Una storia secolare di scultura astratta appesa
Uno degli esiti felici del recente boom delle fiere d'arte internazionali è il contemporaneo aumento di mostre museali e gallerie volte ad attirare l'attenzione dei visitatori delle fiere. Quest'autunno, una mostra particolarmente degna di nota di sculture astratte sospese occuperà due sedi a Londra e Parigi, e sarà programmata per coincidere con le principali fiere autunnali di arte contemporanea in ciascuna città. Curata da Matthieu Poirier, la mostra si intitola Suspension – Una Storia della Scultura Astratta Sospesa. 1918–2018. Traccerà una vasta storia di questa singolare tendenza estetica, e aprirà a Londra durante Frieze, e a Parigi durante la Foire Internationale d'Art Contemporain (FIAC). Ogni sede metterà in risalto una selezione appositamente curata di sculture sospese raramente viste di molti degli artisti più importanti del secolo scorso. Saranno inclusi lavori di pionieri come Man Ray e Marcel Duchamp, luminari intellettuali come Alexander Calder e Jesús Rafael Soto, così come innovatori contemporanei come Tomás Saraceno e Xavier Veilhan. In totale, le due mostre presenteranno 50 opere, e metteranno in luce i risultati di più di 30 artisti. Oltre al puro piacere di vedere così tante sculture astratte sospese esposte insieme, questa doppia mostra offre un altro angolo intrigante: occupando due spazi separati in due paesi diversi, presenta un'opportunità unica non solo per considerare le peculiarità del genere, ma per contemplare i vari modi in cui l'arte astratta è capace di interagire con le diverse condizioni architettoniche in cui è collocata.
Palais d’Iéna
La sezione parigina di Suspension sarà esposta in uno spazio tra gli ambienti più spettacolari immaginabili per una mostra di sculture sospese: il Palais d’Iéna. Questa struttura storica, situata nel sedicesimo arrondissement e sede della Camera di Commercio Internazionale, fu progettata negli anni Trenta dall'architetto francese Auguste Perret. Oltre ad aver progettato il primo edificio Art Déco di Parigi, Perret fu uno dei primi architetti in Europa a specializzarsi nell'uso del cemento armato. L'interno del Palais sfrutta appieno questo materiale, vantando una mozzafiato doppia scala sospesa a ferro di cavallo e un vasto corridoio aperto alto due piani con finestre dal pavimento al soffitto. L'edificio è stato utilizzato molte volte in passato per ospitare installazioni artistiche. Infatti, è stato recentemente il luogo di un'installazione monumentale intitolata “A Floating Being,” dell'artista venezuelano Carlos Cruz-Diez.
Carlos Cruz-Diez - Environnement de Transchromie, 1969, Policarbonato, Dimensioni variabili, Cortesia di Aurelien Mole
Un'opera di Cruz-Diez sarà infatti inclusa in Suspension. Insieme a essa, il Palais d'Iéna prenderà vita grazie alle opere di altri 32 tra i più straordinari artisti del secolo scorso, tra cui Louise Bourgeois, Alexander Calder, Marcel Duchamp, Gego, Yves Klein, Julio Le Parc, Sol LeWitt, Man Ray, François Morellet, Robert Morris, Hélio Oiticica, Alexander Rodchenko, Monika Sosnowska, Jesús Rafael Soto, Jean Tinguely, e Georges Vantongerloo. Una rete di cavi che si estende lungo il soffitto sospenderà le opere. Alcuni pezzi saranno appesi in uno stato intenzionalmente statico. Altri diventeranno mobili, cedendo alle continue fluttuazioni del movimento dell'aria che sono una parte regolare di questo ambiente vivace. Ciò che non è chiaro è come questa straordinaria raccolta di opere collaborerà con questo edificio grandioso. Ogni opera manterrà la propria presenza? Oppure le colonne, le finestre e la doppia cupola eserciteranno un'influenza troppo forte perché le sculture possano esprimere le loro singole intenzioni? Ciò che è certo è che collocare così tante sculture astratte sospese in un ambiente simile contemporaneamente solleverà nuove domande su come l'arte e gli esseri umani interagiscono con gli aspetti visivi dell'atmosfera interna superiore.
Joel Shapiro - Senza titolo, 2014, Legno e caseina, 42 x 30 x 15 pollici (106,7 x 50,8 x 35,6 cm), 2018, Joel Shapiro, Artists Rights Society (ARS), Cortesia di New York Foto Josh Nefsky
Olivier Malingue, Londra
Molto meno grandiosa della sua controparte parigina, la sezione londinese di Suspension è pensata per essere la più intima delle due mostre. Sarà ospitata dalla galleria Olivier Malingue e presenterà opere di 13 artisti: Alexander Calder, Yves Klein, Artur Lescher, Man Ray, François Morellet, Bruno Munari, Ernesto Neto, Alexander Rodchenko, Tomás Saraceno, Joel Shapiro, Jesús Rafael Soto, Takis e Xavier Veilhan. Lo spazio della galleria è completamente diverso dal Palais d'Iéna. È moderno e lineare, con pavimenti in cemento scuro lucidato, illuminazione atmosferica e soffitti dimensionali e geometrici. Lo spazio a prima vista non sembra ideale per una mostra di sculture sospese. Sembra più adatto a esporre opere che utilizzano il muro o il pavimento come supporto. È anche abbastanza facile immaginare come in un ambiente relativamente ristretto come questo, tante opere sospese possano sentirsi strette e inefficaci. Dopotutto, una scultura sospesa è solitamente progettata per essere vista da ogni angolazione e per interagire liberamente con la luce e l'aria.
Modello 3D di una vista espositiva di Suspension al Palais d'Iéna, Cortesia di Stéphane Deline
Eppure il concetto che ha motivato artisti come Calder, Man Ray, Rodchenko e Soto era che il loro lavoro dovesse essere in grado di trascendere i limiti—non solo i limiti di come l'arte viene esposta, ma anche i limiti dell'estetica e i limiti del pensiero. Se gestito con la dovuta cura, lo spazio Olivier Malingue ha il potenziale per offrire un'opportunità di visione contemplativa e sobria, molto diversa da quella che offrirà il Palais d'Iéna. In ogni caso, entrambe le mostre offrono punti di vista unici sull'attivazione dello spazio. Nel complesso, questa insolita doppia mostra presenta l'occasione di vedere opere importanti raramente esposte insieme e di considerare una sottocategoria dell'astrazione che ha davvero cambiato il modo in cui gli artisti pensavano al modo in cui il loro lavoro poteva interagire con l'ambiente circostante. Suspension – Una Storia della Scultura Astratta Sospesa. 1918–2018 sarà in programma dal 1° ottobre al 15 dicembre 2018 presso la galleria Olivier Malingue di Londra, e dal 16 al 28 ottobre al Palais d'Iéna di Parigi. In concomitanza con entrambe le mostre, Olivier Malingue presenterà anche un'anteprima del libro accompagnatorio del curatore, anch'esso intitolato Suspension, previsto per la pubblicazione a novembre 2018.
Immagine in evidenza: Joel Shapiro - Vedute della mostra al Nasher Sculpture Center nel 2016
Di Phillip Barcio
