إعادة تعريف التصوير الفوتوغرافي - وسائط كيت ستيكيو
إذا كنا نجري تحقيقًا في مصطلح فن ما بعد الإنترنت، فقد تبدو كيت ستيكيو في البداية كفنانة مثيرة للاهتمام. تصنع ستيكيو أشياءً مجردة ثلاثية الأبعاد باستخدام صور رقمية موجودة مسبقًا تم الحصول عليها من الإنترنت كوسيطها الأساسي. من قواعد البيانات عبر الإنترنت، تختار صورًا فوتوغرافية مخزنة ثم تقسمها إلى شظايا في برنامج فوتوشوب وتخلق كولاجات من الشظايا. ثم تستخدم الصور المجمعة كأسطح للأشياء المادية التي تبنيها. لا يزال العديد من المتنبئين يناقشون التعريف الدقيق والطويل لفن ما بعد الإنترنت، لكن معظمهم يتفق على أنه يتعلق بفكرة أنه، على الرغم من أن بعض الفنانين المعاصرين لا يزالون يستخدمون الإنترنت وأدواته كوسائط فنية بشكل روتيني، فإننا قد تجاوزنا النقطة التي يكون فيها الإنترنت نفسه جديدًا بما يكفي ليكون موضوعًا للعمل الفني. لقد أصبحت الإنترنت وأدواتها ببساطة وسائط للتعامل مع مواضيع أخرى، مثل الطلاء، الخشب، أو الطين. ونعم، يبدو أن كيت ستيكيو تُظهر هذه الظاهرة من خلال عملها، حيث إنها تدمج الإنترنت وغيرها من التقنيات الرقمية في ممارستها لصنع أشياء جمالية في العالم الحقيقي. ولكن إذا اختارت، يمكنها بسهولة الانتقال إلى الأسلوب التناظري. يمكنها البحث في أكوام من الصور المخزنة يدويًا ثم قص ولصق الصور التي اختارتها باستخدام المقص والغراء. لقد كان الفنانون (براك، بيكاسو، بيكابيا، راوشنبرغ، بالديساري، وغيرهم) يقومون بذلك منذ أكثر من قرن. لذا، فإن وصف ستيكيو كفنانة ما بعد الإنترنت، وعملها كفن ما بعد الإنترنت، يبدو بطريقة ما كأنه تقليل من شأنها ومن شأنه. السبب في أننا لا نزال نتحدث عن هؤلاء الفنانين الآخرين المذكورين أعلاه هو أنه مع أعمالهم، الوسيط ليس الرسالة الوحيدة. ويمكن القول الشيء نفسه عن كيت ستيكيو. بدلاً من التركيز على مكان حصولها على موادها وكيف، يجب أن ننظر بدلاً من ذلك إلى العناصر الأكثر جوهرية في عملها، مثل ما هي القيم العالمية التي تنقلها والتي تتجاوز اللحظة الحالية.
التجزئة كإيماءة
توجد مبررات كافية لتصنيف كيت ستيكيو كفنانة تصوير. حصلت على درجة الماجستير في الفنون الجميلة في التصوير من مدرسة معهد الفن في شيكاغو. عملت لمدة عقد كمعالجة صور في شركة تجارية. تستخدم الصور الفوتوغرافية كمصادر لموادها، والطباعة التي تصنعها في النهاية من صورها المركبة تشبه الطباعة الفوتوغرافية. ولكن هناك أيضًا العديد من الطرق التي لا تتعلق بها أعمالها بـ التصوير الفوتوغرافي. إحدى الطرق الواضحة هي الشكل المادي الذي تتخذه أشيائها النهائية.
بعد الانتهاء من تجميعاتها في الفوتوشوب وطباعتها، تقوم كيت ستيتش بقطع مطبوعاتها، أحيانًا بشكل عشوائي. هذه الإيماءة الجسدية للتفتيت تؤدي إلى أشكال هندسية غريبة، وأسطح مثقوبة وأشكال مكسورة. من المحتمل أن تؤدي إلى كائن عندما يتم تأطيره يجلس على الأرض أو يتدلى من السقف مثلما تؤدي إلى كائن يتدلى على الحائط. مثل اللوحات التجريدية الإيمائية التي يمكن قراءة حركة يد الفنان فيها من خلال العلامات على السطح، تعرض هذه الكائنات علامة يد الفنان في شكل السطح نفسه.
