フランティシェク・クプカの芸術 - 具象からオルフィスムへ

色とは何ですか？その目的は何ですか？その能力は何ですか？奇妙に聞こえるかもしれませんが、私たちが色を経験する原因となる根本的な現象については、まだ多くのことがわかっていません。例えば、色は視覚的なものだけですか？それともその特性は美的価値を超えているのでしょうか？フランティシェク・クプカは、20世紀初頭の抽象芸術家のグループの一人で、色の本質について真剣に考えました。クプカは、色を単に美的価値を加える手段として使用するのではなく、色自体を彼の絵画の主題にしました。色をその連想的な役割から解放することで、彼はその抽象的な可能性を探求することができました。これは一見、難解な追求のように思えるかもしれませんが、クプカにとっては視覚的および神秘的な領域の両方に広範な影響を持っていました。

フランティシェク・クプカが抽象を発見する

フランティシェク・クプカが1889年に美術学校に入学したとき、彼の焦点は具象画にありました。彼はプラハ、ウィーン、パリのアカデミーで学びながら古典的な技法を習得しました。1900年代初頭には、パリの新聞の成功したイラストレーターとなり、展覧会で具象画を展示していました。しかし、クプカが学校を始める3年前の1886年、画家ジョルジュ・スーラとポール・シニャックは、クプカの絵画アプローチを変えることになる技法、点描法を発見しました。この技法は、色を事前に混ぜるのではなく、キャンバス上に混ぜていない色を隣り合わせに置くことを含み、人間の目が混ぜることを可能にし、色が事前に混ぜられていた場合よりもより多くの光を生み出します。

分割主義はイタリアの未来派に影響を与え、彼らはこの概念をダイナミズムに修正し、形を空間に隣接させることで、心を欺いて動きを知覚させるようにしました。分割主義はまた、キュビストにも影響を与え、彼らはこの概念を次元空間に適用し、画像を複数の同時視点に分離し、その視点を組み合わせて四次元の現実の多層的な画像を作り出しました。クプカは1909年に未来派宣言を読み、同時期にパリで分析的キュビストの作品に出会ったとき、彼もまた分割主義に触発されました。しかし、彼はそれを具象的な目標に適用するのではなく、純粋な色の抽象的な動的可能性を探求するために使用しました。

フランティシェク・クプカ - アモルファのための三つの研究：二色のフーガ、1912年、© フランティシェク・クプカ

相互関連する存在の状態

クプカの色彩の探求に参加したのは、画家のロベールとソニア・ドゥラネイでした。彼らは共にオルフィストとして知られるようになりました。オルフィズムの目標は、色がどのように相互作用するか、そして異なる色の組み合わせから生じるさまざまな感情的および心理的効果を発見することに関係していました。彼らが探求した理論の一つは、色の振動的特性でした。もう一つは、色が隣接する色によってどのように異なって知覚されるかを検討しました。彼らはその成果を「シムルタニズム」と呼び、オルフィストの構成と相互作用する際に観客が体験できると信じていたさまざまな同時的超越的状態と関連付けました。

彼らはまた、色が音楽にどのように対応するかに興味を持っていました。純粋な抽象絵画のための理論的基盤を築くために、ワシリー・カンディンスキーはすでに、音楽が認識可能な言葉なしに抽象的にコミュニケートする能力について書いており、絵画が認識可能なイメージなしにコミュニケートする能力との関連性についても言及していました。1910年頃から、クプカは隣接する色が円形の叙情的な構成の中で渦を巻く一連の研究を通じてこのアイデアを探求しました。これらの研究は、彼が1912年のサロン・ドートンヌで展示した、パリで初めて完全に抽象化された絵画の一つとして知られる彼の視覚的マニフェストに culminated しました。音楽と色の抽象的な可能性の関連性に対する nod として、彼はその絵画に Amorpha, Fugue in Two Colors というタイトルを付けました。

フランティシェク・クプカ - カテドラル、1912-1913年、油彩、180 x 150 cm、カンパ美術館、プラハ、チェコ共和国、この画像は、完全な画像を形成するタイルのセットの一部です。

内なる経験

私たちのほとんどは色を当然のことと思っています。私たちは、色の体験が普遍的であり、たとえ色合いについて意見が異なっても、それは私たちの目の違いや脳が刺激を解釈する方法の違いによるものだと考えています。しかし、色には目に見える以上のものがあるのかもしれません。色は客観的ではないのかもしれません。色は観察者に応じて調整されるのかもしれません。共感覚と呼ばれる稀な神経学的状態を持つ人々は、色を全く見ることさえありません：彼らは色を味わい、色の匂いを嗅ぎ、あるいは色を感じるのです。これが私たちを再び問いに戻します：色とは何ですか？

フランティシェク・クプカとオルフィストたちは、この問いの探求を通じて、豊かで意味のある何かを発見できると信じていました。彼らは、純粋に抽象化された色の構成を提示することで、人間の経験の新しい次元を開く能力があると考えていました。色を単に指定したり装飾したりするために使用するのではなく、色が感覚を持つ存在の内面的な状態に影響を与えることができると信じていました。彼らは、色が調和の経験をもたらし、人間の存在の質に深く影響を与えることさえできると感じていました。

特集画像: フランティシェク・クプカ - アモルファ、二色のフーガ (Fugue in Two Colors)、1912年、210 x 200 cm、ナショナル・ギャラリー、プラハ
すべての画像は説明目的のみで使用されています
フィリップ Barcio による