي تُعرض في غرفة مظلمة. من خلال هذه الممارسة، أراد فونتانا (وتمكن) من دمج اللون، والصوت، والفضاء، والحركة، والزمن في نوع جديد من الفن.
الصورة المميزة: جاكسون بولوك - عمل فني، © 2017 مؤسسة بولوك-كراسنر / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