Kate Steciw – Composition 520J, 2015 (Left) and Composition 520K, 2015 (Right), © Brand New Gallery
التدخل النحتى
تحتوي العديد من الأعمال التي أنجزها ستسيو على عناصر مادية تبدو غير ضرورية والتي تبدو وكأنها قد أضيفت بعد الانتهاء، مثلما كان العمل مكتملًا ثم تم إرفاق بعض الحطام الخارجي به أو وضعه فوقه. قد يأتي هذا في شكل سلسلة تتدلى من العمل، أو جزء من ملصق مقطوع ملصق على السطح؛ عجلات ملحقة بأسفل قطعة أرضية، أو قسم من الإطار ملحق بالسطح.
قد يكون من المغري كمشاهد قراءة هذه العناصر الإضافية على أنها زينة، مثل الجواهر المتلألئة المضافة إلى الجينز الأزرق الممزق بشكل استراتيجي. لكنها أكثر من ذلك. تسمي ستسيو هذه العناصر التدخلات النحتية. قطعة إضافية من الإطار تخلق أبعادًا هندسية جديدة. العجلات تخلق إمكانية للحركة. الملصقات تضيف ملمسًا، محولةً السطح المسطح إلى سطح ثلاثي الأبعاد. سلسلة تربط العناصر، مما يثير تساؤلات حول ما إذا كانت العناصر المتصلة تدعم بعضها البعض، وما إذا كانت تشترك في معنى مشترك، وما إذا كانت في الواقع عنصرين أو عنصر واحد.
Kate Steciw - Actife Plassity, Installation view at Neumeister BarAm, Berlin, photo courtesy Neumeister BarAm
الصورة كغير صورة، واللا معنى كمعنى
فكرة أخرى ذكرتها كيت ستيتشيو كثيرًا فيما يتعلق بعملها هي العشوائية. على سبيل المثال، اقترحت أنه قد لا يهم ما هي الأشياء الإضافية التي ترفقها بقطعها. أي عنصر مرفق سيكون له نفس النتيجة: سيكون تدخلاً نحتياً. وأنه لا يهم أي صور مصدر تختارها: بغض النظر، ستصبح صورًا غير موجودة - ملء جمالي لمساحة مجردة. وأن أي تكوين أو كائن تنتهي به في النهاية هو مجرد واحد من عدد لا نهائي من الخيارات التي كان من الممكن أن تكون، أي منها قد يكون صالحًا بنفس القدر. يبدو أن ستيتشيو تقول إن عمليتها تسمح لها بالعمل فقط كمحرر، وأن أي قرار تحرير تتخذه هو بنفس جودة أي قرار آخر.
بهذه الطريقة، فإن ستسيو تصنع حقًا بيانًا خالدًا وعالميًا، تمامًا مثل ذلك الذي يصدر عن المصورين التقليديين. أخذ صورة بكاميرا هو عملية تحرير. العالم موجود ليرى. يختار المصور تكوينًا واحدًا، عشوائيًا أو باختيار منهجي: في كلتا الحالتين، ينتج صورة ما، واحدة من بين إمكانيات لا حصر لها، والتي يمكن مناقشة مزاياها النسبية. بالمثل، تأخذ ستسيو الصور؛ تأخذها حرفيًا من مصورين آخرين. تقوم بتحرير العالم البصري الموجود، تقصه، تعيد تأطيره، وتقدمه لنا مرة أخرى، أحيانًا بشكل عشوائي. تستخدم الصور لإنشاء تجريدات. باستخدام عناصر كانت تحتوي على معاني سابقة، تخلق أشياء تنتظر الآن أي معنى يختاره المشاهدون لتعيينه لها. بغض النظر عن وسيلتها أو تسمياتها، فإن ستسيو تعيد ترتيب الواقع للمساعدة في استكشاف ما لا يمكن فهمه، والتعبير عن ما لا يمكن قوله: وهكذا هو عمل جميع المصورين، وجميع الفنانين، في كل زمان.
Kate Steciw – Untitled artworks, 2016, © Brand New Gallery
الصورة المميزة: كيت ستيتشيو - التركيبة 028aaa، 2015، طباعة UV على ديفون، بلاكسي، © كيت ستيتشيو وأنات إيبغي، لوس أنجلوس
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio
