[title]
[message]
Year: 2007
Edition: Unique
Technique: Acrylic on multiplex
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.To dzieło jest jednym z kilku podobnych dzieł składających się z malowanego akrylem multiplexu.
Powierzchnia multiplexu przebija przez farbę, a struktura staje się częścią obrazu.
Warstwy tworzą głębię, stanowiąc wizualne wyzwanie w wyraźnie zdefiniowanym prostokącie.
Daniel Göttin jest szwajcarskim artystą, którego prace dzielą się pomiędzy projekty specyficzne dla miejsca a kolorowe lub malowane obiekty na ściany. Mieszka i pracuje w Bazylei.
Początkowo pracując jako techniczny rysownik w firmie inżynieryjnej, Daniel Göttin później wszedł do Szkoły Sztuk Wizualnych w Bazylei, gdzie ukończył studia w 1990 roku.
"Był artystą rezydentem w Fremantle Art Foundation (obecnie Artsource) w Australii w 1990 roku, w Chinati Foundation Donalda Judda w Marfa w Teksasie w 1993 roku, w Shed im Eisenwerk w Szwajcarii w 1994 roku, w :artist:network w Nowym Jorku w 2005 roku oraz w Youkobo Art Space w Tokio w latach 2007 i 2013/2014."
Göttin pracuje z powszechnymi materiałami przemysłowymi, takimi jak farba, taśma, drewno, metal, polistyren, plastik i dywan. Koncepcja instalacji zależy od miejsca i jego warunków. W swoich obiektach i obrazach używa podobnych materiałów, badając subiektywny charakter percepcji i zabawnie reagując na cechy przestrzeni architektonicznych. Jego prace wykonane z aluminium i malowanego MDF kierują uwagę na przestrzeń wewnątrz obiektu, podkreślając grę światła i cienia, tworząc w ten sposób nową jakość percepcji między konkretną a abstrakcyjną rzeczywistością.
Jego artystyczne tło odnosi się głównie do sztuki minimalnej, sztuki konkretnej oraz sztuki konceptualnej. Oprócz tych tendencji, włącza również aspekty Dada/Merz, konstruktywizmu i Arte Povera. Od ponad 25 lat Göttin koncentruje się na tworzeniu tymczasowych i stałych instalacji specyficznych dla miejsca, sztuki publicznej, obiektów, obrazów, rysunków, kolaży i druków.
„Sztuka Daniela posiada klarowność i przemyślenie. Jednak ta klarowność nie jest wynikiem ustalonej lub powtarzalnej pozycji czy strategii. Zamiast tego, jego sztuka jest iteracyjna, reagując na zmieniające się warunki i otoczenie. Różne aspekty jego pracy, zarówno dzieła na ścianie, jak i obiekty stworzone na ścianę, są ze sobą powiązane i wzajemnie na siebie wpływają. Istnieje całość w tym, co Daniel nazywa bytem — jego dorobkiem artystycznym.” (Chris Ashley, Minus Space)
Daniel Göttin otrzymał dotacje od Miasta Bazylea w Szwajcarii.
Göttin zorganizowała ponad 60 wystaw solowych i projektów od 1990 roku w muzeach, galeriach i zbiorach publicznych w Europie, Japonii, Australii, Meksyku i Stanach Zjednoczonych.
Wraz ze swoją partnerką Gerdą Maise, w 1998 roku założył przestrzeń artystyczną Hebel_121 w Bazylei, oferując platformę dla wystaw instalacyjnych. Hebel_121 nadal prezentuje innowacyjną sztukę.
Wenger, Zurych, Szwajcaria
Conny Dietzschold, Sydney, Australia
Gen, Tokio, Japonia
Minus Space, Brooklyn, NY
Zdjęcia: (od góry)
- Daniel Göttin
- Stefan Altenburger Fotografia Zurych
- Serge Hasenböhler
Wybierz opcje
Love it? Add to your wishlist
Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!
